Tate St Ives zaprezentuje dużą wystawę artystki Emiliji Škarnulytė

Emilija Škarnulytė, Æqualia 2023. Courtesy of the artist. Commissioned by Canal Projects and the 14th Gwangju Biennale
Lisbeth Thalberg
Lisbeth Thalberg
Dziennikarz i artysta (fotograf). Redaktor działu sztuki w MCM.

Nadchodząca wystawa w Tate St Ives przedstawi twórczość litewskiej artystki i reżyserki, Emiliji Škarnulytė. Ekspozycja skupi się na praktyce artystycznej Škarnulytė, która łączy metody dokumentalne z narracjami spekulatywnymi, aby badać pojęcie głębokiego czasu, niewidzialne struktury władzy oraz zderzenie mitologii z technologią.

Twórczość Škarnulytė jest często postrzegana z perspektywy „archeolożki przyszłości”, która przeszukuje pozostałości antropocenu. Jej filmy i instalacje zapewniają dostęp do miejsc zazwyczaj ukrytych przed publicznością, takich jak bazy wojskowe z czasów zimnej wojny, zlikwidowane elektrownie jądrowe czy głębinowe centra danych. Miejsca te przedstawiane są jako relikty ludzkiej kultury, której postęp technologiczny pozostawił po sobie dziedzictwo zniszczeń środowiskowych i strat ludzkich. W ramach tych eksploracji artystka czasami wciela się w postać mitologicznej hybrydy — pół syreny, pół chimery — poruszającej się po tych brzemiennych w znaczenie przestrzeniach.

Wystawa obejmie prace łączące wątki osobiste z geopolitycznymi. W filmie Aldona (2013) Škarnulytė dokumentuje swoją babcię, której utrata wzroku jest przypisywana katastrofie nuklearnej w Czarnobylu. Film śledzi ją, gdy wchodzi w interakcję z kolekcją porzuconych pomników z czasów radzieckich na Litwie, zarysowując kontury spornej przeszłości. Dzieło to osadza szersze zainteresowania tematyczne artystki w intymnym, rodzinnym kontekście.

Inna ważna praca, Æqualia (2023), jest przykładem jej zaangażowania w krytykę ekologiczną i tworzenie mitów. Film, będący częścią niedawnej trylogii, przedstawia artystkę jako posthumanistyczną istotę pływającą w basenie Amazonki. Filmując u zbiegu rzek Rio Solimões i Rio Negro — miejscu będącym zarówno cudem natury, jak i obszarem eksploatacji przemysłowej — Škarnulytė odnosi się do niszczycielskiej siły kapitału w ekologii regionu, jednocześnie przywołując wzajemne oddziaływanie mitu, czasu i rzeczywistości.

Zaprezentowany zostanie również nowy film 16 mm zatytułowany Telstar (2025), zrealizowany podczas rezydencji artystycznej w Porthmeor Studios w St Ives. W ramach tej pracy Škarnulytė badała szereg miejsc w Kornwalii, od neolitycznych menhirów i dolmenów po stację naziemną łączności satelitarnej Goonhilly. Film zestawia starożytną historię z technologicznym optymizmem ery kosmicznej, zderzając w ten sposób rozległe okresy czasu na jednym obszarze geograficznym.

Instalacja w Tate St Ives zostanie skonfigurowana jako seria wielkoformatowych, immersyjnych środowisk. Struktury architektoniczne zostaną wykorzystane do zaoferowania różnych perspektyw na filmy, uzupełnione o szklane rzeźby i lightboxy. Kuratorkami wystawy są Anne Barlow, dyrektorka Tate St Ives, oraz Dara McElligott, kuratorka pomocnicza. Wystawa potrwa od 6 grudnia 2025 do 12 kwietnia 2026 roku.

Udostępnij ten artykuł
Brak komentarzy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *