Istotne wczesne dzieło Williama Dobsona, powszechnie uznawanego za pierwszego wielkiego malarza urodzonego w Wielkiej Brytanii, zostało udostępnione publicznie po wspólnym nabyciu przez Tate i National Portrait Gallery. Obraz, autoportret artysty z młodości, można teraz oglądać w bezpłatnych ekspozycjach stałych w Tate Britain. To nabycie oznacza ponowne zjednoczenie autoportretu z portretem żony Dobsona, pary obrazów, która przywraca historyczne partnerstwo między tymi dwoma płótnami. Dzieła wiszą obecnie obok siebie w sali poświęconej twórczości artystycznej z okresu angielskiej wojny domowej i restauracji.
Odejście od Konwencji Artystycznej
Nowo nabyty autoportret jest uważany za przełomowy przykład autoportretu w swojej epoce. Opisywany jako wyjątkowo rzadkie dzieło, obraz wyróżnia się intymnością i szczerością, które rzucały wyzwanie dominującym konwencjom artystycznym w sztuce brytyjskiej tamtego czasu. Historycy sztuki zauważają, że Dobson użył grubo nakładanej farby, aby stworzyć wizerunek kontrastujący ostrożnie pozowaną elegancją, typową dla dzieł jego współczesnych. Kompozycja prezentuje niemal bohemską wizję artysty, charakteryzującą się melancholijnym spojrzeniem i dzikimi włosami.
Ponowne Połączenie Małżonków
Autoportret jest wystawiony obok Portretu Żony Artysty Dobsona, który przedstawia jego drugą żonę, Judith. To uzupełniające dzieło było częścią kolekcji Tate przez kilka lat, nabyte jeszcze przed obecnym wspólnym zakupem autoportretu. Kuratorzy zwracają uwagę, że portret Judith został namalowany na płótnie o identycznym rozmiarze co autoportret. Dzieło jest opisywane jako bardzo osobiste, przedstawiające modelkę z bezpośrednim spojrzeniem utkwionym w mężu, podczas gdy on ją maluje. Obydwa obrazy łączy długa historia wystawiennicza; były pokazywane razem przez ponad 150 lat w Howsham Hall w Yorkshire, zanim zostały sprzedane i następnie rozdzielone.
Kontekst Historyczny i Ekspozycja
Oba obrazy znajdują się w sali w Tate Britain, która bada dramatyczny wpływ zawirowań politycznych na sztukę brytyjską. Galeria ta obejmuje również dzieła innych wybitnych postaci tego okresu, takich jak Peter Lely i Godfrey Kneller. Epoka była czasem znaczących wstrząsów, podczas których niektórzy artyści potrafili rozkwitać, podczas gdy inni popadali w niełaskę lub odzyskiwali łaski, w zależności od zmieniającego się krajobrazu politycznego. Sam Dobson awansował na stanowisko oficjalnego malarza króla Karola I. Za życia był chwalony przez współczesnych jako „najdoskonalszy malarz, jakiego Anglia dotąd wydała”. Jednak jego wkład w świat sztuki został skrócony; jego kariera została tragicznie przerwana, gdy zmarł w wieku 35 lat.
Finansowanie i Wsparcie
Wspólne nabycie Autoportretu Williama Dobsona zostało ułatwione dzięki różnym źródłom finansowania. Wyjątkowe wsparcie zapewnił The National Lottery Heritage Fund, przy znacznym wsparciu ze strony Art Fund i Deborah Loeb Brice Foundation. Dodatkowa pomoc finansowa została udzielona przez Portrait Fund, Nicholas Themans Trust, Bjorn Saven CBE, David and Emma Verey Charitable Trust, John J. Studzinski CBE, The Leche Trust, The Murray Family, Tavolozza Foundation oraz innych hojnych darczyńców.
Chronologia i Plan Działania
- Stworzenie Autoportretu: Powstał między 1635 a 1640 rokiem.
- Stworzenie Portretu Żony Artysty: ok. 1635–40 r.
- Małżeństwo z Judith: Grudzień 1637 r.
- Historia Wystawiennicza: Dzieła były pokazywane razem przez ponad 150 lat w Howsham Hall, aż do ich sprzedaży w 1948 roku.
- Wcześniejsze Nabycie: Portret żony dołączył do kolekcji Tate w 1992 roku.
- Aktualny Czas Trwania Ekspozycji: Nowy nabytek będzie wystawiany w Tate Britain do końca 2026 roku.
- Plany na Przyszłość: Po krajowej trasie, dzieło powróci do Londynu, aby zostać wystawione w National Portrait Gallery w 2028 roku.
- Wiek Artysty w Chwili Śmierci: 35 lat.
