Narodowe Muzeum Sztuki, Architektury i Designu w Oslo prezentuje interdyscyplinarną wystawę zatytułowaną „New Nordic. Cuisine, Aesthetics and Place”. Ekspozycja zgłębia ewolucję Nowej Kuchni Nordyckiej – ruchu, który stał się światowym zjawiskiem, prowadząc dialog z podobnymi trendami w architekturze, wzornictwie, rzemiośle, fotografii i sztuce. Wystawa śledzi, jak ten nurt, zakorzeniony w lokalnych surowcach, krajobrazach i tradycjach, rozwijał się przez ostatnie dwadzieścia lat, tworząc charakterystyczną, rozpoznawalną na całym świecie estetykę i stając się jednym z najważniejszych towarów eksportowych regionu.
Na wystawie zaprezentowanych zostanie ponad 500 dzieł sztuki, fotografii i przedmiotów. Wśród nich znajdą się eksponaty wypożyczone ze znanych nordyckich restauracji oraz prace współczesnych i dawnych artystów, takich jak Olafur Eliasson, Pentti Kaskipuro czy Edvard Munch. Wiele z tych obiektów pochodzi ze zbiorów muzeum, co pozwala umiejscowić współczesny ruch New Nordic w szerszym kontekście historycznym.
Manifest Lokalności i Natury
Wszystko zaczęło się w 2004 roku, gdy grupa szefów kuchni opublikowała 10-punktowy manifest, opowiadając się za kontekstualnym, zlokalizowanym podejściem do gotowania. Podkreślając znaczenie lokalnych tradycji oraz wykorzystanie naturalnych, sezonowych składników kształtowanych przez klimat, wodę i glebę regionu, ich wizja zapoczątkowała globalną zmianę – nie tylko w praktykach kulinarnych, ale także w naszym zaangażowaniu w kulturę, miejsce i tożsamość.
Wystawa pokazuje, jak zasady Nowej Kuchni Nordyckiej zainspirowały nowe trendy twórcze i artystyczne, często wykorzystujące naturalne materiały, takie jak skóra zwierzęca, nieobrobione drewno, niebielone tkaniny, papier i dekoracje roślinne. Prezentowane prace obejmują ręcznie wykonane przedmioty i zastawę stołową z norweskich restauracji wyróżnionych gwiazdkami Michelin, takich jak Kontrast, Maaemo i RE-NAA, szwedzkiej Fäviken, duńskiej Kadeau na Bornholmie czy Koks z Wysp Owczych. Są wśród nich ceramiczne naczynia Sissel Wathne z glazurą ze zmielonych kości renifera dla restauracji Credo, drewniana prasa do homarców wykonana przez Magnusa Eka z Oaxen Krog czy ręcznie robione menu w kształcie pierwszego wydania powieści Knuta Hamsuna „Głód” z restauracji Ylajali. Pojawią się również modele architektoniczne i fotografie pracowni takich jak norweska firma Jensen & Skodvin, znana z projektów wpisujących się w otaczający krajobraz.
Sztuka Dialogująca z Naturą
Współczesne dzieła sztuki, takie jak „Fault Series” (2001) Olafura Eliassona, ukazujące tektoniczne przesunięcia w islandzkich krajobrazach, czy delikatne martwe natury Benjamina Alexandra Huseby’ego zatytułowane „Weeds and Aliens” z początku lat 2010., które zastanawiają się nad kulturowymi rozróżnieniami między gatunkami rodzimymi a obcymi, wejdą w dialog z XIX-wiecznymi norweskimi pejzażami Johannesa Flintoe i Hansa Gude. Obok nich znajdą się porcelanowe elementy Johanna Christopha Bayera z około 1800 roku, oparte na botanicznym opracowaniu duńskich roślin „Flora Danica”, oraz witalistyczne obrazy Edvarda Muncha, podkreślające siłę życiową we wszystkich istotach. Razem te dzieła łączą etos New Nordic z dłuższą tradycją nordyckiej sztuki badania, wyrażania i przedstawiania natury oraz regionalnych krajobrazów.
Pawilon Doświadczeń i Wydarzeń
Po raz pierwszy muzeum rozszerzy wystawę poza swoje galerie, tworząc specjalnie zamówiony pawilon na placu zewnętrznym. Zaprojektowany przez pracownię architektoniczną Dyvik Kahlen i architektów krajobrazu SLA, pawilon ożywi etos New Nordic poprzez bogaty program wydarzeń rekreacyjnych i edukacyjnych. Wyposażony w otwarte palenisko, działającą kuchnię, część wypoczynkową i piwniczkę do fermentacji, zostanie zbudowany głównie ze świerku, a na jego dachu i wokół niego będą rosły rośliny rodzime dla Oslo. Przez całe lato pawilon będzie gościł dynamiczny program, obejmujący wizyty szefów kuchni, prelekcje, warsztaty, spotkania przy ognisku przy kawie i występy. Odzwierciedlając trendy stylu życia inspirowane Nową Kuchnią Nordycką, takie jak zbieractwo, ogrodnictwo miejskie i gotowanie na świeżym powietrzu, wydarzenia zachęcą do głębszego połączenia z lokalną kulturą żywnościową i sezonowymi składnikami. Odwiedzający będą mogli również wziąć udział w wycieczkach ze zbieractwem po lasach pod Oslo, a następnie wrócić do pawilonu, aby przygotować i podzielić się posiłkami ze swoich zbiorów.
„Nowa Kuchnia Nordycka nie rozwinęła się w próżni, ale ruch ten być może najdobitniej wyraził szerszą tęsknotę za naturą i autentycznością w naszych czasach” – mówi Martin Braathen, Starszy Kurator w Muzeum Narodowym. „Sprzeciw ruchu wobec rolnictwa przemysłowego i produkcji żywności, wraz z promowaniem lokalnych i małych producentów, spotkał się z dużym zainteresowaniem i przybliżył konsumentów do źródeł produkcji żywności. Czosnek niedźwiedzi zebrany w pobliskim lesie jest równie ekskluzywny jak importowany kawior, a stary przepis babci ważniejszy niż ten z książki kucharskiej. Ta postawa przeniknęła do innych dziedzin jako etos i estetyka.”
Wystawie towarzyszyć będzie nowa publikacja Muzeum Narodowego, „A New Nordic A to Z”, poświęcona ruchowi i zawierająca hasła na takie tematy jak „Chleb podawany jako osobne danie”, „Bro dining”, „Mikroregionalizm” czy „Kwaśna kiełbasa”. Kolejna odsłona wystawy trafi do National Nordic Museum w Seattle.
Wystawa „New Nordic. Cuisine, Aesthetics and Place” będzie prezentowana w Narodowym Muzeum Sztuki, Architektury i Designu w Oslo w Norwegii od 23 maja do 14 września 2025 roku. Wersja wystawy w Seattle zostanie otwarta w listopadzie 2025 roku.
