October Gallery zaprezentuje piątą wystawę indywidualną Govindy Saha 'Azada'

October Gallery zaprezentuje „Journey to the Heart of Light” (Podróż do serca światła), piątą wystawę indywidualną nepalskiego artysty Govindy Saha 'Azada’. Na wystawie znajdą się jego najnowsze wielkoformatowe obrazy olejne i akrylowe na płótnie, uzupełnione wyborem prac w mniejszej skali.

Kolekcja zgłębia osobiste podróże artysty przez „wewnętrzne i zewnętrzne krainy”. Sah, który rozpoczął swoją karierę artystyczną w Himalajach, obecnie pracuje w specjalnie wybudowanej pracowni w Margate w Wielkiej Brytanii. Centralnym tematem jego twórczości jest koncepcyjne połączenie między „pozbawionymi dostępu do morza szczytami” jego pochodzenia a „burzliwymi pejzażami morskimi” jego nowej lokalizacji, połączonymi w jego wyobraźni przez atmosferyczne chmury i właściwości światła.

To skupienie na świetle łączy się z deklarowanym przez artystę podziwem dla „ekspresyjnego blasku” obecnego w obrazach olejnych J. M. W. Turnera. Informacja prasowa zauważa podobieństwo, ponieważ Turner również wiele podróżował, malując górskie krajobrazy, zanim zafascynowały go „posępne angielskie pejzaże morskie” wokół Margate. Fascynacja Saha światłem przenikającym przez warstwy chmur jest podobno wykorzystywana jako mechanizm do badania subtelnych zmian emocjonalnych w jego „wewnętrznym krajobrazie”.

Govinda Sah 'Azad’, Incandescence, 2025. Acrylic on canvas, 180 x 140 cm. © Govinda Sah ‘Azad’. Courtesy the Artist and October Gallery, London. Photo ©Jonthan Greet.

Pod względem technicznym obrazy Saha składają się z gęsto splecionych warstw farby olejnej i akrylowej. Ten powtarzalny akt jest opisywany przez artystę jako medytacja nad zagadkami życia. „Malowanie staje się dla mnie ciągłym procesem zatracania się”, twierdzi Sah. „Wiedza istnieje poza nami wszystkimi, a dla mnie malarstwo jest działaniem, poprzez które po nią sięgam”.

Mówi się, że ten nowy zbiór prac stanowi zmianę skali dla artysty, który wcześniej poruszał „wielkie tematy rozwijające się w kosmicznej skali”, w tym „przestrzenie międzygalaktyczne”. Obecne płótna podobno koncentrują się na mikrokosmicznych tematach, takich jak „przybrzeżne baseny pływowe, na wpół ukryte podwodne zatoczki i skomplikowane formacje skalne”. Zauważalna jest zdolność artysty do płynnego przechodzenia między makro- a mikrokosmosem. Odnosząc się do jego twórczości, filozof Anthony Blake napisał, że „płótna Saha są oknami do pierwotnych światów i do tajemnicy, jak nic staje się czymś”.

Govinda Sah 'Azad’ (ur. 1974, Nepal) studiował w Wimbledon College of Art, uzyskując tytuł magistra sztuk pięknych w 2008 roku. Jego pierwsza wystawa indywidualna w October Gallery, Transcriptions, odbyła się w 2011 roku, a po niej nastąpiły Lightness of Being (2013), Boundless Possibilities (2016) oraz Absence Presence (2022-2023). Jego prace znalazły się na Wystawie Letniej 2012 w Royal Academy of Arts w Londynie.

Szczegóły wystawy