Poczuj mój głos w serwisie Netflix to pierwsza mowa, której Eletta nie musi dzielić z nikim

Przez szesnaście lat Eletta była głosem wszystkich wokół. Wśród wzgórz Piemontu odkrywa, że muzyka to jedyne miejsce, które nie wymaga tłumaczenia na cudze potrzeby, a cena za własną wolność to nieunikniona strata dla tych, których kocha. Jej śpiew nie jest początkiem muzycznej kariery, lecz początkiem kryzysu własności nad własną tożsamością.

Eletta spędziła szesnaście lat, będąc słowami innych ludzi. Jej rodzice, niesłyszący od urodzenia, żyją w pełnym, kompletnym świecie włoskiego języka migowego (LIS) — języka, który Włochy oficjalnie uznały dopiero w 2021 roku, ponad sto lat po tym, jak słyszący pedagodzy zebrali się w Mediolanie w 1880 roku i przegłosowali stłumienie go w szkołach dla głuchych w całym świecie zachodnim. Eletta nie zna tej historii. Zna tylko praktykę: jej słuch, w przeciwieństwie do wszystkiego innego, co posiada, nigdy nie należał w pełni do niej. Zawsze należał do rodziny, która potrzebowała go u lekarza, w banku, w codziennych transakcjach życia w świecie słyszących, który nie został zaprojektowany dla tych, którzy nie słyszą. Ma szesnaście lat, a jej tożsamość była odkładana na później na rzecz funkcji, w której jest bardzo dobra i o której wybór nikt jej nigdy nie zapytał.

Aktualnie wyświetlana jest treść zastępcza z Domyślne. Aby uzyskać dostęp do rzeczywistej treści, kliknij poniższy przycisk. Pamiętaj, że spowoduje to udostępnienie danych zewnętrznym operatorom.

Może Ci się spodobaćNetflix przedstawia na nowo historię najsłynniejszego banity Tajlandii w filmie „Tee Yai: Książę złodziei”

Odblokuj treść Zaakceptuj wymaganą usługę i odblokuj treści

Więcej informacji

Kiedy jej głos zostaje usłyszany — przypadkowo, przez nauczycielkę śpiewu, która rozpoznaje coś niezwykłego w dziewczynie, która nigdy nie brała lekcji — odkrycie to nie jest początkiem muzycznej opowieści. To początek kryzysu własności. Wszystko, co Eletta potrafi zrobić z dźwiękiem, zawsze było oddawane innym. Jej głos jest pierwszą rzeczą, którą posiada i której nikt jeszcze nie potrzebował, by wydała ją na kogoś innego. Dramat filmu Poczuj mój głos (Non abbiam bisogno di parole), włoskiego oryginału Netflix, który na nowo opowiada historię znaną z francuskiego Rozumiemy się bez słów i nagrodzonego Oscarem CODA, opiera się całkowicie na tym jednym, nieredukowalnym fakcie: dar, który przychodzi, by cię uratować, jest tym samym darem, który czyni twoje odejście koniecznym.

Badania nad rozwojem dzieci CODA — słyszących dzieci głuchych dorosłych — precyzyjnie opisują to, co dramatyzuje historia Eletty. Dzieci, które od dzieciństwa służyły jako rodzinni tłumacze, doświadczają tego, co badacze nazywają parentyfikacją: odwrócenia sekwencji rozwojowej, w której dziecko przejmuje obowiązki dorosłych, zanim powstanie psychologiczna infrastruktura dla dorosłego „ja”. Funkcja tłumacza generuje kompetencje, empatię i głęboką intymność z rodziną, ale odsuwa w czasie budowę własnej tożsamości. Eletta w wieku szesnastu lat posiada całą inteligencję emocjonalną dorosłego i prawie żadnego poczucia siebie, któremu ta inteligencja miałaby służyć. Jej głos jest pierwszym dowodem na to, że w ciszy między wszystkimi tymi tłumaczeniami formowało się odrębne „ja”.

Włoska lokalizacja tej historii nie jest jedynie kosmetyczna. Akcja filmu toczy się w Monferrato, rolniczym regionie Piemontu — wśród gospodarstw, winnic i powolnych, zakorzenionych rytmów prowincjonalnych północnych Włoch. Sytuacja rodziny jest osadzona w konkretnej włoskiej rzeczywistości społecznej, w której dostępność instytucjonalna dla osób głuchych była historycznie niepełna. Gospodarstwo, w którym pracuje rodzina Eletty, nie jest tylko malowniczą scenerią. To świat, który wymaga jej obecności, by mógł funkcjonować. Szkoła muzyczna w Rzymie, do której ma zdawać egzaminy, nie jest więc tylko szansą, ale pustką, którą dziewczyna pozostawi po sobie w samym centrum swojego domu.

To właśnie specyficzny włoski wkład w historię, która przekroczyła już granice trzech kultur narodowych. Francuski oryginał opierał się na wadze piosenek Michela Sardou i nostalgii. Amerykański CODA skorygował błędy obsadowe i dodał wymiar klasowy społeczności rybackiej z Massachusetts. To, czego żadna z tych wersji nie mogła osiągnąć, to specyficzne włoskie rozumienie odejścia: w kraju, którego wewnętrzna geografia opiera się na osi prowincja-metropolia, dziecko wyjeżdżające do miasta jest jednocześnie największym osiągnięciem rodziny i jej najgłębszą raną. Odejście Eletty nie jest w tym filmie jednoznacznym triumfem; jest opłakiwane, zanim jeszcze nastąpiło.

Film wyreżyserował Luca Ribuoli, a scenariusz napisała Cristiana Farina, twórczyni Mare Fuori, najważniejszego włoskiego dramatu młodzieżowego ostatniej dekady. Farina konsekwentnie opowiada o młodych ludziach w ograniczonych okolicznościach, którzy odkrywają poprzez ekspresję, że istnieją poza funkcją przypisaną im przez los. Decyzja o obsadzeniu niesłyszących aktorów — Emilio Insolery i Caroli Insolery w rolach rodziców Eletty — nie jest tylko kwestią reprezentacji, ale najważniejszym argumentem filmu. Jak przyznał Emilio Insolera, wprowadzenie języka migowego do głównego nurtu włoskiego kina to próba zszycia dwóch światów, które zbyt długo żyły obok siebie w asymetrii.

W roli głównej Sarah Toscano — zwyciężczyni programu Amici i uczestniczka festiwalu w Sanremo — wnosi do postaci Eletty jakość, której nie da się wypracować na treningach: ona sama niedawno przeszła proces odkrywania, że jej głos ma życie poza jej wyobrażeniem o nim. Jej przygotowanie wymagało jednak czegoś przeciwnego niż dotychczasowa kariera: Toscano świadomie zdecydowała się śpiewać jako Eletta, a nie jako Sarah Toscano, czyniąc głos mniej doskonałym technicznie, a bardziej niepewnym — brzmieniem głosu, który jest dopiero odnajdywany, a nie prezentowany. Ta dyscyplina, w której wyszkolona wokalistka decyduje się „oduczyć” własnego instrumentu, jest dokładnie tym, czego wymaga ta rola.

Poczuj mój głos ma swoją globalną premierę w serwisie Netflix 3 kwietnia 2026 roku. Film został wyprodukowany przez Our Films i PiperFilm we współpracy z Circle One, a zdjęcia realizowano w Piemoncie w maju i czerwcu 2025 roku przy wsparciu Film Commission Torino Piemonte. Muzykę skomponowali Corrado Carosio i Pierangelo Fornaro, w tym oryginalny utwór Atlantide, który musi udźwignąć ciężar emocjonalny historii bez odwoływania się do istniejących klasyków.

Pytanie, które ten film pozostawia w zawieszeniu, brzmi: czy „ja”, które Eletta odnajduje poprzez muzykę, jest tym samym, które odnalazłaby w innym dzieciństwie, czy też jest specyficznym produktem właśnie tego życia? Uformowane w szczelinie między dwoma językami, złożone z tłumaczeń dziewczyny, która miała dorosłą inteligencję emocjonalną, ale nie miała dla niej prywatnego języka. Jej głos i cisza, w której się go uczyła, są nierozłączne. Eletta pojedzie do Rzymu z nimi oboma. Dorastanie nie rozwiązuje problemu kosztów odejścia; ono jedynie pozwala nieść ten ciężar w innej tonacji.

Więcej podobnych

Netflix prezentuje „To właśnie ja”, film o Ai Harunie – ikonie transpłciowej japońskiej telewizji

„Plankton: Film”: Plankton, złoczyńca z bajki SpongeBob, jako główny bohater

“Trzy objawienia” – Koreański thriller o morderstwach i napięciu na Netflixie

„Szampańskie święta” na Netflix: Jak zakochać się (i negocjować) w Święta

Od polskiego box office’u do streamingu na Netflix: Skalkulowana ewolucja Planety Singli

Melancholia i melodia: Netflix prezentuje Miłość na jedną piosenkę – opowieść o cenie artystycznych marzeń