Prześledzenie wszechstronnej kariery nominowanej do Oscara gwiazdy filmów Pitch Perfect i Trolle, która niedawno stanęła za kamerą, debiutując jako reżyserka filmu Kobieta godziny.
Anna Kendrick jest wybitną i wyjątkowo wszechstronną postacią współczesnej rozrywki, która urzeka publiczność w filmie, na scenie, w telewizji, a nawet na listach przebojów muzycznych. Jej kariera naznaczona jest znaczącymi osiągnięciami, w tym rzadkim wyróżnieniem w postaci nominacji do „Potrójnej Korony” amerykańskich nagród aktorskich: Tony, Oscara i Emmy. Choć powszechnie znana jest z nominowanej do Oscara roli w filmie W chmurach oraz głównych ról w przebojowych seriach Pitch Perfect i Trolle, Kendrick nieustannie się rozwija. Jej niedawne wejście w świat reżyserii, za sprawą dobrze przyjętego przez krytyków thrillera Kobieta godziny, otwiera nowy, fascynujący rozdział, pokazując jej ambicję i talent również za kamerą. Jej droga prowadzi od niezwykle młodej artystki scenicznej do wszechobecnej postaci Hollywood, konsekwentnie demonstrującej szeroki zakres umiejętności i nieprzemijający urok.
Początki: Korzenie w Maine i światła Broadwayu
Anna Cooke Kendrick urodziła się 9 sierpnia 1985 roku w Portland, w stanie Maine. Wychowywana przez rodziców – Janice, księgową, i Williama, nauczyciela historii pracującego również w finansach – Kendrick dorastała ze starszym bratem, Michaelem Cooke Kendrickiem, który również próbował swoich sił w aktorstwie. Jej droga do sztuk performatywnych rozpoczęła się wcześnie, w rodzinnym mieście. Zadebiutowała na scenie w wieku zaledwie sześciu lat w lokalnej produkcji Annie w Lyric Music Theater w South Portland, pojawiając się również w innych produkcjach w Maine.
To wczesne zainteresowanie szybko przerodziło się w poważną ambicję. W wieku 10 lat Kendrick przekonywała już rodziców, by wozili ją z Portland do Nowego Jorku na profesjonalne przesłuchania teatralne. To wczesne zanurzenie w świat teatru, naznaczone oddanym wsparciem rodziców, w tym podróżami i nauczaniem domowym podczas jej późniejszej kariery na Broadwayu, zbudowało fundament profesjonalizmu i determinacji już w młodym wieku, sugerując skupienie, które przeczyło jej metryce.
Wielki przełom nadszedł szybko. W 1998 roku, w wieku 12 lat, Kendrick zadebiutowała na Broadwayu, zdobywając rolę Dinah Lord we wznowieniu musicalu Cole’a Portera Wyższe sfery. Jej występ natychmiast zyskał znaczące uznanie krytyków. Otrzymała nominację do nagrody Tony dla najlepszej aktorki drugoplanowej w musicalu, stając się jedną z najmłodszych nominowanych w historii Tony. Oprócz nominacji do Tony, otrzymała nominację do nagrody Drama Desk i zdobyła prestiżową nagrodę Theatre World Award za swój debiut. Nawet doświadczeni koledzy z obsady podobno dostrzegali jej wyjątkowy potencjał podczas trwania spektaklu. Ten wczesny triumf na Broadwayu nie tylko zapoczątkował jej karierę, ale także położył kluczowe podwaliny pod przyszłe wyróżnienia w różnych mediach, ugruntowując jej pozycję w teatrze muzycznym w niezwykle młodym wieku.
Przejście na ekran: Obóz i Zmierzch
Po sukcesie na Broadwayu i występach w innych produkcjach scenicznych, takich jak Mała nocna muzyka dla New York City Opera, Kendrick skierowała swoją uwagę na ekran. Po ukończeniu Deering High School w Portland w 2003 roku, zadebiutowała w filmie fabularnym – niezależnej komedii muzycznej Obóz. W filmie, wyreżyserowanym przez Todda Graffa i opartym na jego doświadczeniach z letniego obozu artystycznego, Kendrick zagrała nerdowatą, początkowo niedocenianą Fritzi Wagner. Obóz stał się filmem kultowym po premierze na festiwalu Sundance. Pomimo niskiego budżetu filmu – Kendrick podobno zarabiała zaledwie 75 dolarów dziennie – jej rola przyniosła jej nominację do nagrody Independent Spirit Award za najlepszy debiut.
Kontynuowała budowanie swojego filmowego portfolio, grając role takie jak ultra-konkurencyjna debatantka Ginny Ryerson w komedii o dorastaniu Szkoła Debaty (2007), która przyniosła jej drugą nominację do Independent Spirit Award, tym razem dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Jednak jej globalne rozpoznanie przyszło wraz z drugoplanową rolą w dużej franczyzie. W 2008 roku Kendrick została obsadzona jako Jessica Stanley, szkolna przyjaciółka głównej bohaterki Belli Swan, w młodzieżowym fenomenie Zmierzch. Powtórzyła tę rolę w sequelach: Saga „Zmierzch”: Księżyc w nowiu (2009), Saga „Zmierzch”: Zaćmienie (2010) i Saga „Zmierzch”: Przed świtem – część 1 (2011), zdobywając szeroką rozpoznawalność wśród ogromnej rzeszy fanów serii.
Przełom w Hollywood: W chmurach (2009)
Podczas gdy Zmierzch przyniósł jej rozpoznawalność w głównym nurcie, krytyczny przełom Kendrick nastąpił w 2009 roku dzięki roli w uznanym komediodramacie Jasona Reitmana W chmurach. Grając u boku George’a Clooneya i Very Farmigi, Kendrick wcieliła się w Natalie Keener, młodą, ambitną i początkowo idealistyczną ekspertkę ds. efektywności, dążącą do zrewolucjonizowania procesu redukcji etatów w korporacjach. Jej postać stanowiła kluczowy kontrapunkt dla zdystansowanego weterana granego przez Clooneya, reprezentując bardziej optymistyczną, choć naiwną, perspektywę na współczesny rynek pracy.
Jej występ został doceniony zarówno przez krytyków, jak i publiczność, ukazując głębię i komediowe wyczucie czasu, które mocno zarezonowały. Rola ta katapultowała Kendrick do grona faworytów w sezonie nagród. Otrzymała nominacje dla najlepszej aktorki drugoplanowej do Oscara, Złotego Globu, nagrody BAFTA i nagrody Gildii Aktorów Ekranowych. Zdobyła również nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej od wpływowych grup, takich jak National Board of Review i Austin Film Critics Association. Uznanie krytyków dla W chmurach zdecydowanie pokazało jej dramatyczne możliwości, udowadniając, że jej zakres wykracza daleko poza role komediowe czy drugoplanowe, które podejmowała wcześniej, i przynosząc jej znaczące uznanie w branży. Ta nominacja do Oscara była drugim ważnym filarem, po nominacji do Tony, na jej drodze do „Potrójnej Korony” nominacji aktorskich, umacniając jej status artystki zdolnej do osiągnięcia najwyższych poziomów zarówno w teatrze, jak i w filmie.
Fenomen popkultury: Pitch Perfect i „Cups”
W 2012 roku Anna Kendrick wcieliła się w główną rolę, która zdefiniowała znaczną część jej kariery: Becę Mitchell w komedii muzycznej Pitch Perfect. Film, skupiający się na rywalizującym świecie uniwersyteckich grup a cappella, stał się niespodziewanym hitem, dając początek dwóm udanym sequelom: Pitch Perfect 2 (2015) i Pitch Perfect 3 (2017), z Kendrick prowadzącą grupę Barden Bellas przez całą serię.
Poza sukcesem kasowym filmów, Pitch Perfect zapoczątkował nieoczekiwaną sensację muzyczną bezpośrednio związaną z Kendrick: jej wykonanie piosenki „Cups (When I’m Gone)”. Historia jej włączenia do filmu sama w sobie jest produktem kultury internetowej; Kendrick nauczyła się piosenki i charakterystycznego układu perkusyjnego na kubkach z wiralowego wideo w internecie (pierwotnie wywodzącego się z piosenki Carter Family z 1931 roku, później zaadaptowanej przez Lulu and the Lampshades i spopularyzowanej przez Annę Burden na Reddicie). Wykonała ją podczas przesłuchania do Pitch Perfect, robiąc na twórcach filmu na tyle duże wrażenie, że wpisali ją do scenariusza jako utwór przesłuchaniowy Beki.
Po premierze filmu, zremiksowana wersja zatytułowana „Cups (Pitch Perfect’s When I’m Gone)” została wydana jako singiel w 2013 roku. Jej sukces był eksplozją i w dużej mierze nieprzewidziany, nawet przez samą Kendrick. Piosenka wspięła się na listy przebojów, osiągając 6. miejsce na amerykańskiej liście Billboard Hot 100 i spędzając na niej imponujące 44 tygodnie. Dotarła na szczyt listy Billboard Adult Contemporary i uzyskała status multi-platynowej płyty w USA i innych krajach, co oznacza miliony sprzedanych egzemplarzy i odtworzeń. „Cups” stało się globalnym fenomenem kulturowym, nierozerwalnie związanym z Kendrick i filmem, inspirując niezliczone covery online i występy na szkolnych konkursach talentów. Ta historia ilustruje nieprzewidywalną siłę kultury wiralowej, cementując sławę Kendrick w głównym nurcie poprzez ścieżkę, której aktywnie nie szukała. Pomimo tego ogromnego sukcesu muzycznego, Kendrick później wyrażała zaskoczenie i pewien stopień ambiwalencji, stwierdzając, że nie kontynuowała kariery muzycznej, ponieważ nie pisze piosenek i czuła, że hit był nieco niezasłużony w porównaniu z oddanymi muzykami. Podkreśla to fascynującą rozbieżność między jej głównym celem jako aktorki a nagłą, ogromną popularnością gwiazdy pop, którą przyniosło jej „Cups”.
Poszerzanie horyzontów: Różnorodne role i aktorstwo głosowe
Przez całą swoją karierę Anna Kendrick konsekwentnie demonstrowała niezwykłą wszechstronność, odmawiając zamknięcia w jednym gatunku. Po nominacji za W chmurach i sławie dzięki Pitch Perfect, kontynuowała podejmowanie szerokiej gamy ról. Powróciła do swoich muzycznych korzeni, grając Kopciuszka w disneyowskiej adaptacji musicalu Stephena Sondheima Tajemnice lasu (2014) i zagrała w filmowej adaptacji dwuosobowego musicalu Pięć ostatnich lat (2014).
Równoważyła te role licznymi występami komediowymi w filmach takich jak Scott Pilgrim kontra świat (2010), komediodramacie o raku 50/50 (2011), kumpelskiej komedii Randka na weselu (2016) i świątecznym filmie Disney+ Noelle (2019). Jednocześnie eksplorowała mroczniejsze lub bardziej dramatyczne terytoria w dramacie kryminalnym Bogowie ulicy (2012), thrillerze Księgowy (2016) u boku Bena Afflecka, stylowym kryminale Zwyczajna przysługa (2018) z Blake Lively, thrillerze science-fiction Pasażer nr 4 (2021) i dramacie psychologicznym Alice, Darling (2022).
Dodając kolejny wymiar do swojej kariery, Kendrick stała się centralnym głosem niezwykle udanej animowanej serii Trolle, tworząc rolę wiecznie optymistycznej Królowej Poppy w filmie Trolle (2016). Powtórzyła tę rolę w sequelach Trolle 2 (2020) i Trolle 3 (2023), a także w różnych specjalnych programach telewizyjnych.
Jej praca objęła również telewizję. Zagrała główną rolę i była producentką wykonawczą w antologii komedii romantycznej HBO Max Love Life (2020-2021). W 2020 roku zagrała także główną rolę i była producentką wykonawczą w krótkometrażowym serialu komediowym Quibi Dummy. Jej rola Cody Heller w Dummy przyniosła jej nominację do nagrody Primetime Emmy dla najlepszej aktorki w krótkometrażowym serialu komediowym lub dramatycznym. Ta nominacja do Emmy oznaczała skompletowanie tryptyku „Potrójnej Korony” głównych amerykańskich nominacji aktorskich (Tony, Oscar i Emmy), cementując jej status wyjątkowo wszechstronnej artystki docenianej na scenie, w filmie i telewizji.
Autorka: Scrappy Little Nobody
W 2016 roku Kendrick dodała do swojej listy osiągnięć tytuł „opublikowanej autorki” wraz z wydaniem swoich wspomnień Scrappy Little Nobody. Książka, będąca zbiorem humorystycznych esejów autobiograficznych, stała się bestsellerem „New York Timesa”. Na jej stronach Kendrick dzieli się historiami ze swojego życia i kariery – od dziwactw z dzieciństwa i wczesnych doświadczeń na Broadwayu po poruszanie się po Hollywood i randkowanie – wszystko podane z dowcipnym, szczerym i często autoironicznym głosem, który już uczynił ją popularną postacią w mediach społecznościowych. Tytuł pamiętnika oraz konsekwentnie chwalony humorystyczny, relatywny ton wzmocniły jej publiczny wizerunek osoby „zaradnej”, „sympatycznie niezdarnej”, oferując fanom wyselekcjonowany, ale pozornie autentyczny wgląd w jej świat, który był zgodny z ich oczekiwaniami.
Stając za kamerą: Kobieta godziny
Znacząco rozszerzając swoją karierę, Anna Kendrick zadebiutowała jako reżyserka filmem Kobieta godziny z 2023 roku. Nie tylko wyreżyserowała film, ale także zagrała główną rolę Sheryl Bradshaw i pełniła funkcję producentki wykonawczej.
Film oparty jest na mrożącej krew w żyłach prawdziwej historii Rodneya Alcali, seryjnego mordercy, który bezczelnie pojawił się jako uczestnik popularnego teleturnieju Gra randkowa w 1978 roku, nawet wygrywając randkę, zanim ostatecznie został schwytany. Film Kendrick wykorzystuje ten dziwaczny incydent jako ramę do eksploracji mroczniejszych tematów, w szczególności wszechobecnej, systemowej mizoginii tamtej epoki i jej związku z przemocą wobec kobiet. Wybór tak mrocznego, złożonego i społecznie istotnego tematu na jej pierwszy reżyserski wysiłek stanowił znaczące odejście od wielu jej lżejszych prac komediowych i sygnalizował chęć zmierzenia się z trudnym materiałem z pozycji twórczej kontroli.
Kobieta godziny miała premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto (TIFF) we wrześniu 2023 roku, a później została udostępniona globalnie przez Netflix w październiku 2024 roku. Film otrzymał generalnie pozytywne recenzje, ze szczególnym uznaniem dla reżyserii Kendrick i jej sposobu potraktowania delikatnego tematu. Krytycy zauważyli jej zdolność do budowania napięcia i eksplorowania niepokojącej rzeczywistości seksizmu tamtego okresu bez uciekania się do nadmiernej przemocy. Jej debiut reżyserski przyniósł jej uznanie w branży, w tym nagrodę „Directors to Watch” na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Palm Springs oraz nagrodę Astra dla najlepszego debiutu reżyserskiego. Dodając kolejną warstwę do wpływu projektu, Kendrick przekazała całe swoje wynagrodzenie z filmu na cele charytatywne wspierające osoby, które doświadczyły przemocy seksualnej. To osiągnięcie reżyserskie stanowi znaczącą ewolucję w jej karierze, pokazując artystyczną ambicję i udane przejście do nowej, potężnej roli za kamerą.
Życie prywatne i najnowsze/nadchodzące projekty
Chociaż generalnie chroni swoją prywatność, znane są pewne osobiste szczegóły dotyczące Kendrick. Mieszka w Los Angeles i ma 157 cm wzrostu. Na przestrzeni lat była łączona romantycznie z postaciami takimi jak brytyjski reżyser Edgar Wright (2009-2013), brytyjski operator Ben Richardson (od 2014 roku) oraz aktor Bill Hader (związek zakończony podobno w 2022 roku).
Zawodowo Kendrick pozostaje bardzo aktywna. Jej najnowsze role aktorskie obejmują thriller psychologiczny Alice, Darling (2022), gdzie pełniła również funkcję producentki wykonawczej, oraz komedię Self Reliance (2023). Kontynuuje również podkładanie głosu Królowej Poppy w trwającej serii Trolle, w tym w filmie Trolle 3 z 2023 roku.
Patrząc w przyszłość, fani mogą oczekiwać jej powrotu jako Stephanie Smothers w Kolejnej zwyczajnej przysłudze, sequelu hitowego komediowego thrillera z 2018 roku, którego premiera planowana jest na 2025 rok. Rozwój tego sequela sugeruje potencjalne nowe ukierunkowanie franczyzowe dla Kendrick, oferujące inne, być może bardziej dojrzałe, ujście dla komediowego thrillera w porównaniu do zakończonej serii Pitch Perfect.
Trajektoria kariery Anny Kendrick jest świadectwem jej talentu, wszechstronności i nieprzemijającego uroku. Od debiutu na Broadwayu jako dziecięca aktorka nominowana do Tony, przez zostanie gwiazdą filmową nominowaną do Oscara, twarzą wartej miliardy dolarów serii Pitch Perfect, ukochanym głosem Królowej Poppy w Trollach, autorką bestsellerów, nominowaną do Emmy, a teraz uznaną reżyserką, poruszała się po przemyśle rozrywkowym z niezwykłym sukcesem i zdolnością adaptacji. Znana ze swojego ciętego dowcipu i relatywnej osobowości, zbudowała zróżnicowane portfolio obejmujące różne gatunki i media. Dzięki udanemu debiutowi reżyserskiemu w Kobiecie godziny i oczekiwanym projektom, takim jak Kolejna zwyczajna przysługa, Anna Kendrick nadal ewoluuje jako artystka, umacniając swoją pozycję znaczącej i dynamicznej siły w Hollywood, zarówno przed, jak i za kamerą.
