Chłód starych ulic Edynburga zyskuje nową narrację wraz ze światową premierą thrillera kryminalnego Dept. Q. Wszystkie dziewięć odcinków wciągającego serialu jest już dostępnych do obejrzenia na platformie Netflix. Ta premiera to znaczący moment dla fanów dramatów kryminalnych, spragnionych zanurzenia się w świecie stworzonym przez Scotta Franka, uznanego twórcy „Gambitu królowej” i „Godless”.
W sercu tej mrocznej i klimatycznej produkcji proceduralnej znajduje się Matthew Goode, który wciela się w rolę „zuchwałego, lecz genialnego” głównego inspektora detektywistycznego Carla Mørcka. Serial czerpie inspirację z międzynarodowych bestsellerów – duńskich powieści Jussiego Adlera-Olsena z cyklu „Departament Q” – obiecując bogatą tkankę suspensu i narracji skupionej na postaciach. Produkcja łączy w sobie słynną reżyserską i scenopisarską sprawność Franka, przekonującą obecność Goode’a na ekranie, ogromną popularność materiału źródłowego Adlera-Olsena oraz potężny zasięg globalnej platformy Netflix. Wcześniejsze sukcesy Franka na Netflixie przyzwyczaiły publiczność do oczekiwania produkcji najwyższego kalibru, a Goode, szanowany i wszechstronny aktor, już teraz budzi zainteresowanie swoją transformacyjną kreacją głęboko udręczonego detektywa. Istniejąca baza fanów powieści z cyklu „Departament Q”, w połączeniu z uznaniem krytyków dla wcześniejszych duńskich adaptacji filmowych, dodatkowo wzmacnia oczekiwanie wokół tej nowej interpretacji.
Złowieszczy świat Dept. Q
Serial zanurza widzów w pełne problemów życie DCI Carla Mørcka. Niegdyś czołowy detektyw, Mørck jest teraz człowiekiem „dręczonym poczuciem winy” po straszliwej strzelaninie, w której zginął jego kolega, a partner, DCI James Hardy, został sparaliżowany. To traumatyczne wydarzenie staje się katalizatorem jego zawodowego i osobistego upadku. Jak ujawnia oficjalny opis Netflixa: „DCI Carl Mørck to genialny policjant, ale okropny kolega. Jego cięty sarkazm nie przysporzył mu przyjaciół w edynburskiej policji”.
Jego upadek kończy się zesłaniem do „Departamentu Q”, nowo utworzonej i dramatycznie niedofinansowanej jednostki zajmującej się nierozwiązanymi sprawami, zepchniętej do zakurzonej piwnicy komendy głównej policji w Edynburgu. Departament ten jest w istocie „chwytem PR-owym”, mającym na celu odwrócenie uwagi opinii publicznej od systemowych porażek i niedoborów budżetowych sił policyjnych, które chętnie pozbywają się trudnego i cynicznego Mørcka.
Jednak to, co zaczyna się jako biurokratyczna zsyłka, nieoczekiwanie przekształca się w coś znacznie potężniejszego. Bardziej przypadkiem niż celowo, Carl zaczyna tworzyć grupę wyrzutków i outsiderów, którzy mają wszystko do udowodnienia. Narracja nabiera prawdziwego tempa, gdy „całkowicie zimny trop prominentnego urzędnika, który zniknął kilka lat wcześniej, zaczyna gorączkować”. To centralne śledztwo, dotyczące zniknięcia wysoko postawionej polityczki Merritt Lingard (granej przez Chloe Pirrie), odzwierciedla fabułę „Kobiety w klatce” (oryginalny duński tytuł: Kvinden i buret), pierwszej powieści z serii Adlera-Olsena, co mocno sugeruje, że jest to główny wątek pierwszego sezonu. To wznowione dochodzenie zmusza Mørcka do ponownego zaangażowania swoich uśpionych talentów śledczych, popychając go z powrotem do „poruszania klatek i odmawiania przyjęcia odmowy”.
Dept. Q zagłębia się w osobiste demony Mørcka, a wszechobecne poczucie winy stanowi centralny filar narracji. Ponury charakter nierozwiązanych spraw dostarcza żyznego gruntu do eksploracji ścieżek odkupienia, nie tylko dla Mørcka, ale także dla jego rodzącego się zespołu „odmieńców”. Serial rzuca również krytyczne spojrzenie na instytucjonalne niedociągnięcia w „niedofinansowanych i podupadających siłach policyjnych”, podkreślając często frustrujące realia pracy policyjnej. Samo otoczenie departamentu, ograniczone do piwnicy, staje się potężnym symbolem. Początkowo reprezentując zawodowe i osobiste dno Mørcka, miejsce, w którym instytucja próbuje pogrzebać swoje problemy i niewygodny personel, paradoksalnie ulega transformacji. Ta izolacja, z dala od codziennego zgiełku i politycznych machinacji wyższych pięter, pozwala na stworzenie wyjątkowej przestrzeni, w której „prawdziwa praca policyjna może się faktycznie wydarzyć”, sprzyjając niekonwencjonalnej, ale zaskakująco skutecznej jednostce poświęconej odkrywaniu dawno pogrzebanych prawd. To „zesłanie z korzyściami”, gdzie ci, którzy zostali odrzuceni przez system, znajdują nowy, choć nieortodoksyjny, cel.
Obsada
Na czele krucjaty przeciwko zapomnianym zbrodniom Edynburga stoi Matthew Goode jako DCI Carl Mørck. Opisywany jako „zuchwały, lecz genialny”, „porywczy, ale dowcipny” i „emocjonalnie naznaczony”, Mørck to człowiek zdefiniowany przez traumę i szorstką powierzchowność. Jego „cięty sarkazm” oddalił go od kolegów. Scott Frank, który napisał tę rolę specjalnie z myślą o Goode’em, widział w nim aktora, który potrafi przekazać „niezaprzeczalną inteligencję wraz ze swoją twardością, ale który potrafi być również emocjonalny bez sentymentalizmu”. Goode, często rozpoznawany dzięki bardziej eleganckim postaciom, przechodzi znaczącą „surową transformację” na potrzeby tej roli, zrzucając swoją dopracowaną osobowość na rzecz czegoś „surowego i niewygodnego”. Dodatkową warstwę do statusu outsidera Mørcka dodaje jego angielskość w szkockim otoczeniu – celowy wybór Franka, aby wzmocnić jego alienację, wynikającą z gorzkiego rozwodu z byłą szkocką żoną.
Mørck nie jest sam w piwnicy. Stopniowo gromadzi „niezręczny, ale skuteczny zespół”, grupę osób, które same są outsiderami:
- Alexej Manvelov jako Akram Salim: Serialowy odpowiednik nieodzownego Assada z powieści. Salim to syryjski policjant, który po ucieczce do Europy staje się integralnym, lojalnym i cicho tajemniczym partnerem Mørcka. Jego przeszłość nie jest do końca jasna, co dodaje mu intrygującej obecności.
- Leah Byrne jako DC Rose Dickson: Młoda, bystra, rzeczowa i zdeterminowana detektyw. Po przejściu załamania nerwowego szuka odkupienia i szansy na udowodnienie swojej wartości w Departamencie Q, nie godząc się na trudne zachowanie Mørcka bez odpowiedzi.
- Kelly Macdonald jako dr Rachel Irving: Spostrzegawcza i błyskotliwa policyjna terapeutka, której zadaniem jest ocena funkcjonariuszy pod kątem służby na pierwszej linii. Szybko przejrzała mechanizmy obronne Mørcka, rozumiejąc jego traumę i kompleks wyższości, a w trakcie serialu nawiązują znaczącą więź.
- Chloe Pirrie jako Merritt Lingard: „Bezwzględna i ambitna prokurator” z trudną przeszłością. Jej ścieżka krzyżuje się z Mørckiem, gdy jej zaginięcie sprzed lat staje się pierwszą ważną nierozwiązaną sprawą dla Departamentu Q, czyniąc ją centralną ofiarą, której los zespół musi odkryć.
Inne kluczowe postacie zaludniające ten świat to Jamie Sives jako DCI James Hardy, były partner Mørcka, którego paraliż dręczy Carla; Mark Bonnar jako autorytarny Lord Advocate Stephen Burns; Kate Dickie jako nadinspektor Moira Jacobson, przełożona, która strategicznie umieszcza Mørcka w piwnicznym biurze; oraz Shirley Henderson jako Claire Marsh.
Dynamika między tymi „wyrzutkami i odmieńcami” oraz „buntownikami”, którzy „mają wszystko do udowodnienia”, ewoluuje w surową reinterpretację motywu „znalezionej rodziny”. Choć dalecy od ciepła czy sentymentalizmu, ich wspólne wygnanie i wymagający charakter pracy tworzą niezaprzeczalną i niekonwencjonalną więź, dostarczając emocjonalnego rdzenia, który wykracza poza proceduralne elementy rozwiązywania zagadek kryminalnych.
Od duńskiego bestsellera po niebezpieczne ulice Szkocji: Sztuka adaptacji
Dept. Q ma swoje korzenie w cieszącej się międzynarodowym uznaniem serii „Departament Q” (Afdeling Q) duńskiego autora Jussiego Adlera-Olsena, kolekcji dziesięciu powieści (z jedenastą niedawno wydaną w języku duńskim), które urzekły czytelników na całym świecie. Pierwsza powieść, Kvinden i buret (2007), znana po polsku jako „Kobieta w klatce” (2011), kładzie podwaliny pod postać Mørcka i jednostkę ds. nierozwiązanych spraw, koncentrując się na zniknięciu polityk Merete Lynggaard – fabuła odzwierciedlona w serialu z Merritt Lingard. Powieści te odniosły już sukces dzięki serii duńskich adaptacji filmowych, co świadczy o ich silnym potencjale kinematograficznym.
Kluczową decyzją twórczą dla serialu Netflixa było przeniesienie przez Scotta Franka miejsca akcji z Kopenhagi w Danii na klimatyczne ulice Edynburga w Szkocji. Frank wyjaśnił swoje rozumowanie. Postrzegał, że adaptacja duńskiego kryminału dla globalnej publiczności anglojęzycznej wymagała czegoś więcej niż zwykłego tłumaczenia; wymagała „transformacji kulturowej”. „Gotycka wspaniałość” miasta, jego „średniowieczne zaułki i georgiańskie tarasy oferują idealne tło dla tej marki gotyckiego kryminału”, zastępując nordycką melancholię charakterystyczną szkocką ponurością.
Ta adaptacja jest wyraźnie pomyślana jako reinterpretacja, a nie zwykłe przeniesienie. Dwudziestoletnie zainteresowanie Franka projektem sygnalizuje głębokie zaangażowanie w materiał źródłowy, zrównoważone wyraźną wizją artystyczną. Wybór Edynburga był celowy, mający na celu wykorzystanie unikalnej, ponurej atmosfery, odmiennej od tradycyjnego skandynawskiego noir. Zaangażowanie wielokulturowego zespołu scenarzystów, w tym szkockich pisarzy, takich jak Stephen Greenhorn, obok Franka i Chandni Lakhani, zapewnia, że ta nowa wizja jest zakorzeniona w autentyczności kulturowej, osiągając „kulturowe tłumaczenie bez zdrady”. Serial ma zatem na celu zaoferowanie świeżej perspektywy, hybrydy, która może przemówić zarówno do wiernych fanów twórczości Adlera-Olsena, jak i do nowicjuszy przyciągniętych przez wciągający dramat kryminalny.
Reżyseria Scotta Franka
Scott Frank jest siłą napędową Dept. Q, pełniąc funkcję twórcy, producenta wykonawczego oraz scenarzysty lub współscenarzysty wszystkich dziewięciu odcinków. Wyreżyserował również sześć z nich, w tym kluczowe dwa pierwsze, zapewniając spójną i jednolitą wizję od samego początku. Dorobek Franka jest niezaprzeczalny, z uznaniem krytyków dla takich projektów Netflixa jak „Gambit królowej” i „Godless” na koncie, obok uznanych scenariuszy do filmów takich jak „Logan: Wolverine” i „Raport mniejszości”. Już samo to osiągnięcie wygenerowało znaczne oczekiwania wobec Dept. Q.
Ten projekt to wieloletnia pasja Franka, który „rozważał adaptację dzieł Adlera-Olsena od kilku lat”, nawet od dwóch dekad. Jego zaangażowanie zostało scementowane, gdy spotkał Jussiego Adlera-Olsena podczas kręcenia „Kroku pośród cieni” w 2014 roku, kiedy to autor osobiście powierzył mu przeniesienie Departamentu Q na ekran w języku angielskim.
Frank zebrał znakomity zespół scenarzystów, współpracując z Chandni Lakhani (znaną z pracy przy „Czarnym lustrze”), szkockim pisarzem Stephenem Greenhornem („River City”, „Doktor Who”) i Colette Kane. Ten „wielokulturowy zespół scenarzystów Netflixa” został zaprojektowany tak, aby połączyć umiejętność Lakhani do psychologicznej złożoności z lokalną szkocką autentycznością Greenhorna i spostrzeżeniami Kane na temat brytyjskiej dynamiki instytucjonalnej, tworząc narrację, która jest zarówno międzynarodowo rezonująca, jak i głęboko zakorzeniona w swoim otoczeniu.
U podstaw filozofii narracyjnej Franka leży „podejście skoncentrowane na postaciach”, z dużą uwagą poświęconą temu, „jak zniszczeni ludzie radzą sobie w niemożliwych okolicznościach”. Jego celem w przypadku Dept. Q jest dostarczenie „psychologicznie brutalnego dramatu kryminalnego”, który bezkompromisowo bada „korupcję instytucjonalną”. Ten „Efekt Scotta Franka” – jego umiejętność brania materiału gatunkowego i podnoszenia go dzięki głębokiej charakteryzacji, uderzającemu stylowi wizualnemu i tematycznej głębi – sugeruje, że Dept. Q wykroczy poza konwencje standardowego policyjnego procedurala. Jego głębokie osobiste zaangażowanie i praktyczna kontrola twórcza obiecują starannie dopracowany i skłaniający do refleksji serial.
Gdzie obejrzeć “Dept. Q”
