Japonia roku 1878 to nie sceneria dla epickich bitew klanów, które często goszczą w masowej wyobraźni. To coś bardziej złożonego: naród w trakcie transformacji, w niewygodnym i burzliwym okresie, który znajduje się w „erze post-samurajskiej”. Trwa okres Meiji, a wojna Boshin zakończyła ponad 250 lat okresu Edo. Klasa samurajów, która przez wieki była rządzącą elitą wojskową narodu, została rozwiązana.
To jest tło „Bitwy samurajów”, japońskiego serialu fabularnego (live-action), który zanurza się w „niepewnej erze”. Bohaterami nie są wojownicy w czynnej służbie, ale „upadli wojownicy”, najlepsi i najtwardsi w Japonii, którzy nagle stali się „zwykłymi ludźmi”. Pozbawieni celu i statusu, muszą teraz walczyć po prostu o przetrwanie. Ta zbiorowa desperacja czyni ich idealnym celem tajemniczego i śmiertelnego wezwania. Kaata Sakamoto, szef ds. treści Netflix Japonia, zwięźle opisał fabułę: „Pomyślcie o Szogunie spotykającym Squid Game”.
Wezwanie w Kioto
Więcej artykułów
Fabuła rusza, gdy 292 z tych wojowników zostaje zwabionych w jedno miejsce. Spotkanie odbywa się o zmierzchu w świątyni Tenryuji w Kioto. Wybór miejsca jest celowo symboliczny; jest ono określane jako „historyczne centrum i duchowe sanktuarium”. Jednak wszelkie nadzieje na duchowe odkupienie szybko znikają.
Tereny świątyni, „pod osłoną nocy”, wypełniają się „niepokojem i obecnością wojowników spragnionych krwi”. Zostali przyciągnięci niemal niewyobrażalną obietnicą: ogromną nagrodą pieniężną w wysokości 100 miliardów jenów. To wydarzenie nie jest turniejem honorowym; znane jest jako „Kodoku”. Termin ten odnosi się do starożytnego, mrocznego rytuału, podczas którego wiele jadowitych bestii umieszczano w słoju, by walczyły, aż zostanie tylko jedna, a ocalały przejmuje moc wszystkich poległych. To „złowrogi plan” mający na celu wyłonienie jednego ocalałego z 292 dusz.
Zasady „Kodoku”: Wyścig do Tokio
Format to „gra o przetrwanie”, „battle royale” z zasadami, które są podobno „proste, ale śmiertelne”.
Mechanika gry jest następująca: każdy z 292 uczestników otrzymuje drewnianą tabliczkę. Głównym celem jest kradzież tabliczek przeciwników. Gra rozpoczyna się w Kioto, ale ostatecznym celem jest dotarcie do Tokio. Rywalizację definiują dwa złowieszcze zdania. Pierwsze to hasło gry: „Jedno życie, jeden punkt”. Drugie to bezpośredni rozkaz od niewidzialnych organizatorów: „Wy, głupcy, którzy żyjecie bez sensu: zabijajcie się nawzajem, aż zostanie tylko jeden”.
Ta podróż jest metaforą przemian w samej Japonii. Wojownicy muszą biec z Kioto, dawnej stolicy cesarskiej i serca feudalnej Japonii, do Tokio, nowej stolicy i centrum modernizacji Meiji. To dosłowny wyścig z przeszłości ku przyszłości, w którym tylko najbrutalniejszy może ukończyć podróż. Drewniane tabliczki zamieniają morderstwo w grę, przekształcając przetrwanie w „wojnę psychologiczną”, która wymaga nie tylko mistrzostwa w mieczu, ale także „strategii, sojuszy i zdrady”.
Bohater Mimo Woli: Shujiro Saga
Wśród tego chaosu 292 zawodników, narracja skupia się na „honorowym bohaterze”: Shujiro Saga. Grany przez Junichiego Okadę, Saga jest „emerytowanym samurajem”, który służy jako emocjonalna kotwica historii.
Jego motywacja jest fundamentalna dla dramatu. Saga nie dołącza do „Kodoku” dla chwały, władzy ani oferowanego bogactwa. On „wkracza do śmiertelnej rywalizacji w jednym celu: aby uratować chorą żonę i dziecko”. Jego żona, Shino, również jest częścią obsady.
Ta „osobista misja” pozycjonuje go jako „zdesperowanego ojca” i stanowi „potężny rdzeń emocjonalny” serialu. Prawdziwy konflikt w „Bitwie samurajów” nie polega tylko na tym, czy Saga przetrwa starcie z pozostałymi 291 wojownikami. Główne napięcie jest wewnętrzne: jak honorowy człowiek może odnaleźć się w „okrutnej grze”, która jawnie wymaga morderstwa, nie tracąc przy tym człowieczeństwa, które próbuje chronić?
Człowiek Stojący za Masakrą: Faktor Okady
Zaangażowanie głównej gwiazdy, Junichiego Okady, wykracza daleko poza aktorstwo. Dane produkcyjne ujawniają, że Okada jest centralną siłą twórczą serialu, pełniąc wiele kluczowych ról.
Oprócz grania Shujiro Sagi, Okada figuruje jako producent i dyrektor kreatywny. Być może najważniejsze jest to, że jest on również choreografem scen akcji i głównym planerem serialu.
Okada jest w rzeczywistości utytułowanym „mistrzem sztuk walki” i do tego projektu „zaangażował innych mistrzów”. Taka zbieżność ról – aktora, producenta i choreografa – jest rzadkością i sugeruje wyjątkową spójność między narracją a akcją. Człowiek, który projektuje walki, jest tym samym człowiekiem, który wykonuje je jako główny bohater. Pozwala to, by akcja była bezpośrednim przedłużeniem rozwoju postaci, skupiając się na „realistycznej pracy kaskaderskiej” i brutalnym realizmie, zamiast na pustej stylizacji.
Tworzenie Eposu: Skala, Źródło i Talent
„Bitwa samurajów” to jedna z „najbardziej ambitnych oryginalnych produkcji Netflixa z Japonii”. Serial stanowi skoordynowany wysiłek, aby wykorzystać potencjał gatunku samurajskiego w wersji live-action, obszaru, który platforma wcześniej badała głównie poprzez anime lub „mocno zoccydentalizowane” produkcje.
Aby zapewnić autentyczność, serial opiera się na prestiżowym materiale źródłowym. Jest adaptacją powieści „Ikusagami”, napisanej przez Shogo Imamurę, uznanego autora i laureata 166. Nagrody Naoki. Powieść została również zaadaptowana na serię mangi ilustrowaną przez Katsumi Tatsuzawę.
Skala produkcji jest ogromna. Reżyser Michihito Fujii, znany z pracy nad The Journalist, porównał zdjęcia do „produkcji trzech filmów jednocześnie”. Produkcja wymagała kostiumów dla prawie 300 aktorów, a ekipa czuła „odpowiedzialność za dostarczenie czegoś bezprecedensowego”.
Aby zaludnić ten świat, serial liczy na „masową obsadę” „uznanych japońskich aktorów”. Obok Okady w obsadzie znaleźli się Yumia Fujisaki, Kaya Kiyohara, Hiroshi Abe, Kazunari Ninomiya, Hideaki Ito, Masahiro Higashide, Shota Sometani, Takayuki Yamada i Riho Yoshioka.
Data
Serial będzie składał się z sześciu odcinków, a wszystkie będą dostępne do obejrzenia jednocześnie.
„Bitwa samurajów” ma premierę w serwisie Netflix 13 listopada.
