Netflix przedstawia Zabite (Las Muertas): Prestiżowy serial adaptujący najgłośniejszą prawdziwą historię kryminalną Meksyku

Zabite
Martha O'Hara
Martha O'Hara
MCM Editor: Sztuka, telewizja, film i styl życia

Premiera serialu Zabite (Las Muertas) stanowi znaczące wydarzenie we współczesnej telewizji, będąc połączeniem kanonicznego dzieła literatury latynoamerykańskiej, filmowej wizji jednego z najwybitniejszych meksykańskich reżyserów oraz niesławnego rozdziału z kryminalnej historii narodu. Sześcioodcinkowy miniserial jest pierwszym projektem telewizyjnym reżysera Luisa Estrady, twórcy, którego karierę zdefiniowały uznane filmy fabularne, wykorzystujące ostrą satyrę do analizy meksykańskiego życia politycznego i społecznego. Produkcja ta jest adaptacją powieści o tym samym tytule z 1977 roku autorstwa Jorge Ibargüengoitii, wybitnej postaci meksykańskiej literatury XX wieku. Sama narracja jest fabularyzowaną eksploracją prawdziwej sprawy sióstr González Valenzuela, które w latach 60. zyskały złą sławę jako seryjne morderczynie znane jako „Las Poquianchis”. Świadome połączenie tych trzech filarów — cenionego autora, prestiżowego źródła literackiego i szokującej prawdziwej historii — pozycjonuje serial nie jako konwencjonalny dramat kryminalny, ale jako dzieło telewizji premium, stworzone z myślą o poważnym zaangażowaniu kulturowym. Sygnalizuje to zamiar wykorzystania ugruntowanej reputacji artystycznej i historycznej w celu ustanowienia intelektualnych referencji serialu dla wymagającej, globalnej publiczności.

Literackie korzenie i historyczna trauma

Fundament serialu jest dwojaki, opierając się zarówno na słynnej powieści Jorge Ibargüengoitii, jak i na ponurej historycznej rzeczywistości, która ją zainspirowała. Powieść Las Muertas z 1977 roku jest uważana za kamień węgielny nowoczesnej literatury meksykańskiej, dzieło, które wzięło plugawe fakty z prawdziwej historii kryminalnej i przekształciło je w głęboki komentarz społeczny. Książka jest fabularyzowanym opisem losów sióstr González Valenzuela — w powieści i serialu przemianowanych na siostry Baladro — które w latach 60. prowadziły sieć domów publicznych w stanie Guanajuato i ostatecznie zostały skazane za liczne przestępstwa, w tym za morderstwa swoich pracownic i ich nowo narodzonych dzieci. Literacki geniusz Ibargüengoitii polegał na jego podejściu do tego materiału. Zamiast prostej dramatyzacji, jego powieść charakteryzuje się wyrazistą mieszanką czarnego humoru, ciętej satyry i bezkompromisowej krytyki tkanki społecznej postrewolucyjnego Meksyku, demaskując instytucjonalną nieudolność i systemową korupcję, które pozwoliły na zaistnienie takich okrucieństw. Struktura narracyjna powieści jest niekonwencjonalna, rezygnując z linearnej fabuły na rzecz fragmentarycznej, wielowątkowej rekonstrukcji wydarzeń, która przypomina raport dziennikarski lub zbiór rozproszonych zeznań sądowych. Ten wybór stylistyczny ma kluczowe znaczenie dla jej siły tematycznej, tworząc obiektywny, niemal kliniczny dystans, który paradoksalnie potęguje grozę i absurdalność wydarzeń. Serial przyjmuje ten satyryczny i quasi-dziennikarski ton, co jest decyzją, która funkcjonuje jako coś więcej niż tylko stylistyczny hołd. Służy jako wyrafinowany mechanizm narracyjny do konfrontacji z narodową traumą, zbyt groteskową, by przedstawić ją w sposób bezpośredni i realistyczny. Użycie satyry zapewnia krytyczny dystans, pozwalając historii wyjść poza sensacyjne szczegóły samych zbrodni i przeprowadzić bardziej wnikliwą analizę warunków kulturowych i politycznych — wszechobecnej mizoginii, moralnej obłudy i instytucjonalnego rozkładu — które stworzyły środowisko, w którym takie zło mogło kwitnąć.

Wizja autora i architektura narracji

Siłą napędową Zabitych jest bezsprzecznie Luis Estrada, który pełni funkcję twórcy, showrunnera, współscenarzysty i reżysera wszystkich sześciu odcinków, co daje mu rzadko spotykany w produkcji telewizyjnej stopień wszechstronnej autorskiej kontroli. Jego związek z materiałem nie jest nowy; Estrada opisał swoje pragnienie adaptacji powieści Ibargüengoitii jako 30-letnią „obsesję”, która zaczęła się, gdy po raz pierwszy przeczytał książkę w wieku 15 lat. Przez dziesięciolecia projekt był planowany jako film fabularny, ale jego realizacja ostatecznie zależała od zmiany w krajobrazie medialnym. Estrada uznał, że długa, epizodyczna struktura miniserialu, oferowana przez globalną platformę streamingową, jest „idealnym formatem” dla rozległego płótna postaci, miejsc i przeplatających się osi czasu powieści — narracyjnej złożoności, której nigdy nie dałoby się odpowiednio zawrzeć w ramach czasowych konwencjonalnego filmu. To czyni serial doskonałym przykładem tego, jak model streamingowy fundamentalnie zmienia możliwości adaptacji literackiej, zapewniając swobodę twórczą i finansową do przenoszenia złożonych powieści z wiernością, która wcześniej była nieosiągalna. Scenariusz, napisany wspólnie z jego stałym współpracownikiem Jaime Sampietro i z wkładem Rodrigo Santosa, został opracowany z głębokim szacunkiem dla unikalnej struktury materiału źródłowego. Reżyserskie podejście Estrady polegało na nakręceniu całego serialu jako jednej, spójnej produkcji, podobnej do rozbudowanego filmu, gdzie każdy odcinek był starannie dopracowany, jakby był krótkim metrażem, sugerując nawet, że każda część funkcjonuje jako „niezależny film z własnym gatunkiem”. Kluczową decyzją twórczą było zachowanie quasi-dziennikarskiej, wielogłosowej narracji powieści, przeplatając zeznania i oficjalne oświadczenia jako kluczowy środek filmowy do rekonstrukcji historii. Jednak adaptacja nie jest pozbawiona znaczącej interwencji autorskiej. Szósty i ostatni odcinek zawiera całkowicie nowy scenariusz napisany przez Estradę i Sampietro, co było świadomym wyborem, aby zaradzić temu, co postrzegali jako „nagłe” zakończenie powieści i zapewnić bardziej filmowe i tematycznie rozstrzygające rozwiązanie.

Obsada meksykańskiego prestiżu

W serialu występuje zespół aktorów reprezentujących najwyższy poziom talentu zarówno w kinie meksykańskim, jak i międzynarodowym. Narracja opiera się na kreacjach Arcelii Ramírez jako starszej siostry, Arcángeli Baladro, oraz Pauliny Gaitán jako młodszej siostry, Serafiny Baladro. Obie aktorki wnoszą do swoich ról znaczną wagę dramatyczną. Wspierają je wybitni, uznani wykonawcy, w tym Joaquín Cosío jako kapitan Bedoya, oficer prowadzący śledztwo, oraz Alfonso Herrera jako Simón Corona, kluczowa postać w przedsięwzięciu sióstr. Szerszy zespół aktorski jest obsadzony przez szanowanych aktorów, takich jak Mauricio Isaac, Leticia Huijara, Enrique Arreola i Fernando Bonilla, tworząc bogatą mozaikę postaci. Strategia obsadowa łączy wykonawców o znaczącym globalnym uznaniu, zdobytym dzięki pracy w głośnych międzynarodowych produkcjach, takich jak Narcos, Ozark i Sense8, z aktorami cenionymi za ich wkład w uznane meksykańskie filmy, w tym własny film Estrady, La Ley de Herodes. Ten zbiór talentów podkreśla ambicję produkcji i jej pozycjonowanie jako dzieła dramatycznego premium.

Rzemiosło ręcznie budowanego świata

Produkcja Zabitych była ogromnym i skrupulatnym przedsięwzięciem, wyróżniającym się skalą i głębokim zaangażowaniem w praktyczne, namacalne rzemiosło. Zdjęcia trwały 21 tygodni i zaangażowały główną obsadę 150 aktorów, wspieranych przez ponad 5000 statystów, co odzwierciedla ambicję stworzenia zaludnionego i autentycznego świata. Najbardziej niezwykłym aspektem produkcji jest jej poświęcenie dla fizycznego budowania świata. Zbudowano łącznie 220 odrębnych scenografii, aby odtworzyć różne środowiska Meksyku lat 60., a produkcja celowo unikała cyfrowych ulepszeń i efektów wizualnych. Estrada zauważył, że każdy kadr serialu był „ręcznie wykonany”, co jest filozofią rozciągającą się od scenografii po kostiumy i rekwizyty. To zaangażowanie w efekty praktyczne i fizyczne scenografie nie jest jedynie wyborem estetycznym, ale tematycznym. Poprzez fizyczne konstruowanie świata sióstr Baladro, produkcja osadza swoją narrację o korupcji i przemocy w namacalnej, niezaprzeczalnej rzeczywistości. Ta materialna autentyczność wzmacnia quasi-dokumentalny styl serialu, podkreślając twierdzenie, że te przerażające wydarzenia miały miejsce w realnym czasie i miejscu, a nie w stylizowanej cyfrowej rekonstrukcji. Rozległe zdjęcia plenerowe dodatkowo wzmocniły tę autentyczność, a zdjęcia odbywały się w meksykańskich stanach San Luis Potosí, Guanajuato i Veracruz, a także na scenach dźwiękowych w historycznych studiach Churubusco w mieście Meksyk. Kluczowy zespół kreatywny odpowiedzialny za ten język wizualny to operator Alberto Anaya Adalid „Mándaro”, scenograf Salvador Parra i montażystka Mariana Rodríguez. Serial jest produkowany przez Estradę i Sandrę Solares za pośrednictwem ich firm produkcyjnych Mezcala Films, Bandidos Films i Jaibol Films.

Analiza systemowej złośliwości

Chociaż motorem narracyjnym Zabitych jest historia oparta na faktach, jej tematyczne zainteresowania dotyczą złożonej krytyki społecznej. Główna fabuła śledzi siostry Arcángelę i Serafinę Baladro, które metodycznie budują dochodowe i brutalne imperium domów publicznych, przestępcze przedsięwzięcie, które ostatecznie się rozpada i demaskuje je jako dwie z najbardziej znanych seryjnych morderczyń w Meksyku. Jednak serial argumentuje, że ich działania nie były odosobnioną anomalią, lecz raczej objawem większej choroby społecznej. Narracja jest głęboką eksploracją systemowego upadku, badając, jak niekontrolowana władza, korupcja instytucjonalna, wszechobecna mizoginia i głęboka obłuda moralna stworzyły warunki, które pozwoliły siostrom przez lata bezkarnie prowadzić swoją sieć wyzysku i morderstw. Centralnym tematem, odziedziczonym bezpośrednio z powieści Ibargüengoitii, jest pojęcie „złośliwości”, studium banalności zła, które bada, jak zwykli ludzie, w tym ofiary systemu, sami mogą stać się sprawcami, gdy nadarzy się okazja. W ten sposób przestępcze przedsięwzięcie sióstr Baladro funkcjonuje jako potężny mikrokosmos skorumpowanego państwa. Dynamika władzy, kompromisy moralne, wyzysk i systemowa przemoc, które definiują wewnętrzny świat domów publicznych, służą jako bezpośrednia metafora większych bolączek społecznych, które Estrada krytykował w całej swojej filmografii. Serial wykorzystuje to zamknięte, brutalne środowisko do przedstawienia szerszej alegorii o narodowym upadku moralnym, gdzie rządy terroru sióstr są odzwierciedleniem moralnego bankructwa samego państwa. Serial kontynuuje w ten sposób wieloletni projekt Estrady, polegający na wykorzystywaniu satyry i czarnego humoru do analizy meksykańskich struktur politycznych i społecznych, oferując unikalnie meksykańską perspektywę na uniwersalne tematy płci, władzy i przemocy.

Rekonstrukcja legendy dla globalnej publiczności

Zabite to złożone, wielowarstwowe dzieło, które funkcjonuje jednocześnie jako wierna adaptacja literacka, mrożąca krew w żyłach rekonstrukcja historyczna i mocne autorskie oświadczenie. Stanowi znaczący dodatek do rosnącego katalogu ambitnych międzynarodowych dramatów, wyróżniając się literackim rodowodem, bezkompromisową tematyką i wyjątkową wizją reżysera. Poprzez syntezę narracyjnej surowości gatunku true-crime z wyrafinowanym, satyrycznym i głęboko krytycznym podejściem, serial ma na celu być zarówno narracyjnie ostrym thrillerem, jak i rezonującym komentarzem społecznym. Przenosząc jedną z najmroczniejszych legend Meksyku na globalną platformę przez pryzmat jednego z jego najbardziej krytycznych i bezkompromisowych filmowców, serial angażuje się w złożony akt tłumaczenia kulturowego, badania historycznego i syntezy artystycznej.

Sześcioodcinkowy miniserial Zabite (Las Muertas) miał swoją światową premierę na platformie streamingowej Netflix 10 września 2025 roku.

Udostępnij ten artykuł
Brak komentarzy

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *