Dobre wieści dla fanów anime, ponieważ jeden z klasycznych seriali anime shōnen powrócił z drugim sezonem na Netflix. Wiecie, czego się spodziewać: mnóstwo akcji, walk i oczywiście ogromne poczucie humoru. Czy uda mu się przekonać fanów i stać się ostateczną wersją dzieła Rumiko Takahashi?
Narracja zostaje wznowiona w Dojo Tendo, epicentrum chaotycznych przygód Ranmy Saotome, geniusza sztuk walki, którego życie komplikuje specyficzna klątwa. Po wpadnięciu do zaczarowanego źródła w Jusenkyo w Chinach, Ranma zmienia się w dziewczynę pod wpływem zimnej wody i potrzebuje gorącej wody, aby powrócić do swojej męskiej postaci. Ten stan jest osią jego burzliwego związku i zaręczyn z Akane Tendo, porywczą najmłodszą córką rodziny Tendo. Jak zapewne wiecie, istnieje inna adaptacja (z 1989 roku), która była emitowana, gdy manga wciąż była publikowana.
Intryga się zagęszcza: Nowi rywale i narzeczone na horyzoncie
Drugi sezon podnosi stawkę, wprowadzając nową obsadę postaci, które celowo destabilizują kruchą równowagę w życiu Ranmy. W tym sezonie potwierdzono debiut kluczowych postaci z mangi, takich jak Ukyo Kuonji, Mousse i przerażający Happosai. Ich przybycie do dzielnicy Nerima i liceum Furinkan drastycznie rozszerza uniwersum serii, wprowadzając nowe style walki i osobiste komplikacje.
Więcej artykułów
Podczas gdy pierwszy sezon ustanowił główny konflikt między Ranmą, Akane i ich początkowymi rywalami (Ryogą Hibiki i Tatewakim Kuno), drugi przełamuje ten schemat. Ukyo Kuonji to nie tylko kolejna rywalka; to narzeczona z dzieciństwa z wcześniejszą historią z Ranmą, co dodaje jej roszczeniom nowego wymiaru prawomocności. Mousse z kolei jest bezpośrednio związany z Shampoo, tworząc drugorzędny trójkąt miłosny i rozwijając mitologię plemienia Amazonek. Wreszcie, pojawienie się Happosaia i Cologne, mistrzów poprzedniego pokolenia, podnosi poziom sekwencji sztuk walki, działając zarówno jako mentorzy, jak i antagoniści, którzy zmuszają bohaterów do opracowania nowych, potężnych technik. Ten sezon oznacza przejście serii od komedii romantycznej z elementami walki do chaotycznej i wielowątkowej epopei, z której znana jest manga.
Profile nowych postaci
Drugi sezon wprowadza kilka ikonicznych postaci, które staną się stałymi bywalcami. Każda z nich wnosi unikalny styl walki i nowy wymiar do splątanych relacji w serii.
- Ukyo Kuonji: Kucharka okonomiyaki i mistrzyni sztuk walki, która walczy gigantyczną szpatułką. Jest przyjaciółką z dzieciństwa Ranmy i jego narzeczoną w wyniku umowy zawartej lata temu przez ojca Ranmy, Genmę.
- Mousse: Mistrz sztuk walki z tego samego chińskiego plemienia Amazonek co Shampoo. Jest ekspertem w używaniu ukrytej broni, ale cierpi na poważną krótkowzroczność, przez co często myli ludzi z przedmiotami. Jest zakochany w Shampoo i postrzega Ranmę jako swojego głównego rywala.
- Cologne: Prababcia Shampoo i matriarchini plemienia Amazonek. Mimo podeszłego wieku jest mistrzynią sztuk walki o ogromnej mocy. Działa jako okazjonalna mentorka Ranmy, chociaż jej głównym celem jest zapewnienie szczęścia swojej prawnuczce.
- Happosai: Założyciel i wielki mistrz szkoły sztuk walki „Stylu Dowolnego” (Musabetsu Kakutō Ryū) oraz były mistrz Souna Tendo i Genmy Saotome. Mimo niewielkiego wzrostu jest jedną z najpotężniejszych postaci w serii. Jednak jego lubieżny charakter czyni go stałym źródłem problemów.
- Hikaru Gosunkugi: Uczeń liceum Furinkan znany ze swojego mrocznego wyglądu i ciągłych, choć nieskutecznych, prób użycia rytuałów voodoo, aby zdobyć serce Akane.
Zespół kreatywny i animacja
Za produkcję tej nowej adaptacji odpowiada zespół weteranów branży. Studio animacji MAPPA, znane z pracy nad wielkimi hitami, dostarcza płynną i dynamiczną animację, która podkreśla zarówno sekwencje akcji, jak i komedię fizyczną. Reżyserią zajmuje się Konosuke Uda (ONE PIECE), a za kompozycję serii odpowiada Kimiko Ueno (Delicious in Dungeon), co zapewnia wierną i dobrze zrytmizowaną strukturę narracyjną.
Projekty postaci autorstwa Hiromi Taniguchi adaptują klasyczny styl Takahashiego do nowoczesnej estetyki, wybierając podejście bliższe wczesnym etapom mangi, z bardziej miękkimi i zaokrąglonymi konturami. Wizualnie seria wyróżnia się żywą, niemal pastelową paletą barw, która nadaje jej własną tożsamość, podkreślając zmianę ikonicznych rudych włosów żeńskiej wersji Ranmy na odcień różu, bardziej zgodny z mangą. Ścieżka dźwiękowa, skomponowana przez Kaoru Wadę, tworzy dźwiękowy most dla fanów autorki, ponieważ jest to ten sam kompozytor, który pracował przy cenionej adaptacji Inuyashy, kolejnego arcydzieła Takahashiego. Spójność projektu dopełniają utwór otwierający „Wo ai ni” grupy WEDNESDAY CAMPANELLA i utwór kończący „Panda Girl” artystki nishiny.
Obsada głosowa, która łączy pokolenia
Jednym z najbardziej chwalonych aspektów nowej serii jest jej japońska obsada głosowa, która łączy powrót oryginalnych aktorów do głównych ról z zaangażowaniem nowych talentów. Ta decyzja stanowi hołd dla dziedzictwa oryginalnej serii. Aktorzy Kappei Yamaguchi (Ranma-chłopak), Megumi Hayashibara (Ranma-dziewczyna) i Noriko Hidaka (Akane Tendo) powracają do swoich ikonicznych ról po ponad trzech dekadach, zapewniając emocjonalną ciągłość, która była kluczowa dla odbioru projektu. Do nowych postaci zebrano obsadę renomowanych nazwisk współczesnej branży. W ukłonie w stronę oryginalnej serii, aktor Kazuhiko Inoue, który miał drugoplanową rolę w 1989 roku, teraz podkłada głos potężnemu mistrzowi Happosaiowi.
Dziedzictwo Rumiko Takahashi
Nowy serial jest bezpośrednią adaptacją wpływowej mangi „Ranma ½”, stworzonej przez Rumiko Takahashi, jedną z najbardziej utytułowanych i szanowanych autorek w historii tego medium. Publikowana w magazynie Weekly Shonen Sunday w latach 1987-1996, praca została zebrana w 38 tomach, które sprzedały się w ponad 55 milionach egzemplarzy na całym świecie. Twórczość Takahashiego słynie z umiejętności łączenia komedii, romansu, akcji i fantasy – formuły, którą „Ranma ½” doskonale ilustruje i która uczyniła ją jednym z pierwszych dzieł mangi i anime, które zdobyły masową popularność na Zachodzie w latach 90.
Adaptując dzieło z końca lat 80. dla współczesnej globalnej publiczności, produkcja porusza się po wrażliwościach kulturowych, które ewoluowały. Nowa seria, na przykład, przyjmuje bardziej powściągliwe podejście do przedstawiania swobodnej nagości, powszechnego elementu komicznego w tamtych czasach, aby dostosować się do obecnych standardów. Jednocześnie centralny motyw zmiany płci, który pierwotnie funkcjonował jako narzędzie komiczne, nabiera nowego znaczenia. Dla współczesnych odbiorców historia postaci poruszającej się przez życie w dwóch ciałach o różnej płci stała się nieoczekiwanym punktem odniesienia i ikoną dla społeczności transpłciowej, nadając klasykowi warstwę współczesnej relevancji, która wykracza poza jego pierwotny zamysł.
Informacje o premierze
Drugi sezon „Ranma ½” ma premierę na Netflix 4 października.
