Jednak serial natychmiast zmienia perspektywę. Ten sam żołnierz przełamuje ten monolityczny wizerunek, oświadczając: „Ale my też myślimy… Mamy uczucia, jasne?”
To zestawienie stanowi główną oś projektu. Oficjalny opis obiecuje „spojrzenie od wewnątrz” zarówno na „rygorystyczne szkolenia”, jak i „emocjonalne momenty” definiujące życie w służbie. Celem jest zrównoważenie kroniki przygotowań wojskowych z eksploracją „emocjonalnej złożoności”, dokumentując „ludzkie historie kryjące się za mundurami”.
Tygiel Pacyfiku. Scenerią serialu jest 31. Jednostka Ekspedycyjna Piechoty Morskiej (MEU), opisana jako amerykańska „siła w gotowości” (force in readiness) w regionie Pacyfiku. Stacjonująca na Okinawie w Japonii, jest to jedyna „jednostka ekspedycyjna piechoty morskiej stale rozmieszczona na wysuniętej pozycji”. Jednostka ta jest „siłą szybkiego reagowania” odpowiedzialną za „odpowiadanie na kryzysy i konflikty”, a serial śledzi jej członków podczas „ćwiczeń bojowych wysokiego ryzyka”.
Więcej artykułów
Aby uchwycić tę rzeczywistość, produkcja otrzymała „bezprecedensowy dostęp” do Korpusu Piechoty Morskiej USA. Serial Netflix, składający się z czterech 45-minutowych odcinków, był montowany przez kilka miesięcy. Montażysta nadzorujący, James Haygood, zauważył, że „dowództwo wojskowe zaskoczyło nas… wspierając nasz nacisk na opowiadanie prawdziwych i czasami kontrowersyjnych historii tych postaci”. Ta deklaracja sugeruje, że dostęp wykraczał poza operacje, obejmując złożone osobiste narracje. Aby pomóc widzom poruszać się po tym hermetycznym świecie, zespół grafików stworzył „schematy statków i mapy” w celu „utrzymania widzów wizualnie poinformowanych, podczas gdy program porusza się po złożonej historii z obszerną terminologią i globalną geografią”.
Opowieść o dojrzewaniu. Projekt Netflix unika tradycyjnego dokumentu wojskowego, definiując się zamiast tego jako „serial dokumentalny o dojrzewaniu” (coming-of-age docuseries). Korpus Piechoty Morskiej jest przedstawiony jako katalizator osobistej transformacji, z wyraźnym naciskiem na „młodych żołnierzy piechoty morskiej”, którzy są jego bohaterami. Narracja jest zbudowana wokół procesu „budowania więzi”, koncepcji, która ewoluuje w „braterstwo” (brotherhood) i „koleżeństwo”. Dokument stara się uchwycić „poświęcenie i odporność nowego pokolenia żołnierzy”, którzy uczą się „wspólnie dorastać na morzu”.
Celem jest oświetlenie „emocjonalnego terenu” ich doświadczeń: „chwil zwątpienia”, „izolacji” oraz „prawdziwych relacji”, które tworzą się pod ekstremalną presją. James Haygood potwierdził to odkrycie w materiale, stwierdzając: „gdy zagłębiliśmy się w ten materiał, odkryliśmy naprawdę złożone i emocjonalne postacie”.
Kreatywna fuzja. Podwójne skupienie serialu – autentyczność wojskowa i intymny dramat postaci – znajduje odzwierciedlenie w zespole produkcyjnym. Reżyserią zajęła się Chelsea Yarnell, znana z uznanych projektów Netflix takich jak „Cheer” i „America’s Sweethearts: Dallas Cowboys Cheerleaders”. Jej specjalność w „historiach skupionych na zespole” jest zrównoważona przez doświadczenie producentów. Serial jest koprodukcją Amblin Documentaries i Lucky8 TV. Zespół Amblin jest związany z prestiżowymi narracjami wojennymi, takimi jak „Kompania braci” i „Szeregowiec Ryan”. Dodatkowo, producent wykonawczy Sebastian Junger jest znaną postacią dzięki swoim surowym i autentycznym „narracjom wojskowym”.
Zespół producentów wykonawczych uzupełniają Darryl Frank i Justin Falvey, prezesi Amblin, wraz z Kimberly Woodard, Gregiem Henrym, Isaaciem Holubem i George’em Kralovansky’m. Katie Goldstein i Arielle Kilker pełnią funkcję koproducentek wykonawczych. Frank i Falvey opisali dokument jako „wciągające i ważne spojrzenie za kulisy” i wyrazili wdzięczność za zaufanie w opowiadaniu „szczerych i złożonych historii”.
„MARINES” zapowiada się na „autentyczny portret” i „głęboko ludzką eksplorację” nowego pokolenia, skupiając się mniej na geopolityce, a bardziej na koleżeństwie i osobistym rozwoju pod niezwykłą presją.
Wszystkie cztery odcinki „MARINES” będą miały premierę na Netflix 10 listopada.
