Od ponad sześciu dekad imiona Asteriks i Obeliks przywołują obrazy niezłomnego ducha, potężnych magicznych napojów i głośnych policzków wymierzanych niefortunnym rzymskim legionistom. Od swojego debiutu we francusko-belgijskim magazynie komiksowym „Pilote” w 1959 roku, drobny i sprytny wojownik Asteriks oraz jego wiecznie silny przyjaciel Obeliks, dostawca menhirów, stali się ikonami francuskiej kultury popularnej. Stworzeni przez legendarny duet scenarzysty René Goscinny’ego i rysownika Alberta Uderzo, ich przygody oporu przeciwko legionom Juliusza Cezara w 50 r. p.n.e. zachwyciły pokolenia, sprzedając ponad 385 milionów książek na całym świecie w 111 językach i dialektach. Saga małej galijskiej wioski opierającej się rzymskiej okupacji stworzyła multimedialne imperium, obejmujące liczne filmy animowane i aktorskie, gry wideo, gadżety, a nawet uwielbiany park rozrywki, Parc Astérix.
Netflix Prezentuje „Asteriks i Obeliks: Walka wodzów”
Netflix wprowadza „Asteriks i Obeliks: Walka wodzów”, nowy, pięcioodcinkowy miniserial animowany komputerowo w 3D, z odcinkami trwającymi po 30 minut. Chociaż Netflix wcześniej udostępniał film aktorski „Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka”, a uniwersum Asteriksa doczekało się serialu telewizyjnego „Idefiks i Nieugięci”, ta nowa produkcja oznacza bezpośrednią współpracę między Netflixem a posiadaczami praw, Les Editions Albert René.
Z Kadrów Komiksu do Pikseli: Adaptacja „Walki wodzów”
Podstawa tej nowej animowanej przygody jest mocno zakorzeniona w klasycznych komiksach. Serial jest bezpośrednią adaptacją siódmego tomu oryginalnej serii Goscinny’ego i Uderzo, „Walka wodzów”. Pierwotnie publikowany w odcinkach w magazynie „Pilote” od 1964 roku, a jako samodzielny album w 1966 roku. Fabuła stawia znaną galijską wioskę w obliczu egzystencjalnego zagrożenia. Akcja, jak zawsze, toczy się w 50 r. p.n.e., gdy Rzym nieustannie dąży do podbicia tego ostatniego bastionu oporu. Katastrofa nadchodzi, gdy druid wioski, Panoramiks, strażnik sekretu nadludzkiej siły, doznaje głębokiej amnezji i szaleństwa po przypadkowym uderzeniu menhirem rzuconym przez Obeliksa. Nagle wioska zostaje pozbawiona magicznego napoju – samego źródła jej niezłomności. Wykorzystując tę złotą okazję, Rzymianie, dowodzeni przez centuriona Nebulusa Nimbusa i jego doradcę Feloniusa Caucusa, knują plan. Przekonują kolaborującego galijskiego wodza z pobliskiej zromanizowanej wioski, imponującego, lecz lizusowskiego Aplusbegaliksa (w wersji angielskiej Cassius Ceramix), aby powołał się na starożytną galijską tradycję: „walkę wodzów”. Pretendent mierzy swoją siłę z urzędującym wodzem, Asparanoiksem. Zgodnie ze zwyczajem, zwycięzca przejmuje kontrolę nad całym plemieniem przegranego. Ponieważ Asparanoiks nie może liczyć na magiczny napój, Rzymianie wierzą, że zwycięstwo – i ostateczne podporządkowanie wioski – jest w zasięgu ręki.
Galijski Ojciec Chrzestny Powraca: Alain Chabat Przejmuje Ster
Jeśli jest jedno nazwisko zdolne wzbudzić zaufanie wśród fanów Asteriksa, to jest nim Alain Chabat. Słynny francuski aktor, komik, scenarzysta i reżyser jest nie tylko twórcą, scenarzystą i współreżyserem tego nowego serialu animowanego; jest architektem tego, co powszechnie uważa się za najbardziej udaną i uwielbianą adaptację filmową Asteriksa do tej pory: kinowego hitu aktorskiego z 2002 roku „Asterix i Obelix: Misja Kleopatra”. Ten film był komediowym triumfem i fenomenem kasowym, szczególnie we Francji, gdzie pozostaje jedną z najbardziej dochodowych francuskich produkcji w historii. Powrót Chabata do świata Asteriksa po ponad dwóch dekadach jest znaczący. Jego osobiste przywiązanie do albumu komiksowego „Walka wodzów” jest oczywiste, a jego głębokie zaangażowanie dodatkowo podkreśla decyzja o użyczeniu głosu samemu Asteriksowi w oryginalnej francuskiej wersji językowej. Podobno projekt rozpoczął się, gdy Chabat napisał treatment adaptacji filmowej „Walki wodzów” wyłącznie dla własnej przyjemności; jego pozytywny odbiór przez wydawców, Hachette (właścicieli Les Editions Albert René), zapoczątkował dyskusję, która doprowadziła do powstania tego serialu animowanego. Początkowo pomyślany jako film, został rozszerzony do formatu miniserialu za sugestią Netflixa, być może oferując lepszą strukturę dla epizodycznej natury komiksu lub dostosowując się do strategii treści platformy. Chabat dzieli obowiązki reżyserskie z Fabrice’em Joubertem, doświadczonym profesjonalistą animacji z doświadczeniem w dużych studiach, takich jak DreamWorks i Illumination, oraz nominacją do Oscara za krótkometrażowy film animowany „French Roast”. Produkcja gromadzi kluczowych graczy: producenta Alaina Goldmana z Legende Films, który pracował również przy „Misji Kleopatra”, cenione studio animacji TAT Productions z siedzibą w Tuluzie oraz kluczowe partnerstwo z posiadaczami praw Les Editions Albert René. Serial, pierwotnie zapowiadany na 2023 rok, napotkał opóźnienia, przesuwając swoją długo oczekiwaną premierę na wiosnę 2025 roku.
Animując Niezłomną Wioskę: Styl i Treść
„Asteriks i Obeliks: Walka wodzów” ma charakterystyczny wygląd, ożywiony dzięki animacji komputerowej 3D. Za animację odpowiada bardzo szanowane francuskie studio TAT Productions, znane na całym świecie ze swojej pracy nad takimi tytułami jak „Kumple z dżungli” i „Pil”. Kluczowym celem, podkreślanym przez zespół kreatywny, jest pozostanie głęboko wiernym duchowi oryginalnych komiksów i ikonicznemu stylowi artystycznemu Alberta Uderzo. Postanowili oni oddać hołd temu, co uważają za „złoty wiek” sztuki Asteriksa, obejmujący mniej więcej albumy od „Asteriks gladiator” (1964) do „Asteriks na olimpiadzie” (1968), okres, w którym Uderzo ugruntował projekty postaci i odważnie eksperymentował z układami graficznymi. To zaangażowanie przekłada się na kilka specyficznych wyborów stylistycznych, mających na celu stworzenie wyglądu, który jest jednocześnie klasyczny i współczesny. Scenograf Aurélien Predal, którego dorobek obejmuje pracę w Aardman Animation oraz przy wizualnie innowacyjnych filmach, takich jak „Ron Usterka” i „Spider-Man: Poprzez Multiwersum”, wniósł unikalną perspektywę. Zainspirowany animacją poklatkową, zespół dążył do uzyskania „wrażenia dotykowego”, mając na celu osiągnięcie ciepła i uroku, które sprawiają, że postacie generowane komputerowo wydają się niemal namacalne, jakby widzowie mogli wyciągnąć rękę i ich dotknąć. Ta estetyka rozciąga się na tła, zaprojektowane tak, aby harmonizowały z postaciami, jednocześnie starannie odtwarzając wygląd rysunków Uderzo. Serial naśladuje również eksperymentalne układy paneli Uderzo, czasami eliminując szczegółowe tła na rzecz prostych kolorowych kart za postaciami, techniki stosowanej w klasycznych albumach. Szczególnie pomysłowy detal dotyczy wizualnej reprezentacji efektu magicznego napoju: zainspirowani błędem druku we wczesnych wydaniach Asteriksa, gdzie warstwy atramentu cyjanowego, magentowego i żółtego były lekko przesunięte, animatorzy stworzyli wyraźny, subtelnie rozfazowany efekt kolorystyczny dla samego napoju i aury otaczającej postacie, które go piją. Chociaż wyraźnie w stylu Asteriksa, animacja obejmuje również nowoczesną dynamikę. Związek ze „Spider-Verse” poprzez Predala jest widoczny w użyciu wizualnych ozdobników i chęci włączenia stylizowanych „niedoskonałości”, które dodają energii. Proces techniczny obejmował budowę modeli postaci 3D w ZBrush przy stałym odniesieniu do projektów Uderzo, teksturowanie ich w Adobe Substance w celu uchwycenia detali, takich jak skóra i tkanina, oraz zastosowanie zaawansowanych technik oświetlenia i renderowania (przy użyciu 3D Studio Max i Chaos V-Ray), aby osiągnąć wierny i kinowy wygląd. Rezultatem nie jest standardowa, płynna animacja CG. Jest to bardzo przemyślane i stylizowane podejście, które ma na celu przełożenie specyficznego klimatu, tekstury i języka graficznego ukochanych komiksów na medium trójwymiarowe, jednocześnie wykorzystując współczesne techniki animacji. Ta staranna mieszanka ma na celu głęboko rezonować z długoletnimi fanami zaznajomionymi ze sztuką Uderzo, jednocześnie urzekając nowe pokolenie przyzwyczajone do wizualnej inwencji nowoczesnej animacji.
Głosy: Galijscy Bohaterowie i Rzymscy Wrogowie
Równie ambitna co warstwa wizualna jest obsada głosowa, pełna talentów zarówno w oryginalnej wersji francuskiej, jak i w różnych tłumaczeniach. Francuska obsada głosowa to prawdziwa plejada gwiazd francuskiego kina i komedii. Na czele stoi sam Alain Chabat jako Asteriks, któremu towarzyszy Gilles Lellouche użyczający głosu Obeliksowi – co ciekawe, Lellouche grał również Obeliksa w filmie aktorskim z 2023 roku „Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka”. Wspierają ich uznani aktorzy, tacy jak Laurent Lafitte z Comédie-Française jako Juliusz Cezar, weteran kina Thierry Lhermitte jako Panoramiks, Anaïs Demoustier jako nowa postać Metadata, Géraldine Nakache jako żona wodza, Dobromina, oraz popularni komicy i aktorzy, tacy jak Alexandre Astier (Tenautomatiks), Grégoire Ludig (Asparanoiks), Jérôme Commandeur (matka Cezara) i Fred Testot (Fastanfurious). W wersji angielskiej Netflix zgromadził solidną obsadę z rozpoznawalnymi nazwiskami, co wskazuje na wysiłek mający na celu bezpośrednie przyciągnięcie publiczności w Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych i poza nimi. Haydn Oakley użycza głosu Asteriksowi, a Ben Crowe wciela się w rolę Obeliksa. Nagrodzona BAFTA aktorka i scenarzystka Daisy May Cooper („This Country”, „Am I Being Unreasonable?”) użycza głosu potężnej Dobrominie, podczas gdy Ruby Barker („Bridgertonowie”) podkłada głos młodej Rzymiance Metadacie. Inne kluczowe głosy w wersji angielskiej to Jon Glover jako Panoramiks i Mark Meadows Williams jako Juliusz Cezar. Wysoki kaliber obu obsad odzwierciedla prestiżowy status serialu. Wersja francuska jest zakotwiczona przez krajowe gwiazdy głęboko związane z materiałem, podczas gdy angielska obsada strategicznie włącza popularnych aktorów, takich jak Cooper i Barker, prawdopodobnie w celu zwiększenia profilu i atrakcyjności serialu na kluczowych rynkach anglojęzycznych.
Napój dla Nowej Publiczności? Dziedzictwo i Potencjał
Ten serial Netflixa jest najnowszym rozdziałem w obszernej multimedialnej historii Asteriksa. Poza fundamentalnymi albumami komiksowymi, Galowie wystąpili w dziesięciu tradycyjnych filmach animowanych (od „Asterix Gall” z 1967 roku po „Asterix i Wikingowie” z 2006 roku), dwóch wcześniejszych pełnometrażowych filmach animowanych CGI („Asteriks: Osiedle bogów”, „Asteriks i Obeliks: Tajemnica magicznego wywaru”) oraz pięciu dużych filmach aktorskich (od „Asterix i Obelix kontra Cezar” z 1999 roku po „Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka” z 2023 roku). Franczyza obejmuje również liczne gry wideo, szeroką gamę gadżetów oraz odnoszący sukcesy park rozrywki Parc Astérix pod Paryżem, jedną z głównych atrakcji turystycznych Francji. Saga Asteriksa wciąż się rozwija, z kolejnym pełnometrażowym filmem animowanym, „Astérix: Le Royaume de Nubie”, zaplanowanym na 2026 rok, oraz szóstym filmem aktorskim obecnie w fazie rozwoju przez STUDIOCANAL.
Gdzie obejrzeć „Asteriks i Obeliks: Walka wodzów”
Netflix
