Tate Modern pierwszy raz pokaże malarstwo tuszem, Hyundai płaci za wyjście poza zachodni kanon

Wystawy to miejsce, w którym argumenty muzeum stają się publiczne, rzadko to, w którym powstają. W Tate znaczna część tego myślenia odbywa się w jednostce, której większość zwiedzających nigdy nie widzi: w Hyundai Tate Research Centre: Transnational, którego sympozja, seminaria i kuratorzy stowarzyszeni zasilają sale wystawowe zza ścian. Program na nadchodzący rok raz po raz powtarza jedną tezę: sztuka nowoczesna nigdy nie miała jednego centrum.

Najwyraźniejszym sprawdzianem tej tezy będzie wystawa w Tate Modern. Ink to pierwsza ekspozycja galerii poświęcona malarstwu tuszem, jednej z najstarszych tradycji artystycznych świata, opowiedziana przez siedmiu nowoczesnych artystów z Chin kontynentalnych, Hongkongu i Tajwanu, którzy przetworzyli ją na potrzeby dwudziestego wieku. Zapowiedź Tate otwiera Jadeite Cabbage (Kapusta z jadeitu) Yuan Jai, tusz i kolor na jedwabiu, a samą wystawę układa wokół Życia, Ogrodu i Oddechu, otwarcie przeciwstawiając ją zachodnim narracjom o oryginalności i awangardzie. Dla muzeum zbudowanego na spektaklu Turbine Hall wystawa o pędzlu, wodzie i oddechu to świadoma zmiana rejestru.

Rok otwiera doroczne sympozjum Transnational Resistances, zorganizowane wspólnie z IMMA (Irish Museum of Modern Art) i Mathaf: Arab Museum of Modern Art. Prelegenci, tacy jak działaczka na rzecz praw obywatelskich Bernadette Devlin, historyczka kultury wizualnej Zeina Maasri oraz duet artystyczny Basel Abbas i Ruanne Abou-Rahme, zastanowią się, jak opór jest praktykowany i ucieleśniany poprzez sztukę. Kolejna edycja zwróci się ku sztuce i duchowości, a nowe stanowisko kuratora stowarzyszonego w tej dziedzinie dołączy do już istniejących, poświęconych rdzenności, ekologii oraz Afryce i diasporze karaibskiej.

Audience seated on the ground among birch trees outside Tate Modern during the Like Spores, We Spread event, with textile banners on a white tent — Like Spores, We Spread, Tate Modern, September 2026. Photo: Ben Fisher / Tate

Badania są już na ścianach. Wspierają wystawę Tate Modern poświęconą kubańsko-amerykańskiej artystce Ana Mendieta oraz bezpłatną prezentację Teach by Example o sieciach artystycznych i przestrzeniach edukacyjnych, które rozkwitły w całej Afryce pod koniec dwudziestego wieku. Obok Ink nowa bezpłatna prezentacja, A Year in Art: Lebanon 1990, zgromadzi artystów badających, jak konflikt i przesiedlenie kształtowały tworzenie obrazów i pamięć zbiorową.

Mniejsze formaty podążają tym samym tropem. Ink as Method, realizowane z Chińskim Uniwersytetem w Hongkongu, zgłębia filozofię tuszu. Na zamknięcie Tate Britain Commission artystki Zineb Sedira algierski archiwista Nabil Djedouani przedstawi Café Alger, wykład-performans, po którym zagra algiersko-tunezyjski DJ Cheb Mimo.

Wszystko to opiera się na partnerstwie Hyundai Motor z Tate, przedłużonym w zeszłym roku do 2036 roku i obejmującym zarówno centrum badawcze, jak i Hyundai Commission w Turbine Hall. Koncern motoryzacyjny finansujący muzealne przemyślenie historii sztuki zasługuje na baczną uwagę; na razie te pieniądze odciągają Tate od jednej opowieści i kierują ją ku wielu.

Sympozjum odbędzie się w Tate Modern 6 i 7 listopada 2026 roku, a 5 grudnia nastąpi Theatre of the Street, poświęcone sztuce ulicznej i sztuce w przestrzeni publicznej. Wystawa Ana Mendieta (£18) potrwa do 17 stycznia 2027 roku, a Café Alger odbędzie się w Tate Britain w połowie stycznia, wraz z zamknięciem projektu Sediry. Wystawa Ink (£18) będzie czynna od 22 kwietnia do 30 sierpnia 2027 roku w Eyal Ofer Galleries; prezentacja A Year in Art: Lebanon 1990 zostanie otwarta bezpłatnie 12 kwietnia 2027 roku.

Malarstwo tuszem zakłada, że pociągnięcie pędzla zachowuje oddech ręki, która je wykonała. Centrum badawcze Tate prosi muzeum, by szukało tego śladu w tradycjach, które niegdyś zepchnęło na margines.

Tagi: wystawy sztuki, Tate Britain, Tate Modern, Ana Mendieta, Hyundai Motor, Hyundai Tate Research Centre: Transnational