Name: Eternal Return
Director: Yaniv Raz
Genre: Romance, Science Fiction
Released: 2025-09-08T00:00:00+00:00
Duration: 115 min
Cast: Naomi Scott, Kit Harington, Simon Callow, Sonoya Mizuno, Jay Lycurgo

Eternal Return to romans o kartografie, który kreśli mapy prowadzące w przeszłość. Po premierze w Toronto film czekał rok, by wyznaczyć własną drogę do kin w Ameryce Północnej. W obrazie Yaniva Raza Naomi Scott wciela się w Cass, kobietę, która przestała liczyć na miłość, a Kit Harington gra Virgila, kartografa oferującego jej możliwość powrotu. Quiver Distribution ma teraz prawa do dystrybucji w Ameryce Północnej i wprowadzi film do kin przed premierą cyfrową, zaś Imagem Filmes będzie stopniowo udostępniać go w krajach Ameryki Łacińskiej.

To właśnie czekanie jest tu najważniejsze. Oryginalny romans z gwiazdorską obsadą i fantastycznym pomysłem w centrum fabuły to rodzaj filmu ze średnim budżetem, którego wielkie wytwórnie niemal już nie kręcą. Jeden z korporacyjnych partnerów produkcji ogłosił upadłość na kilka miesięcy przed tym, jak film trafił na festiwalowe ekrany. Recenzje z Toronto były uprzejme, ale pozbawione entuzjazmu. Kinowa premiera będzie sprawdzianem, czy dwoje rozpoznawalnych aktorów zdoła udźwignąć nietypowy pomysł bez wsparcia franczyzy, powieści będącej pierwowzorem czy kampanii oscarowej.

Obsada dobrze oddaje ambicje filmu. Scott nie tylko gra główną rolę, ale jest też producentką z ramienia New Name Entertainment, obok Jordana Spence’a, a Eternal Return to pierwszy pełnometrażowy film tej firmy. Do Toronto przyjechała po dobrze przyjętej roli w Smile 2. W rozmowie z Collider przyznała, że przeskok z jednego filmu do drugiego był „cholernie gwałtowną zmianą”. Harington, wciąż najbardziej kojarzony z Jonem Snowem, a ostatnio także z serialem HBO Industry, został obsadzony wbrew swojemu ponuremu ekranowemu wizerunkowi. Krytycy festiwalowi opisywali Virgila jako małomównego, ekscentrycznego i powściągliwego. Simon Callow gra Malcolma, starzejącego się przyjaciela Virgila i wspólnika w eksperymencie. Przyjął tę rolę po tym, jak Jeremy Irons, pierwotnie zapowiadany w obsadzie, odszedł z produkcji.

Raz napisał scenariusz i wyreżyserował film, nadając mu osobisty wymiar. Nazywał go „bardzo osobistym przedsięwzięciem od pierwszego błysku aż po ostatnią klatkę”, opowieścią o „miłości i stracie, magii i kartografii”. To uczciwa zapowiedź. Nie ma tu materiału zaczerpniętego z książki, komiksu ani wcześniejszego filmu, więc wszystko zależy od tego, czy widzowie uwierzą w główny pomysł.

Według krytyków, którzy obejrzeli film w Toronto, Cass miewała niegdyś przeczucia i przebłyski przyszłości z Julianem, granym przez Jaya Lycurga. Straciła ten dar, a wraz z nim wszystko inne, gdy Julian zginął w katastrofie lotniczej, której nie przewidziała. Po latach Cass tkwi w korporacyjnej pracy w Londynie, kiedy trafia do sklepu Virgila. Virgil i Malcolm wierzą, że można narysować mapę prowadzącą do chwili w przeszłości. Malcolm chce wrócić do przełomowego wspomnienia z Nowego Jorku w 1965 roku, a Cass prosi o własną mapę. Dayna Eileen z CGMagazine zauważyła, że wiele scen rozgrywa się za pośrednictwem animowanych map wyświetlanych na ekranie, i podsumowała film jako „połączenie filmu z Johnnym Deppem i Mapy Huncwotów z Harry’ego Pottera”.

Punkt wyjścia jest ciekawszy niż same recenzje. Abe Friedtanzer z Awards Buzz uznał film za pomysłowy, ale „pod niemal każdym innym względem niedopracowany”. Na koniec napisał, że „marzy o tym, by być lepszym filmem, ale daje tylko krótkie wyobrażenie o tym, czym mógłby się stać”. Eileen określiła go jako „dobry, ale nie znakomity film” i skrytykowała niejasny ton oraz mroczne podteksty, które jej zdaniem niczego nie wnoszą. Collider zatytułował recenzję stwierdzeniem, że romans „rozczarowuje mimo obiecującego punktu wyjścia”. Jedyny element, co do którego krytycy byli zgodni, to Scott: Eileen napisała, że „to właśnie na nią naprawdę warto zwrócić uwagę”. Żadna z tych recenzji nie rozstrzyga jednak, czy podróżowanie w czasie za pomocą map ma jakiekolwiek znaczenie poza ubraniem żałoby w fantastyczną konwencję.

Niełatwa była również sytuacja biznesowa filmu. Projekt zaprezentowano na targach w Cannes w maju 2023 roku, z udziałem Scott, Haringtona i Ironsa w obsadzie. Film nakręcono w Londynie, Cardiff i Bristolu, a zdjęcia zakończyły się w grudniu tego samego roku. Village Roadshow Entertainment Group, jedna z firm stojących za produkcją, złożyła wniosek o ochronę przed wierzycielami na podstawie rozdziału 11 w marcu 2025 roku, a jej biblioteka filmowa trafiła do Alcon Entertainment w czerwcu. W umowie dotyczącej dystrybucji w Ameryce Północnej wymieniono firmy MACRO i BK Studios. Quiver to niezależny dystrybutor, a plan zakładający najpierw premierę kinową, a później cyfrową wskazuje na umiarkowaną dystrybucję platformową, nie zaś szerokie wejście na ekrany.

Oprócz Scott, Haringtona i Callowa w obsadzie znaleźli się Sonoya Mizuno z House of the Dragon, a także Lycurgo i Simon Kunz. Muzykę skomponowała Chanda Dancy, za zdjęcia odpowiada Pierluigi Gigi Malavasi, a montażem zajęli się Mark Everson i Heather Persons. Film trwa 115 minut. Producentami są James Lopez i Greta Talia Fuentes z MACRO, Margot Hand z Picture Films, Jillian Apfelbaum, Tristen Tuckfield i Naomi George z BK Studios oraz Jordan Spence i Scott z New Name Entertainment. Wśród producentów wykonawczych jest Moby.

Eternal Return miał premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 8 września 2025 roku. Quiver Distribution wprowadzi film do kin w Ameryce Północnej 4 grudnia 2026 roku, a później udostępni go w wersji cyfrowej. Imagem Filmes zaplanowało premierę w Brazylii na 12 listopada 2026 roku, w Argentynie na grudzień, a w Meksyku na 11 lutego 2027 roku.

W Brazylii film pojawi się jako pierwszy, trzy tygodnie przed premierą w Stanach Zjednoczonych. To mówi coś o tym, gdzie oryginalny romans może jeszcze znaleźć widownię kinową. O tym, czy Eternal Return ją zdobędzie, zdecyduje Scott — jedyny element filmu, który docenili wszyscy krytycy w Toronto.