Rebel Wilson: aktorka, która przestała być żartem i zaczęła kręcić filmy

Rebel Wilson

Photo: Eva Rinaldi / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	2 marca 1980 Sydney, New South Wales, Australia
Zawód	Aktorka, komiczka, reżyserka
Znany z	Jojo Rabbit, Pitch Perfect, Pitch Perfect 2
Nagrody	Nagroda AACTA, Najlepsza prezenterka telewizji abonamentowej

Istnieje pewien rodzaj hollywoodzkiej strategii przetrwania – polegającej na tym, że stajesz się najzabawniejszą osobą w pokoju, zanim ktokolwiek inny zdąży uczynić cię celem. Rebel Wilson zrozumiała to wcześnie. Kiedy po raz pierwszy pojawiła się w amerykańskich filmach, rola w gruncie rzeczy zawsze była taka sama: ta głośna, ta świadoma siebie, ta kobieta, która nazwała siebie „Fat Amy”, żeby nikt inny nie mógł tego zrobić. To zadziałało. Stała się franczyzą. A potem odeszła od franczyzy i spędziła kilka lat, próbując dowiedzieć się, kim jest, gdy przestała być obiektem żartów.

Melanie Elizabeth Bownds dorastała w Sydney w latach 80. XX wieku, jako córka rodziców z niższej klasy średniej, którzy hodowali i wystawiali psy. W wieku siedemnastu lat zachorowała na malarię podczas szkolnej wycieczki do RPA i podczas gorączki z halucynacjami postanowiła, że zostanie aktorką. Zapisała się do Australian Theatre for Young People po ukończeniu studiów prawniczych na University of New South Wales – kombinację kwalifikacji, którą później opisywała jako swoją siatkę bezpieczeństwa i przeznaczenie w mniej więcej równych proporcjach.

Jej wczesna australijska kariera opierała się na skeczach komediowych i niskobudżetowej telewizji. Wystąpiła w serialu SBS Pizza, stworzyła i występowała w krótkotrwałej komedii musicalowej Bogan Pride, a także rozwinęła ten nieokrzesany, fizyczny styl komediowy, który ostatecznie zapewnił jej zatrudnienie. Przeprowadzka do Stanów Zjednoczonych odbywała się etapami, a kiedy w 2011 roku pojawiły się Druhny – w reżyserii Paula Feiga, wynosząc karierę Kristen Wiig na nowy poziom – rola Wilson jako nieskrępowanej współlokatorki Brynn zrobiła wrażenie, jakie małe role prawie nigdy nie robią. Zarobiła trzy tysiące pięćset dolarów. Kolejne kilka lat wyglądało zupełnie inaczej.

Pitch Perfect ją wykreowało. Rola Fat Amy w komedii a cappella z 2012 roku przerodziła się w trylogię, a trylogia w dobro kulturowe. Jej pensja wzrosła z sześćdziesięciu pięciu tysięcy dolarów przy pierwszym filmie do dziesięciu milionów przy trzecim. Prowadziła MTV Video Music Awards. Stała się jedną z tych wykonawczyń, których nazwisko na liście obsady traktowano jako gwarancję określonego rejestru komedii – ciepłej, autoironicznej, głośnej na tyle, by wypełnić pustą chwilę. Problem z gwarancjami polega na tym, że w końcu ktoś zaczyna mylić występ z osobą.

Role, które nastąpiły po Pitch Perfect 3, sprawdzały, czy istnieje poza archetypem. Isn’t It Romantic, The Hustle, Koty Toma Hoopera, netflixowa komedia Senior Year – wszystkie filmy, które stawiały ją w centrum lub blisko niego, z mieszanymi wynikami. Nie chodziło o to, że te filmy konkretnie ją zawiodły; chodziło o to, że wciąż prosiły ją o robienie wariantów tego samego. Bardziej interesujące pytanie – co mogłaby zrobić, gdyby jej zadaniem nie było uspokajanie ludzi żartem? – było odkładane na później.

W 2020 roku Wilson przeszła dramatyczną fizyczną transformację, tracąc ponad osiemdziesiąt funtów w ciągu roku, który publicznie opisała jako swój „Rok Zdrowia”. Motywacja była kliniczna – zdiagnozowano u niej PCOS, a lekarze powiedzieli, że utrata wagi poprawi jej szanse na leczenie niepłodności. Następowała kulturowa debata na temat tego, czy wciąż jest tą samą osobą i czy branża, która kochała tę, którą była wcześniej, pokocha także tę nową. Jej pamiętnik, Rebel Rising, opublikowany w 2024 roku, dostarczył najdokładniejszego opisu tego okresu, jaki do tej pory dała: pisała o emocjonalnym jedzeniu w okresie dojrzewania, o terapii, która stopniowo rozmontowywała mechanizmy radzenia sobie, a przede wszystkim – o tym, że zauważyła, iż po schudnięciu była traktowana wymiernie lepiej. Pamiętnik został pochwalony przez New York Times jako „zdumiewająco osobisty” i skomplikował łatwą narrację w sposób, jakiego nie udało się osiągnąć dziesięciu latom wywiadów.

W 2022 roku ujawniła się jako lesbijka – a właściwie została prawie outowana przez dziennikarza Sydney Morning Herald, który dowiedział się, że spotyka się z kobietą, i uprzedził ją, że zamierza opublikować informację. Ona opublikowała pierwsza. Tą kobietą była Ramona Agruma, projektantka mody. Zaręczyły się w Disneylandzie w lutym 2023 roku i pobrały na Sardynii 28 września 2024 roku. Ich pierwsza córka, Royce Lillian, przyszła na świat przez surogatkę w listopadzie 2022 roku. Druga, Rose Estelle, urodziła się w maju 2026 roku.

Debiut reżyserski nastąpił w warunkach, których większość debiutujących reżyserów nie musi zarządzać. The Deb, komedia musicalowa o młodej kobiecie przygotowującej się do balu debiutantek, miała problematyczną produkcję, która stała się procesowa – Wilson została pozwana przez producentów, którzy twierdzili, że przypisała sobie zasługi za pracę, której nie wykonała; ona złożyła pozew wzajemny o znęcanie się i niewłaściwe zachowanie; a oddzielną sprawę o zniesławienie wniósł główna aktorka filmu. W lipcu 2026 roku Sąd Federalny w Sydney oddalił roszczenia o zniesławienie i nakazał powódce pokrycie kosztów prawnych Wilson. 25 sierpnia 2026 roku The Deb został wydany cyfrowo.

Czy sam film broni się jako dzieło filmowe, to pytanie, na które publiczność odpowiada w tej chwili. To, co pokazał proces produkcji, to fakt, że przejście Wilson od wykonawczyni komediowej do autorytetu kreatywnego nie było projektem ambicjonalnym. Obecnie kręci Girl Group, film, który pisze, reżyseruje, produkuje i w którym gra, z Jennifer Coolidge i Nicole Scherzinger w rolach drugoplanowych. To pierwszy projekt, który zbudowała od podstaw, a nie odziedziczyła po franczyzie lub wcześniejszym zainteresowaniu studia. Pointa, jak się okazuje, nigdy nie była całym występem.