Margot Robbie: jak Barbie stała się narzędziem rewolucji w Hollywood

Najbardziej dyskutowany film 2023 roku był zarazem najbardziej nieprawdopodobny ze strategicznego punktu widzenia. Greta Gerwig wyreżyserowała dzieło, którego centralny argument dotyczył szkód wyrządzanych przez plastikowy ideał kobiecości — a to dzieło zarobiło 1,448 miliarda dolarów na całym świecie. To, czego zbyt mało komentarzy formułowało z wystarczającą jasnością, polegało na tym, że osoba produkująca ten film z ramienia LuckyChap Entertainment spędziła dziewięć lat na budowaniu firmy, której cel był dokładnie przeciwny temu, co Barbie reprezentowała.

Margot Elise Robbie urodziła się 2 lipca 1990 roku w Gold Coast, Queensland, w Australii, jako trzecie z czworga dzieci. Dorastała na farmie dziadków w Currumbin Valley po rozstaniu rodziców, uczyła się w Somerset College w Mudgeeraba, a po maturze przeniosła się do Melbourne — bez kontaktów w branży i bez siatki bezpieczeństwa. Trzy lata w australijskim serialu Neighbours jako Donna Freedman — i dwie nominacje do nagród Logie — doprowadziły ją najpierw do Londynu, a potem do Los Angeles.

Przybycie było nagłe. W 2013 roku Martin Scorsese obsadził ją w roli Naomi Lapaglia w Wilku z Wall Street u boku Leonarda DiCaprio. Kreacja była technicznie wymagająca i godna uwagi pod każdym względem. Reakcja zbyt wielu środowisk branżowych polegała na traktowaniu jej jak ozdoby, której dopisało szczęście do kadru. Ona już zaczęła wyciągać wnioski.

W 2014 roku Robbie współzałożyła LuckyChap Entertainment z Tomem Ackerleyem — brytyjskim asystentem reżysera, którego poślubiła w grudniu 2016 roku w Byron Bay — i dwiema innymi partnerkami. Mandat był jasny: rozwijać projekty z kobietami jako złożonymi bohaterkami. Jestem najlepsza. Ja, Tonya w 2017 roku był pierwszym przekonującym argumentem: nominacja do Oscara dla Najlepszej Aktorki, ugruntowana wiarygodność krytyczna. Gorący temat w 2019 roku dodał drugą nominację za Najlepszą Aktorkę Drugoplanową. Pewnego razu… w Hollywood i Babilon Damiena Chazelle’a dopełniły filmografię, która stawiała na argument.

Publiczna dyskusja o Robbie długo nie nadążała za rzeczywistością. Przez lata najgłośniejsza część jej profilu dotyczyła wyglądu fizycznego. To, co te narracje systematycznie pomijały, to portfel produkcyjny: Obiecująca. Młoda. Kobieta — wprowadzone na ekran przez LuckyChap w 2020 roku i nagrodzone Oscarem za Najlepszy Oryginalny Scenariusz; Saltburn; oraz poważna operacja studyjna — umowa dystrybucyjna z Warner Bros. w 2024 roku i, od stycznia 2026 roku, międzynarodowe joint venture z grupą Mediawan.

Potem nadeszło Barbie i paradoks stał się publiczny. Film Gerwig uczynił Robbie najlepiej zarabiającą aktorką na świecie w 2023 roku. Jej centralny argument — szkoda wyrządzona przez sztuczny ideał kobiecości — przekazała kobieta, którą branża najwyraźniej kojarzyła z tym ideałem. Kiedy kampania promocyjna dobiegła końca, zrobiła świadomy krok wstecz. Jej publiczne wyjaśnienie było dla niej charakterystyczne: ludzie mieli zapewne dość jej widoku.

Przerwa trwała dwa lata. LuckyChap nie zatrzymała się. Jesienią 2024 roku urodził się syn — para utrzymuje imię i datę w całkowitej tajemnicy. Kiedy Robbie powróciła na ekrany we wrześniu 2025 roku z filmem Kogonady u boku Colina Farrella, wybór był spójny ze wzorcem: twórca autorski, projekt bez franczyzy. Tendencja ta była kontynuowana w adaptacji Wichrowych Wzgórz autorstwa Emerald Fennell, wydanej w lutym 2026 roku, w której Robbie gra Catherine Earnshaw w filmie, który również produkuje.

Następna potwierdzona produkcja: prequel Ocean’s Eleven zaplanowany na czerwiec 2027 roku, reżyserowany i grany przez Bradleya Coopera, współprodukowany przez LuckyChap. W wieku trzydziestu pięciu lat buduje infrastrukturę. Nie czeka, aż następna rola sama ją znajdzie.

Tagi: aktorki, barbie, Wilk z Wall Street, Margot Robbie