Renate Reinsve – aktorka, która chciała rzucić aktorstwo dla stolarki

Renate Reinsve

Photo: Harald Krichel / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	24 listopada 1987 Solbergelva, Drammen, Norway
Zawód	Aktorka
Znany z	Backrooms. Bez wyjścia, Najgorszy człowiek na świecie, Wartość sentymentalna
Nagrody	Cannes Film Festival Award for Best Actress · Amanda Award for Best Actress · European Film Award for Best European Actress · Hedda

Plan był już gotowy. Renate Reinsve, zmęczona rolami, które jej proponowano w Norwegii, postanowiła porzucić aktorstwo, przeprowadzić się do Włoch i nauczyć się stolarstwa. Marzyła o tym, by pewnego dnia otworzyć szkołę stolarską dla dziewcząt i kobiet. Następnego dnia zadzwonił do niej Joachim Trier i powiedział, że pisze scenariusz z myślą o niej. Tak powstał Najgorszy człowiek na świecie, a aktorka, która była bliska zamiany sceny na warsztat stolarski, jest dziś rozchwytywana przez europejskich twórców kina autorskiego i amerykańskie studio specjalizujące się w horrorach. Wszystko dzięki tej samej umiejętności: potrafi sprawić, że wahanie postaci staje się najbardziej dynamicznym elementem na ekranie.

Dorastała w Solbergelva, niewielkiej miejscowości nad rzeką, niedaleko Drammen, na zachód od Oslo, gdzie się urodziła. W dzieciństwie zdiagnozowano u niej ADHD. Teatr okazał się jedyną rzeczą, która potrafiła całkowicie skupić jej uwagę. Ze szkołą szło jej gorzej. W wieku szesnastu lat została z niej wyrzucona i wyjechała z Norwegii do Szkocji, gdzie pracowała za barem w edynburskim hostelu. Ten objazd zakończył się w Norweskiej Akademii Sztuk w Oslo, a potem na scenie: najpierw w Trøndelag Teater w Trondheim, a później w Det Norske Teatret w Oslo.

To teatr jako pierwszy przyniósł jej uznanie: w 2014 roku otrzymała Hedda Award, najważniejszą norweską nagrodę teatralną, za inscenizację The Visit. Do Det Norske Teatret dołączyła dwa lata później. Jej debiut filmowy był właściwie epizodem. W Oslo, 31 sierpnia Triera, który trafił na ekrany w 2011 roku, gdy miała 23 lata, wypowiedziała tylko jedno zdanie: „Chodźmy na imprezę”. Reżyser jednak o niej nie zapomniał. Przez kolejną dekadę regularnie grała w norweskich filmach i serialach telewizyjnych — w kontynuacji horroru, komedii o uchodźcach i produkcjach dla młodzieży — ale nie trafiała na ekranową rolę, która dorównywałaby temu, co robiła w teatrze. Jak sama przyznawała, to właśnie seria drugoplanowych ról popchnęła ją ku planom stolarskim.

Trier i jego współscenarzysta Eskil Vogt stworzyli Julie z myślą o niej: to mieszkająca w Oslo kobieta, która na przestrzeni dwunastu rozdziałów zmienia kierunki studiów, partnerów i życiowe ambicje. Tytuł żartobliwie nawiązuje do jej własnej surowej oceny siebie, nazywając ją najgorszym człowiekiem na świecie. Najgorszy człowiek na świecie miał premierę w konkursie głównym festiwalu w Cannes w 2021 roku, a Reinsve zdobyła tam nagrodę dla najlepszej aktorki. Rola przyniosła jej nagrodę Amanda, najważniejsze norweskie wyróżnienie filmowe, oraz nominację do BAFTA. Film obiegł świat jako portret pokolenia, które nie potrafi dokonać wyboru.

Potem przyszła seria różnorodnych wyborów, a nie próba odcinania kuponów od sukcesu. Tylko w 2024 roku pojawiła się w pięciu zupełnie odmiennych produkcjach: norweskim dramacie o żałobie Håndtering av udøde, adaptacji powieści Johna Ajvide Lindqvista w reżyserii Thei Hvistendahl; romansie science fiction Piera Messiny Another End, u boku Gaela Garcíi Bernala; A Different Man Aarona Schimberga, w którym zagrała Ingrid, dramatopisarkę mieszkającą obok oszpeconego aktora granego przez Sebastiana Stana; Armand Halfdana Ullmanna Tøndela, opowieści o szkolnej konfrontacji rozgrywającej się w ciągu jednego popołudnia, która zdobyła Złotą Kamerę w Cannes i przyniosła Reinsve nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej; oraz serialu Apple TV+ Presumed Innocent, w którym zagrała prokuratorkę Carolyn Polhemus, partnerując Jake’owi Gyllenhaalowi.

Nie każda z tych ról jej służyła. Kreacja Julie przykleiła do niej etykietkę, z którą musiała walczyć: zagraniczne media uczyniły z niej symbol niezdecydowania milenialsów, spłaszczając występ, którego siła tkwi w zachłanności Julie na życie, a nie w jej zagubieniu. Z kolei pierwszym odruchem anglojęzycznej branży było obsadzanie jej w roli kobiety, wokół której kręci się historia mężczyzny. W Presumed Innocent jest zamordowaną koleżanką z pracy, której romans z prokuratorem granym przez Gyllenhaala napędza fabułę; oglądamy ją głównie we wspomnieniach. W A Different Man jest kimś, z kim porównuje się dwóch mężczyzn. W obu filmach stworzyła wyraziste kreacje, ale role te zostały napisane z zewnętrznej perspektywy. Armand, w którym śledzimy jej bohaterkę podczas długiego popołudnia pełnego oskarżeń w szkole jej syna, pokazał, co się dzieje, gdy film zostaje opowiedziany z jej punktu widzenia.

Pełniejsza odpowiedź znów przyszła od Triera. W Wartości sentymentalnej Reinsve gra Norę Borg, aktorkę teatralną z Oslo, której dawno niewidziany ojciec, reżyser filmowy Gustav Borg grany przez Stellana Skarsgårda, wraca z gotowym scenariuszem i chce, by córka wystąpiła w jego filmie. Kiedy Nora odmawia, powierza rolę amerykańskiej gwieździe, w którą wciela się Elle Fanning. Lęk Nory przed sceną, ukazany w początkowej części filmu, należy do najbardziej fizycznych doświadczeń, jakie Reinsve przeniosła na ekran. Film zdobył Grand Prix w Cannes w 2025 roku i otrzymał dziewięć nominacji do Oscarów, a w marcu 2026 roku jako pierwszy norweski obraz zwyciężył w kategorii najlepszego filmu międzynarodowego. Reinsve była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki, ale nagrodę zdobyła Jessie Buckley za Hamnet. Za tę samą rolę Reinsve otrzymała wcześniej nominacje do Złotego Globu i BAFTA, a także Europejską Nagrodę Filmową.

Ostatnie miesiące pociągnęły ją w dwóch kierunkach naraz. W maju Fjord, dramat Cristiana Mungiu o rumuńskiej rodzinie ewangelikalnej, która przeprowadza się do odległego norweskiego miasteczka i zostaje oskarżona o krzywdzenie dzieci, zdobył Złotą Palmę. Reinsve gra w nim Lisbet, Norweżkę, żonę Mihai, w którego wciela się Sebastian Stan. Sześć dni później na ekrany amerykańskich kin trafił Backrooms. Bez wyjścia, pełnometrażowy debiut dwudziestoletniego twórcy z YouTube’a Kane’a Parsonsa. Reinsve gra w nim doktor Mary Kline, terapeutkę, która podąża za właścicielem sklepu meblowego, granym przez Chiwetela Ejiofora, do niekończącego się labiryntu pustych pomieszczeń. Film zarobił już na całym świecie ponad 400 milionów dolarów, osiągając najlepszy wynik w historii A24. Ta sama aktorka niesie dziś na swoich barkach film nagrodzony Złotą Palmą i przebój horrorowy dla masowej publiczności, a w obu występuje bez gwiazdorskich popisów.

Poza planem dzieli życie z animatorem Julianem Nazario Vargasem, z którym ma syna.

Jesień przynosi trzecią odsłonę tego samego roku. Butterfly, dramat Itonje Søimer Guttormsen o dwóch skłóconych przyrodnich siostrach, które dorastały w kurorcie na Gran Canarii, trafił do norweskich kin pod koniec września po premierze na festiwalu w Rotterdamie. Reinsve gra Lily, byłą modelkę. Fjord wejdzie do amerykańskich kin 9 października za pośrednictwem Neon. A od połowy września aktorka kręci w Göteborgu film Mii Hansen-Løve If Love Should Die, w którym gra Mary Wollstonecraft, osiemnastowieczną pisarkę, która po utracie posady guwernantki postanowiła żyć z pisania. Zdjęcia do produkcji potrwają do połowy grudnia i obejmą pięć krajów. Kobieta, która kiedyś planowała uciec do warsztatu we Włoszech, spędza zimę, grając postać, która odrzuciła życie narzucone jej przez innych.