Saoirse Ronan, aktorka czterech nominacji do Oscara, teraz reżyserka

Saoirse Ronan

Photo: Ross / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	12 kwietnia 1994 The Bronx, New York City, USA
Zawód	Aktorka i reżyserka filmowa
Znany z	Grand Budapest Hotel, Małe kobietki, Lady Bird
Nagrody	4 Oscar (nominacja) · Złoty Glob · IFTA Best Actress · New York Times Greatest Actors of the 21st Century, #10

Istnieje szczególny rodzaj autorytetu, który buduje się nie z nagród, ale z tego, jak zmienia się atmosfera w pokoju, gdy w rozmowie o castingu pada czyjeś nazwisko. Saoirse Ronan ma ten autorytet od czasu, gdy film Joe Wrighta zmienił dziecięcą aktorkę w kogoś, z kim przemysł filmowy musiał się liczyć na innych warunkach. Tym, co czyni jej karierę nietypową, nie jest kumulacja nominacji – choć ten rekord jest nadzwyczajny jak na jej wiek – ale logika stojąca za wyborami. Mówiła „tak” rzeczom, które oczywista wersja kariery w prestiżowym kinie odrzuciłaby, i „nie” tym, które optymalizowałyby jej trajektorię nagród. Cztery nominacje nie zmieniły tego.

Jej ojciec, Paul Ronan, jest aktorem, który przez lata pracował w irlandzkiej telewizji i okresowo w Nowym Jorku, gdzie Saoirse urodziła się w Bronksie w kwietniu 1994 roku. Rodzina wróciła do Dublina, gdy miała trzy lata, a dorastała w domu, w którym aktorstwo było zwyczajne – nie glamour, nie gwarantowane, ale zwykła praca. W wieku dziewięciu lat pojawiła się w irlandzkim serialu medycznym The Clinic, bez fajerwerków. To, co nastąpiło potem, zwyczajne nie było.

Joe Wright obsadził ją w wieku trzynastu lat w roli Briony Tallis w filmie Pokuta – dziecka, którego kłamstwo na temat przestępstwa, którego nie rozumie, niszczy historię miłosną na przestrzeni dziesięcioleci wojny i winy. To rola wymagająca czegoś bardziej złożonego niż przedwczesna dojrzałość: umiejętności grania winy bez sentymentalizmu. Ronan zagrała ją z kontrolowaną, niemal kryminalistyczną precyzją, która sprawiła, że starsi aktorzy wokół niej wyglądali, jakby grali. Akademia nominowała ją do Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Miała trzynaście lat.

Saoirse Ronan jako Briony Tallis w filmie Pokuta (2007) — Saoirse Ronan w *Pokucie* (2007)

Filmy, które nastąpiły później, nie były tymi, które wybrałaby wyrachowana strategia budowania prestiżu. Nostalgia anioła Petera Jacksona obsadziła ją w roli zamordowanej dwunastolatki, która opowiada o swoich losach z granicznego zaświatów – film podzielił krytyków i przyniósł jeden z jej najbardziej wymagających technicznie wczesnych występów. Joe Wright powrócił z Hanną, filmem akcji, w którym zagrała dziewczynę wychowaną na zabójczynię w fińskiej dziczy. Pojawiła się w Byzantium jako osiemnastowieczny wampir adaptujący się do współczesnego życia. Żaden z tych filmów nie jest typowym budulcem kampanii oscarowej. To wybory kogoś, kogo przyciąga szczególna trudność roli, a nie jej prestiż.

Saoirse Ronan jako Susie Salmon w filmie Nostalgia anioła (2009) — Saoirse Ronan w *Nostalgii anioła* (2009)

Wes Anderson zabrał ją do Grand Budapest Hotel na krótko i zapadająco w pamięć jako Agatę, dziewczynę z cukierni, która staje się kluczowa dla skomplikowanej fabuły filmu, nie dominując jednak kadru. Potem przyszedł okres, który zbudował jej publiczną reputację na arenie międzynarodowej: Brooklyn, w którym zagrała irlandzką emigrantkę radzącą sobie w Nowym Jorku i tęsknotą za domem w latach 50. XX wieku z ciężarem ambiwalencji całej kultury wobec wyjazdu; oraz Lady Bird, debiut reżyserski Grety Gerwig, w którym wcieliła się w nastolatkę walczącą z dzieciństwem w Sacramento z wściekłą specyficznością kogoś, kto już rozgryzł prawdę o tym miejscu, ale jeszcze z niego nie uciekł. Lady Bird przyniosło jej Złoty Glob dla najlepszej aktorki w filmie komediowym lub musicalu. Nie przyniosło jej Oscara.

Saoirse Ronan jako Agata w Grand Budapest Hotel (2014) — Saoirse Ronan w *Grand Budapest Hotel* (2014)

Saoirse Ronan jako Lady Bird McPherson w filmie Lady Bird (2017) — Saoirse Ronan w *Lady Bird* (2017)

Małe kobietki przyniosły Ronan czwartą nominację do Oscara za rolę Jo March, a w większości opisów jej kariery ten rekord czterech nominacji jest przedstawiany jako definiujący fakt historii – nagroda, która nie nadeszła. To ujęcie błędnie odczytuje to, co jej osiągnięcie faktycznie pokazuje. Nominacje są produktem ubocznym artystycznych wyborów, a nie celem, który realizowała. Gdy Gerwig obsadzała Lady Bird, był to debiut nieznanej reżyserki – nie oczywisty pojazd do nagród – i Ronan podpisała kontrakt. Gdy pojawiło się The Outrun, był to dramat o uzależnieniu o niekonwencjonalnej strukturze narracyjnej, a nie typowy film o powrocie do życia. Wybrała go, bo rola interesowała w niej aktorkę. Cztery nominacje mówią, jak niezawodnie dostarcza; nie mówią, dlaczego wybrała właśnie te konkretne filmy, a nie bezpieczniejsze alternatywy, które były wyraźnie dostępne.

Saoirse Ronan jako Jo March w filmie Małe kobietki (2019) — Saoirse Ronan jako Jo March w *Małych kobietkach* (2019)

W filmie Nory Fingscheidt The Outrun – adaptacji pamiętnika Amy Liptrot o wychodzeniu z alkoholizmu na Orkadach – Ronan daje występ, który sprawia, że metafora aktora jako instrumentu staje się dosłowna. Porzuca logikę próżności, wystawia na widok fizyczne pogorszenie i żmudne zdrowienie postaci, tworząc portret przyziemnego zniszczenia przez uzależnienie, na który trudniej patrzeć, niż większość filmów na ten temat ma odwagę. Irlandzka Akademia Filmowa i Telewizyjna przyznała jej nagrodę dla najlepszej aktorki. Rozmowy o Oscarze nastąpiły. Bad Apples, czarna satyra szkolna Jonatana Etzlera z 2025 roku, obsadziła ją w roli nauczycielki w szkole podstawowej, której reakcja na niemożliwego ucznia przeradza się w groteskowy moralny absurd – mroczna skandynawsko-brytyjska komedia, która jest dokładnie tym rodzajem projektu, który wersja jej kariery nastawiona na nagrody by odrzuciła.

Saoirse Ronan jako policjantka Stalker w filmie See How They Run (2022) — Saoirse Ronan w *See How They Run* (2022)

W lipcu 2026 roku jej film krótkometrażowy Paper Plane – który również napisała – został zakwalifikowany do konkursu w sekcji Orizzonti na Festiwalu Filmowym w Wenecji, co oznacza jej reżyserski debiut na jednym z trzech najbardziej prestiżowych festiwali filmowych na świecie. Projekt jest wspierany przez Screen Ireland, a w rolach głównych występują Martha Malone, Clare Dunne i Tim Creed. Wpływ Grety Gerwig, który Ronan publicznie przyznała, jest widoczny w konkretnej trajektorii: debiutująca filmowiec przechodząca od aktorstwa do reżyserii, wspierana przez instytucjonalne zaplecze, które sygnalizuje prawdziwą twórczą ambicję, a nie celebrycką próżność. Przed Wenecją jest projekt na przeciwległym końcu skali komercyjnej: czteroczęściowy cykl biograficzny The Beatles Sama Mendesa, w którym Ronan zagra Lindę McCartney u boku Paula Mescala jako Paula, a wszystkie cztery filmy mają trafić do kin w kwietniu 2028 roku. Jest również związana z Three Incestuous Sisters, adaptacją powieści Audrey Niffenegger w reżyserii Alice Rohrwacher, z Jessie Buckley, Dakotą Johnson i Joshem O’Connorem.

Saoirse Ronan w filmie The French Dispatch (2021) — Saoirse Ronan w *The French Dispatch* (2021)

Poślubiła szkockiego aktora Jacka Lowdena w prywatnej ceremonii w Edynburgu w biurze rejestru cywilnego w lipcu 2024 roku; ogłosili ślub publicznie w styczniu 2025 roku. Ich córka, Rae Florence, urodziła się we wrześniu 2025 roku.

Saoirse Ronan jako Marguerite Gachet w filmie Twój Vincent (2017) — Saoirse Ronan w *Twoim Vincent* (2017)

Cztery nominacje do Oscara wciąż nie są sednem. Sednem są wybory – te dziwne, te niekonwencjonalne, te, które służą aktorce, a nie franczyzie. Saoirse Ronan w połowie 2026 roku reżyseruje filmy krótkometrażowe w Wenecji, przygotowuje się do zagrania jednej z najlepiej udokumentowanych kobiet w historii muzyki rockowej i wychowuje córkę urodzoną niecały rok temu. Rekord nie jest jeszcze zamknięty. Wciąż go pisze.