Teatr

Damian Lewis z „Homeland” przejmuje Henryka V po Olivierze na otwarcie ery Ruperta Goolda w Old Vic

Milly Alcock gra w Julie Rebekki Frecknall, a Goold reżyseruje Assassins Sondheima w sezonie klasyki, Europy i musicali
Martha Lucas
Dodaj nas w Google

Każdy nowy dyrektor artystyczny ogłasza sezon, ale pierwszy jest zarazem manifestem: listą lektur, która zdradza, jak szef zamierza rozmawiać ze swoim teatrem. Rupert Goold, który przez ponad dekadę zmieniał Almeidę w scenę wysyłającą Ink i King Charles III na West End i Broadway, postanowił otworzyć swoją kadencję w Old Vic najbardziej obciążonym tekstem, jaki miał pod ręką. Henryk V z Damianem Lewisem, gwiazdą „Homeland” i „Kompanii braci”, w roli króla wojownika będzie pierwszym, co widzowie zobaczą z nowej dyrekcji.

Ten wybór to rozmowa z duchami. Laurence Olivier zagrał tę rolę na tej samej scenie przed wojną, a jego kreacja stała się postacią na statuetce nagród, które dziś noszą jego imię. Goold nazywa swoją inscenizację prowokacyjną, a teatr zapowiada spektakl, który pyta, co czyni przywódcę legendą — pytanie, którego sztuka Szekspira, z charyzmatycznym królem wpychającym wyczerpanych żołnierzy w wyłom, nigdy nie przestała zadawać. To także debiut Lewisa w Old Vic.

Rupert Goold standing on the Old Vic stage in front of the empty auditorium
Rupert Goold, Artistic Director of the Old Vic. Photo: Jonny Ruff / Old Vic

Reszta programu brzmi jak opis teatru w ustach samego Goolda: klasyczny repertuar, dramaturgia europejska i wznowienia musicali. Milly Alcock, znana z Supergirl i Rodu smoka, gra tytułową rolę w Julie, współczesnej wersji Panny Julii Strindberga autorstwa Rebekki Frecknall, wystawionej najpierw przez Internationaal Theater Amsterdam. Frecknall, której Kabaret i Tramwaj zwany pożądaniem zdobyły nagrody Oliviera, przygotowuje ją jako pierwszą produkcję w roli zastępczyni dyrektora artystycznego Old Vic; teatr nie wystawiał Panny Julii od 1966 roku, gdy grała ją Maggie Smith.

Następnie Goold reżyseruje Assassins, nagrodzony Tony musical Stephena Sondheima i Johna Weidmana o odmieńcach, którzy próbowali zabić amerykańskich prezydentów — nigdy wcześniej niepokazywany w Old Vic. Arinzé Kene, ponownie z reżyserem Omarem Elerianem po nominowanym do Oliviera Misty, zamyka sezon sam na scenie w Kohlhaasie, adaptacji noweli Kleista autorstwa Marca Balianiego i Remo Rostagna o handlarzu końmi, którego żądanie sprawiedliwości przeradza się w przemoc, wyprodukowanej pierwotnie przez Brighton Festival.

Milly Alcock in a red-lit portrait for Julie at the Old Vic
Milly Alcock for Julie. Photo: Nadav Kander / Old Vic

W zapowiedzi Goold opisuje Old Vic jako teatr z natury niepokorny, zawsze zawieszony między sektorem dotowanym a komercyjnym, docenia pracę swojego poprzednika Matthew Warchusa i wyraża nadzieję, że nowa era połączy tradycję ze współczesną śmiałością. Decyzje strukturalne potwierdzają te słowa: stałe partnerstwo z ITA obejmujące koprodukcje i wymianę artystów, pierwszy sezon w Greene Studio dla trzech debiutujących reżyserek — Sary Aniqah Malik, Yasmin Hafesji i Roberty Zuric — oraz program Old Vic New Rush, który oferuje osobom poniżej 30. roku życia miejsca w pierwszym rzędzie za 20 funtów na pięć pierwszych pokazów przedpremierowych każdego spektaklu na dużej scenie.

Henryk V będzie grany od 26 stycznia do 27 marca 2027 roku, z wieczorem prasowym 9 lutego. Potem Julie od 10 kwietnia do 29 maja, Assassins od 15 czerwca do 21 sierpnia i Kohlhaas od 27 sierpnia do 4 września. Bilety i zapisy do programu Rush są dostępne na stronie Old Vic.

Dla reżysera, który wystawił King Charles III Mike’a Bartletta — sztukę, która ujęła żyjącego monarchę w biały wiersz — otwarcie najbardziej przekonującym królem Szekspira to nie tyle bezpieczny zakład, co mowa otwierająca.

Tagi: , , , , ,

Dodaj nas w Google

Dyskusja

Jest 0 komentarzy.