Name: Verity
Director: Michael Showalter
Released: 2026-10-02T00:00:00+00:00
Duration: 117 min
Cast: Dakota Johnson, Anne Hathaway, Josh Hartnett

Niektórych aktorów się ocenia, o Dakocie Johnson się dyskutuje. „Verity”, adaptacja thrillera Colleen Hoover w reżyserii Michaela Showaltera, dała tej dyskusji nowy impuls, a pierwsze recenzje brzmią mniej jak werdykty na temat filmu, a bardziej jak sądy nad aktorką. W jednej branżowej publikacji tę samą kreację nazwano obojętną, w innej — niepodrabialną, choć żaden z krytyków nie opisuje innego sposobu gry. Nie zgadzają się tylko co do tego, co oznacza jej bezruch.

Łatwo przewidzieć nagłówek podsumowujący: kolejna adaptacja Hoover, która nie przekonała nieprzekonanych, z Anne Hathaway wchodzącą w kampową konwencję jako autorka uwięziona we własnym domu. Taka interpretacja pomija jednak zasadnicze pytanie o obsadę. Lowen Ashleigh, ghostwriterka będąca w centrum opowieści, jest słabo zarysowana na kartach powieści — zauważa więcej niż jeden recenzent. Tak skromnie napisana rola opiera się niemal wyłącznie na tym, co wnosi do niej aktorka, przez co „Verity” staje się sprawdzianem jednej cechy, co do której krytycy nigdy nie potrafili dojść do porozumienia.

Dwoje krytyków, ta sama kreacja

Guy Lodge z Variety pisze, że określenie „obojętna” pasuje przede wszystkim do Johnson, „aktorki, której charakterystyczna, pasywna obecność na ekranie” może być „intrygującym atutem w odpowiednim filmie”. Bez wahania nawiązuje do jej wcześniejszych ról: jego zdaniem „chłodno ironiczny ton”, który wniosła do trylogii Fifty Shades, zapewne miał znaczenie przy obsadzaniu jej w podobnie pikantnym projekcie. Zwraca też uwagę na jedyną samoświadomą kwestię w scenariuszu, w której jej bohaterka przyznaje, że ma „wiecznie znudzoną minę”.

David Ehrlich z IndieWire odczytuje tę samą cechę zupełnie inaczej. Johnson, pisze, „wypada jeszcze lepiej w roli, która w rękach mniej nieuchwytnej i/lub przekonującej aktorki mogłaby wydawać się niewdzięczna”, a jej „niepodrabialny talent polega na tym, że potrafi namacalnie przeżywać prawdę danej chwili, dzięki czemu niemal widzimy, jak empatia Lowen walczy z jej pragnieniami”. „Jej przezabawnie makabryczna scena otwierająca”, dodaje, „przywołała miłe wspomnienia” remake’u Suspirii w reżyserii Luca Guadagnino — filmu, w którym Ehrlich określił kiedyś jej występ jako „porywająco bezkompromisowy”.

Pozostałe recenzje rozkładają się po obu stronach tej samej granicy. Liz Declan z ScreenRant uważa, że Johnson „bez wątpienia błyszczy”, jej „nieco zdystansowany styl gry doskonale sprawdza się w tym kontekście”, a sama aktorka „nigdy nie wydawała się przed kamerą bardziej swobodna i pewna siebie”. Amelia Emberwing z TheWrap zauważa, że Lowen nie ma zbyt wiele do zaoferowania — „i chyba właśnie o to chodzi” — a Showalter w pełni wykorzystuje swobodę aktorki w posługiwaniu się własnym ciałem. Pasywna, nieuchwytna, zdystansowana: krytycy zgadzają się co do opisu. Spór dotyczy tego, czy to wada, czy cała metoda.

„Verity” na tle filmografii aktorki

Patrząc na jej dorobek, można dostrzec dwa nurty w karierze Johnson. Pierwszy tworzą filmy studyjne, na których kształt nie ma wpływu: Fifty Shades, które uczyniło z niej gwiazdę i symbol seksu, a także przyniosło jej Złotą Malinę, oraz Madame Web — porażka artystyczna i komercyjna, za którą otrzymała drugą. Drugi nurt to filmy reżyserów, którzy budują swoje opowieści wokół jej powściągliwości: Guadagnino w A Bigger Splash i Suspirii, Maggie Gyllenhaal w The Lost Daughter, Cooper Raiff w Cha Cha Real Smooth oraz Celine Song w Materialists. Krytycy, w tym Louis Chilton z The Independent i Sonia Rao z The Washington Post, przekonywali, że niewiele filmów w pełni wykorzystuje te jej enigmatyczne atuty.

„Verity” należy do pierwszego nurtu. Projekt powstał wokół Hathaway, która dołączyła do niego, gdy zaangażował się Showalter; później do obsady dołączyli Johnson i Josh Hartnett. Wśród producentów wymienionych przez Variety są Hathaway i Hoover, ale nie Johnson, która pełniła już tę funkcję przy innych filmach, między innymi przy Splitsville, a także założyła własną firmę producencką, TeaTime Pictures. Po Madame Web z niezwykłą szczerością opisała tę część pracy w wielkim studiu: „Nie mamy kontroli nad tym, jak coś ostatecznie wyjdzie”. W filmie, który Showalter — jak pisze Variety — reżyseruje, „nie mając najmniejszego wyczucia erotycznego thrillera”, a który zdaniem IndieWire jest bardziej głupi niż straszny, jej bezruch nie znajduje odpowiednich ram. Dlatego recenzje ostatecznie oceniają ją, a nie film.

Premiera, obsada i dalsze plany

Film „Verity”, oparty na powieści Hoover z 2018 roku i napisany przez Nicka Antoscę, miał światową premierę w londyńskim Curzon Mayfair 24 września, a do kin w USA trafi 2 października za pośrednictwem Amazon MGM Studios. Tego samego dnia w innych krajach zajmie się nim Sony Pictures Releasing International. Film otrzymał kategorię R, a jego czas trwania wynosi 117 minut. Hathaway gra bestsellerową autorkę Verity Crawford, a Hartnett — jej męża Jeremy’ego. Variety zalicza film do czwartej adaptacji prozy Hoover, po It Ends With Us, Regretting You i Reminders of Him, które łącznie zarobiły ponad pół miliarda dolarów w ciągu dwóch lat. Pod koniec października film zostanie także pokazany w sekcji Gala na Tokyo International Film Festival.

Podczas londyńskiej premiery Johnson powiedziała Reutersowi, że film jest „tak ekscytujący, taki zmysłowy” i „trochę przypomina życie”, po czym wskazała rolę, którą chciałaby zagrać jako następną: „Chciałabym zagrać czarny charakter. Granie osoby szalonej to świetna zabawa”. Jej kolejny projekt przeniesie ją za kamerę: zadebiutuje jako reżyserka filmem A Tree Is Blue, do którego scenariusz napisała Vanessa Burghardt, jej partnerka z planu Cha Cha Real Smooth.

Zapytana o wycięte z „Verity” sceny lunatykowania, Johnson powiedziała E! News: „Oglądanie kogoś, kto lunatykuje, niekoniecznie jest aż tak interesujące”. Zarówno jej wielbiciele, jak i krytycy podpisaliby się pod tym zdaniem. Po prostu każdy z nich miałby na myśli inną kreację.

Tagi: Anne Hathaway, Dakota Johnson, Colleen Hoover, recenzje filmowe, Verity, Verity. Coraz większy mrok