Witch on the Holy Night, film TYPE-MOON od ufotable, sprzedaje gwiaździstą noc i supercell

Obraz na górze tej strony to cała strategia sprzedaży. Dwie dziewczyny w ciemnych płaszczach stoją na polu bladych kwiatów pod niebem pełnym gwiazd; jedna odwraca się przez ramię, a kwiaty mają ten sam zimny błękit co niebo. To materiał promocyjny filmu Witch on the Holy Night (Mahōtsukai no Yoru), animowanej adaptacji visual novel Kinoko Nasu dla TYPE-MOON w reżyserii studia ufotable, i nie ma na nim eksplozji, miecza ani potwora. Jego tematem jest noc. Obiecuje ją tytuł, a także piosenka przewodnia, którą supercell nazwali „Yoru to Ao”, czyli noc i błękit.

Akcja rozgrywa się w ostatnich latach ery Shōwa w Misaki, prowincjonalnym miasteczku, w którym podobno w starej rezydencji mieszka wiedźma. I rzeczywiście mieszka. Aoko Aozaki, przewodnicząca samorządu uczniowskiego w swoim liceum, spędza tam noce, ucząc się magii jako praktykantka u współlokatorki, wiedźmy Alice Kuonji. Wtedy nowy uczeń z gór, Soujuurou Shizuki, widzi coś, czego nie powinien był zobaczyć, a dwie wiedźmy muszą dzielić dom z chłopakiem spoza ich tajemnicy.

Polecana lekturaCrunchyroll stawia na anime w kinach — 'Witch on the Holy Night’ od studia ufotable

Obsada mówi o ciągłości, nie o rewolucji. Haruka Tomatsu użycza głosu Aoko, Kana Hanazawa Alice, a Yusuke Kobayashi Soujuurou: to ci sami troje aktorów co w grze. Widzom, którzy żyją z tymi głosami, film daje jasny sygnał, że nie będą musieli przyzwyczajać się do nowych. Projekt postaci podąża tą samą logiką. Moe Tsuzuki adaptuje oryginalne projekty Hirokazu Koyamy, a sam Koyama narysował nową ilustrację postaci na potrzeby kampanii.

Studio, które podpisuje się światłem

Historia ufotable z TYPE-MOON prowadzi przez filmy The Garden of Sinners, serial Fate/Zero i trylogię Heaven’s Feel, zanim Demon Slayer uczynił ze studia światową markę kasową. Widzowie zapamiętują z tej pracy przede wszystkim światło: lśniące ostrza, płonące kręgi zaklęć. Napisy wskazują właśnie na ten dział. Reżyseruje Masaru Takeuchi, prezes ufotable Hikaru Kondo jest reżyserem naczelnym, a Yuichi Terao figuruje jednocześnie jako operator i supervisor reżyserii finishingu, czyli funkcja, która w ufotable odpowiada za compositing, gdzie powstaje duża część tego blasku. Jeden z udostępnionych kadrów pokazuje Aoko rzucającą zaklęcie w kręgach elektrycznie niebieskiego światła, czyli dokładnie ten rodzaj obrazu, na którym studio zbudowało swoje nazwisko.

Dźwięk również pochodzi z pierwowzoru. Hideyuki Fukasawa, autor muzyki do gry, pisze ścieżkę dźwiękową. Piosenkę przewodnią pisze, komponuje i aranżuje ryo z supercell, a śpiewa Nagi Yanagi, ten sam duet, który stworzył piosenkę z napisów końcowych gry. Tytuł brzmi jak cichy żart dla znających bohaterów: „ao” w piosence to błękit z imienia Aoko.

Na co dwa zwiastuny nie odpowiadają

Promocja jest pewna nastroju i milczy o formie. Dwa tygodnie przed premierą czasu trwania nie podają ani japońskie bazy filmowe, ani TMDB, a nic z opublikowanych materiałów nie wyjaśnia, jak visual novel, której lektura zajmuje wiele godzin, w dużej mierze wypełnionych rozmowami trzech osób w jednym domu, ma stać się jednym filmem. Wcześniejsze filmy ufotable według TYPE-MOON rozwiązywały ten problem, dzieląc historię na kilka części. Tu jest jeden film, a jedyny kadr akcji wśród materiałów promocyjnych to rzucane zaklęcie, znacznie mniejsza część powieści niż jej dialogi. Nikt nie wątpi w warsztat studia. Pytanie brzmi, czy cierpliwość pierwowzoru przetrwa montaż, a nikt spoza produkcji nie widział dość, by to ocenić.

Kalendarz również każe czekać. Poza Japonią Crunchyroll i Sony Pictures Entertainment wprowadzają film dwa miesiące później albo jeszcze później, więc to japońska publiczność nada ton rozmowie i rozpowszechni zwroty akcji na długo przed tym, zanim reszta świata kupi bilet.

Producentami są ufotable, TYPE-MOON i Aniplex, a w Japonii dystrybuują Toho i Aniplex. Film powstał na podstawie visual novel, którą TYPE-MOON wydało w Japonii w 2012 roku; wersja angielska ukazała się na świecie w grudniu 2022 roku, a rok później na Steamie, zaś Crunchyroll zapowiedział wydanie mobilne w serwisie Game Vault w 2027 roku. Poza Japonią film będzie wyświetlany po japońsku z napisami oraz z angielskim dubbingiem.

Witch on the Holy Night wchodzi do japońskich kin 20 listopada 2026 roku, od pierwszego dnia także w IMAX. W Polsce Crunchyroll i Sony wprowadzają film do kin 29 stycznia 2027 roku, tego samego dnia co w Stanach Zjednoczonych.

Kwiaty na tym obrazie promocyjnym świecą pod gwiazdami i nikt tam nie walczy. Czy film odważy się być równie nieruchomy, tego nie pokaże żaden zwiastun.

Obsada

Zdjęcia: The Movie Database (TMDB)

Tagi: ufotable, Witch on the Holy Night, Haruka Tomatsu, Kana Hanazawa, Kinoko Nasu, Masaru Takeuchi

Więcej podobnych

„ChaO” Yasuhiro Aokiego zmienia Małą Syrenkę w chodzącą rybę i odmawia anime jednego kierunku

Twórca 'Ju-On’ Takashi Shimizu przenosi swoje przekleństwo na kryminalną zagadkę w 'The Village of Eight Gravestones’

Kwaidan, czyli opowieści niesamowite: arcydzieło japońskiego kina grozy, które wciąż ściga sumienia żywych

The Ribbon Hero na Netfliksie: debiut studia Outline zmienia Księżniczkę Rycerza Tezuki w opowieść o utraconym domu

Hiroshi Ishikawa, reżyser Petal Dance, wraca po 13 latach z Bitters End, producentem Drive My Car

Wonderlands × Showtime istnieje tylko w grze, ale jego dyskografia jest dostępna wszędzie