Cameron Diaz, aktorka, która odeszła u szczytu i wraca tylko na własnych warunkach

Cameron Diaz

Photo: Eva Rinaldi from Abbotsford, Australia / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	30 sierpnia 1972 San Diego, Kalifornia, USA
Zawód	Aktorka, modelka, przedsiębiorczyni
Znany z	Shrek, Shrek 2, Raport mniejszości
Nagrody	4× nominowana do Złotego Globu · SAG · BAFTA · Gwiazda w Hollywood Walk of Fame · Złoty Glob (nominacja) · SAG (nominacja) · BAFTA (nominacja) · Hollywood Walk of Fame

Na kanapie w programie The Graham Norton Show Cameron Diaz powiedziała coś, czego gwiazdy wracające na ekrany raczej nie mówią. Dekada spędzona z dala od planów filmowych była — jak wyznała widzom — najlepszym okresem jej życia: latami, w których mogła cieszyć się rolą matki i żony oraz żyć z dala od blasku reflektorów. Mówiła szczerze. Zasiadła tam jednak także po to, by promować nową komedię akcji Netfliksa, a premiera kolejnego filmu dla tej samej platformy dzieli nas już zaledwie o kilka tygodni.

Właśnie ta sprzeczność jest w niej najciekawsza. Hollywood zwykle traktuje emeryturę jako porażkę, a powrót — jako ratunek, ale żadne z tych określeń do Diaz nie pasuje. Nie odeszła dlatego, że przestały napływać propozycje; rozstała się z branżą, będąc u szczytu zarobkowej kariery, zmęczona życiem na walizkach i ciągłymi wyjazdami na plan. Nie wróciła też z potrzeby pracy. Jej drugi akt przypomina raczej eksperyment niż próbę odzyskania dawnej pozycji: zawodowczyni dysponująca wszelką potrzebną jej siłą negocjacyjną sprawdza, ile tak naprawdę chce mieć wspólnego z dawną pracą — i na jakich warunkach.

Większy wpływ na Cameron Diaz miało Long Beach niż San Diego, gdzie przyszła na świat 30 sierpnia 1972 roku. Jej ojciec, Emilio, był brygadzistą w koncernie naftowym Unocal. Pochodził z kubańskiej rodziny, której przodkowie wyemigrowali z Kadyksu; jej matka, Billie, pracowała w branży importowo-eksportowej, a jej korzenie sięgały głównie Anglii i Niemiec. Diaz wspominała skromne dzieciństwo, kiedy rodzina zbierała puszki po napojach, by oddać je za gotówkę — dwadzieścia dolarów miało dla nich znaczenie. Zawsze dodawała jednak, że byli szczęśliwi. W Long Beach Polytechnic High School dzieliła szkolne korytarze z uczniem, który później został Snoop Doggiem.

Najpierw przyszło modelowanie, dopiero potem aktorstwo. W wieku 16 lat, jeszcze w szkole średniej, podpisała kontrakt z Elite Model Management i wkrótce występowała w reklamach Calvina Kleina oraz Levi’s; mając 17 lat, trafiła na okładkę magazynu Seventeen. Praca zaprowadziła ją do Japonii, gdzie podczas sesji dla LA Gear poznała producenta teledysków Carlosa de la Torre, swojego partnera przez kolejnych cztery lata. W Australii z kolei nakręciła w Sydney reklamę Coca-Coli. Żadne z tych zajęć nie wymagało znajomości scenariusza.

Wszystko zmieniło się niemal przez przypadek. Agentka Elite, która znała producentów filmu Maska, wysłała ją na przesłuchanie do roli Tiny Carlyle, piosenkarki z nocnego klubu, która wpada w oko Jimowi Carreyowi. Diaz miała 21 lat i nigdy wcześniej nie grała; lekcje aktorstwa zaczęła dopiero po tym, jak dostała rolę. Film znalazł się wśród dziesięciu najbardziej dochodowych premier 1994 roku, a Diaz została gwiazdą, zanim zdążyła poznać swój fach. Kolejne lata przypominały praktykę zawodową odbywającą się na oczach publiczności: czarna komedia The Last Supper, rola byłej striptizerki u boku Keanu Reevesa w Feeling Minnesota, film Edwarda Burnsa She’s the One, a potem wcielenie się w promienną, zamożną narzeczoną, przeciwko której spiskuje Julia Roberts w światowym przeboju Mój chłopak się żeni.

Sposób na blondynkę rozwiał wątpliwości co do tego, na ile Diaz potrafi udźwignąć film. Komedia braci Farrellych, w której zagrała mieszkankę Miami, za którą ugania się pół tuzina mężczyzn, była w 1998 roku najbardziej dochodową komedią w Ameryce Północnej. Zarobiła na świecie 369 milionów dolarów i przyniosła aktorce pierwszą nominację do Złotego Globu. Rok później Diaz niemal całkowicie zniknęła za swoją rolą. W filmie Być jak John Malkovich Spike’a Jonze’a zagrała Lotte, żonę bezrobotnego lalkarza, o rozczochranych włosach i obsesji na punkcie zwierząt. Wyglądała tak niepozornie, że Roger Ebert napisał, iż ledwie ją rozpoznał. O nominacje dla najlepszej aktorki drugoplanowej zadbali wyborcy Złotych Globów, BAFTA i Gildii Aktorów Ekranowych. Kilka tygodni później wcieliła się w młodą właścicielkę klubu futbolowego, która staje do walki z Alem Pacino w filmie Olivera Stone’a Męska gra.

Kolejna dekada rozwijała się równolegle na dwóch torach. Aniołki Charliego, z Drew Barrymore i Lucy Liu, zarobiły 264 miliony dolarów, a w 2003 roku doczekały się kontynuacji. W 2001 roku Diaz użyczyła głosu księżniczce Fionie — przeklętej arystokratce, która o każdym zachodzie słońca zmienia się w ogra — w filmie Shrek, pierwszej produkcji nagrodzonej Oscarem w kategorii najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego. Tak zaczęła się seria, która doczekała się trzech sequeli. Między komercyjnymi przebojami Diaz wciąż wybierała trudniejsze role. Cameron Crowe obsadził ją w Vanilla Sky jako porzuconą kochankę próżnego dziedzica wydawniczego imperium, granego przez Toma Cruise’a. „The New York Times” określił jej kreację jako przejmująco emocjonalną, a aktorka dostała kolejną serię nominacji do Złotego Globu i nagród Gildii Aktorów Ekranowych. Później Martin Scorsese powierzył jej rolę Jenny Everdeane, kieszonkowej złodziejki działającej w dzielnicy Five Points, w Gangach Nowego Jorku. Była to jej czwarta nominacja do Złotego Globu.

Połowa pierwszej dekady XXI wieku przyniosła być może najbardziej niedoceniane role Diaz. W filmie Siostry, u boku Toni Collette i Shirley MacLaine, zagrała dyslektyczną młodszą siostrę, która sama sabotuje swoje życie. „USA Today” uznał tę kreację za jej najlepszą. Holiday Nancy Meyers zarobił ponad 205 milionów dolarów; Wybuchowa para ponownie połączyła ją na ekranie z Cruise’em; Zła kobieta, w której aktorka zagrała wulgarną nauczycielkę, zarobiła 216 milionów dolarów, a recenzenci znacznie bardziej polubili jej bohaterkę niż sam film. Szacuje się, że w roku do czerwca 2008 zarobiła 50 milionów dolarów. W 2010 roku Forbes uznał ją za najbogatszą celebrytkę, a w 2013 roku została najlepiej opłacaną aktorką w Hollywood po czterdziestce.

Oficjalny bilans jej kariery zaczyna się w tym miejscu robić osobliwy. Cztery nominacje do Złotego Globu, trzy do nagród Gildii Aktorów Ekranowych, jedna do BAFTA, gwiazda w Hollywoodzkiej Alei Sławy odsłonięta w 2009 roku — i ani jednej nominacji do Oscara. Pominięcie jej przy Być jak John Malkovich spotkało się wówczas z otwartą krytyką. W 2016 roku IndieWire zaliczył Diaz do grona najwybitniejszych aktorów, których nigdy nie nominowano do tej nagrody. Jednym z powodów może być to, że jej najodważniejsze wybory przypadały na gatunki lekceważone przez oscarowych wyborców. Częściowo winna była też jej własna filmografia, która dostarczała argumentów przeciwko niej: Co się zdarzyło w Las Vegas i The Green Hornet spotkały się z miażdżącymi recenzjami, a ogromne wpływy z jej filmów ułatwiały zaszufladkowanie jej jako gwiazdy kina komercyjnego. Nawet późna, bezwzględna kreacja intrygantki w Adwokacie Ridleya Scotta, uznawana za jedną z jej najlepszych ról od lat, znalazła się w filmie nielubianym przez krytyków. Ta opinia zdążyła się utrwalić i przetrwała dłużej niż dowody, które jej przeczyły.

Odeszła ciszej, niż przebiegała jej kariera. Po serii komedii z 2014 roku, zakończonej musicalowym remake’iem Annie, w którym kilku krytyków uznało jej Miss Hannigan za zbyt wulgarną, przestała grać. W lipcu 2017 roku powiedziała, że ma dość podróżowania na plany zdjęciowe; w marcu następnego roku potwierdziła, że zakończyła karierę. Wtedy była już żoną Benjiego Maddena, gitarzysty zespołu Good Charlotte. Pobrali się 5 stycznia 2015 roku w jej domu w Beverly Hills, dziesięć miesięcy po tym, jak poznała ich Nicole Richie, żona Joela, brata bliźniaka Benjiego. Ich córka Raddix przyszła na świat w grudniu 2019 roku dzięki surogatce.

Emerytura nie oznaczała bezczynności. Wspólnie z Sandrą Bark Diaz napisała już wcześniej The Body Book, który w 2014 roku dotarł na drugie miejsce listy bestsellerów „The New York Timesa”. W 2016 roku wydała kolejną książkę, The Longevity Book, poświęconą nauce o starzeniu się. Inwestowała w start-upy związane ze zdrowiem, między innymi Seed Health, a w 2020 roku wraz z przedsiębiorczynią Katherine Power uruchomiła Avaline, markę ekologicznego wina. W październiku 2026 roku branżowy tytuł Market Watch ogłosił ją winną marką roku. W 2022 roku pojawiła się jako gościnna jurorka w programie RuPaul’s Drag Race All Stars, który — jak mówiła — uwielbiała.

Powrót ogłoszono w czerwcu 2022 roku, ale od tej zapowiedzi do premiery minęły ponad dwa lata. Back in Action, komedia szpiegowska Setha Gordona, w której Diaz i Jamie Foxx grają byłych agentów CIA, których przykrywka zostaje zdemaskowana piętnaście lat po tym, jak zniknęli z radarów, trafiła na Netfliksa 17 stycznia 2025 roku. W ciągu pierwszych trzech dni obejrzało ją 46,8 miliona widzów — był to najlepszy wynik otwarcia anglojęzycznego filmu Netfliksa od czasu The Adam Project. Recenzje były jednak chłodne: na Rotten Tomatoes pozytywnie oceniło film 31 procent krytyków, a zgodny werdykt serwisu głosił, że duet zasługiwał na cieplejsze przyjęcie. Diaz otwarcie przypisała zasługę Foxxowi. „Wróciłam wyłącznie dzięki Jamiemu” — powiedziała, wyjaśniając, że skoro miała zostawiać rodzinę na dziesięć godzin dziennie, chciała spędzać ten czas z najbardziej utalentowanym człowiekiem w branży. Zapytana, czy wraca na stałe, odparła jedynie, że może to być początek i że być może będzie powoli stawiać pierwsze kroki.

Właśnie tak zrobiła. W czarnej komedii Outcome Jonaha Hilla, opowiadającej o uwielbianej gwieździe Hollywood, granej przez Keanu Reevesa, która po groźbie szantażu rusza z przeprosinami, Diaz wciela się w Kyle, jedną z dwojga najbliższych przyjaciół bohatera. Drugiego gra Matt Bomer. Był to pierwszy wspólny film Diaz i Reevesa od trzech dekad, czyli od Feeling Minnesota. Apple TV udostępniło produkcję 10 kwietnia 2026 roku, a krytycy byli surowi: pozytywną ocenę wystawiło jej 27 procent recenzentów na Rotten Tomatoes i 37 na Metacritic. Tej samej wiosny pojawiła się wiadomość, która miała dla aktorki większe znaczenie. 4 maja 2026 roku Madden ogłosił narodziny ich trzeciego dziecka, syna o imieniu Nautas. Dwa lata wcześniej, w marcu 2024 roku, na świat przyszedł ich syn Cardinal.

To, co wydarzy się dalej, pokazuje, na czym polega zawarty przez nią układ. W filmie Bad Day, napisanym przez Laurę Solon i wyreżyserowanym przez Jake’a Szymanskiego, twórcę Jury Duty, Diaz gra Joy, samotną matkę, która w najgorszym dniu swojego życia próbuje dotrzymać jednej drobnej obietnicy złożonej córce. Jej samochód zostaje odholowany, wyjazd z ojcem, granym przez Eda O’Neilla, na dializy kończy się niepowodzeniem, a próba wypłacenia trzydziestu dolarów w banku zostaje wzięta za napad. W pozostałych rolach występują Danielle Brooks, Ben Schwartz i Rob Corddry. Na początku listopada Netflix udostępnił pierwszy zwiastun i wyznaczył datę premiery filmu na 11 grudnia 2026 roku. Po występie w filmie zespołowym i w duecie to pierwsza produkcja z jej powrotu, której ciężar spoczywa wyłącznie na niej. Zamiast szpiegowskich gadżetów mamy tu zwykłą sprawę, która wymyka się spod kontroli.

Potem przyjdzie rola, która towarzyszy jej od ćwierćwiecza. Shrek 5, wyreżyserowany przez Walta Dohrna i Conrada Vernona, trafi do kin z dystrybucją Universal 30 czerwca 2027 roku. U boku Diaz ponownie wystąpią Mike Myers i Eddie Murphy, a do obsady dołączy Zendaya jako Felicia, jedno z trojga dzieci Shreka i Fiony. Fiona to jedyna postać łącząca obie połowy kariery aktorki. Kobieta, która powiedziała widzom talk-show, że odejście z branży dało jej najlepsze lata życia, ma teraz plany zawodowe sięgające 2027 roku i wybiera kolejne filmy po jednym na raz.