Aktorzy

Haley Lu Richardson, aktorka, którą Kogonada wciąż obsadza

Penelope H. Fritz
Haley Lu Richardson
Haley Lu Richardson
Photo: David Siegel / Public domain, via Wikimedia Commons
Urodzony7 marca 1995
Phoenix, Arizona, USA
ZawódAktorka
Znany zSplit, Trzy kroki od siebie, Gorzka siedemnastka
NagrodySAG (wspólna)

Kariera Haley Lu Richardson nabiera sensu, gdy pomyśleć o niej jako o dwóch karierach biegnących równolegle, nieświadomych siebie nawzajem. Jedna to kariera aktorki, która z niezawodną charyzmą potrafi udźwignąć mainstreamowy dramat romantyczny – Five Feet Apart zarobił prawie dziewięćdziesiąt trzy miliony dolarów – i zdobywać nagrody zespołowe za prestiżową telewizję. Druga należy do aktorki, którą koreańsko-amerykański autor Kogonada nieustannie obsadza: postaci o wewnętrznym spokoju, lekkim wyobcowaniu i niezwykłej uwadze poświęconej architektonicznej przestrzeni. Żadna inna pracująca aktorka nie porusza się tak konsekwentnie między tymi dwoma rejestrami jak Richardson – i robi to bez widocznego konfliktu.

Dorastała w Phoenix w Arizonie jako jedynaczka – matka pracowała w brandingu, ojciec był architektem pól golfowych. Urodzona 7 marca 1995 roku, już jako mała dziewczynka rozpoczęła formalne szkolenie taneczne, spędzając osiem lat w konkurencyjnej grupie i poświęcając na taniec ponad dwadzieścia godzin tygodniowo, zanim w wieku szesnastu lat przeprowadziła się do Los Angeles. Pierwsze kroki w branży wciąż stawiała jako tancerka – znalazła agenta tanecznego, zanim znalazła agenta aktorskiego – ale w ciągu kilku lat zdobywała główne role w filmach niezależnych. Jej dwa pierwsze filmy, The Last Survivors i The Young Kieslowski, oba z 2014 roku, pokazały opanowanie, które ostatecznie sprawiło, że nie można było jej przeoczyć.

Dwa filmy z 2016 roku ugruntowały jej pozycję jako aktorki, którą warto śledzić. W The Edge of Seventeen zagrała Kristę, najlepszą przyjaciółkę, której łatwa towarzyska charyzma jest swoistym okrucieństwem wobec protagonistki. W Split M. Nighta Shyamalana stanęła naprzeciw Jamesa McAvoya, który wcielał się w dwadzieścia trzy osobowości – to był gatunkowy eksperyment, celowo teatralny, ale spokój Richardson w obliczu wyrachowanej histerii filmu sprawił, że stała się widoczna. Żadna z tych ról nie była pierwszoplanowa, ale obie pokazały wykonawczynię, która potrafi utrzymać środek sceny bez pozornego wysiłku.

W następnym roku zagrała w Columbus Kogonady – eseju filmowym zbudowanym wokół modernistycznej architektury z połowy wieku w Columbus w stanie Indiana. Jej postać – młoda kobieta, która oprowadza dorosłego syna japońskiego badacza filmu po budynkach miasta, odkładając własne plany – to Richardson w najbardziej skoncentrowanej formie. Ta kreacja opiera się głównie na słuchaniu i na tym, co postanawia przemilczeć. Film przyniósł jej nominację do Nagrody Gotham Independent Film dla najlepszej aktorki, zapoczątkował współpracę, która miała zdefiniować jej artystyczną tożsamość, i umieścił Kogonadę na międzynarodowej mapie autorów kina.

Haley Lu Richardson
Haley Lu Richardson

W 2019 roku Five Feet Apart umieścił Richardson w zupełnie innym terytorium. Zagrała Stellę, nastolatkę z mukowiscydozą, która zakochuje się w innym pacjencie. Budżet filmu wynosił siedem milionów dolarów; zarobił dziewięćdziesiąt dwa miliony. Richardson musiała być dostępna w sposób, jakiego filmy Kogonady nigdy nie wymagają – emocjonalnie deklaratywna, proszona o udźwignięcie zarówno fizycznej logistyki choroby, jak i romansu w tej samej scenie. Poradziła sobie bez sentymentalizmu, co ostatecznie sprawiło, że film zdobył taką publiczność, jaką zdobył.

Drugi sezon The White Lotus przyniósł Richardson najszerszą publiczność. Jej Portia – asystentka towarzysząca swojej pracodawczyni Tanyi McQuoid na Sycylii – zajmuje moralną krawędź sezonu: ani drapieżnik, ani ofiara, ani zabawna, ani tragiczna, wiecznie obok katastrofy, ale nie pochłonięta przez nią. Nagroda Gildii Aktorów Ekranowych (SAG), którą zespół zdobył na początku 2023 roku, była zasłużona. Uwaga krytyków skupiła się jednak tak silnie na Aubrey Plazie, Meghann Fahy i Jennifer Coolidge, że rola Richardson w najmniej efektownej postaci sezonu pozostała w dużej mierze niezbadana. Portia to postać, na której architektura sezonu opierała się dla ludzkiej spójności; fakt, że ledwo została zauważona jako wyróżniająca się, sam w sobie jest dowodem na to, co Richardson robi najlepiej.

After Yang (2022), jej drugi film z Kogonadą, pogłębił warunki współpracy. Zagrała Adę – ograniczony czas ekranowy, maksymalna precyzja, postać na skraju żałoby rodziny po uszkodzonym androidzie. Ich trzeci film, Zi, miał premierę na Festiwalu Filmowym Sundance w 2026 roku. Historia młodej kobiety w Hongkongu nawiedzanej przez wizje samej siebie w przyszłości, zdobył północnoamerykańską dystrybucję za pośrednictwem Grasshopper Film, z planowaną jesienną premierą kinową. Trzy filmy z tym samym reżyserem, ta sama ekonomia gestu, ta sama odmowa łatwego emocjonalnego rozwiązania. To, że Richardson zdecydowała się zrobić wszystkie trzy, jednocześnie grając w Five Feet Apart i The White Lotus, nie jest przypadkowe – to cały argument jej kariery.

Pod koniec 2025 roku opublikowała tomik poezji nakładem Simon & Schuster zatytułowany I’m Sad and Horny – surowe, rozbrajające zapiski z tego, co opisała jako chaos bycia kobietą po dwudziestce. Potwierdził on wzór widoczny w całej jej karierze: skłania się ku ujawnianiu się w nieoczekiwanych rejestrach, czy to w wywiadach, w mediach społecznościowych, czy w druku. Od lat prowadzi też mały sklepik na Etsy, w którym sprzedaje szydełkowe dodatki – fakt, o którym wspomina bez zażenowania i bez autoironii.

Good Luck, Have Fun, Don’t Die w reżyserii Gore’a Verbinskiego trafił do kin w lutym 2026 roku. Występuje także w Ponies, serialu szpiegowskim dla Peacock. To zestawienie – wysokobudżetowa studyjna komedia akcji i serial gatunkowy – jest typowe dla jej apetytu na różnorodność. Dla aktorki, której artystyczna tożsamość jest najbardziej czytelna w powolnej, opartej na współpracy, reżyserskiej pracy, nigdy nie traktowała mainstreamowej dostępności jako odwrotu od niej.

Zi trafia do kin tej jesieni, co oznacza, że najbardziej ambitne artystyczne oświadczenie Richardson pojawia się w tym samym roku, co film Gore’a Verbinskiego. Wydaje się całkowicie komfortowa z tą sprzecznością.

YouTube video

Najważniejsze filmy

Tagi: , , , , ,

Dyskusja

Jest 0 komentarzy.