Matt Damon, scenarzysta, który wybrał franczyzy i nie musiał za to przepraszać

Matt Damon

Urodzony	8 października 1970 Boston, Massachusetts, USA
Zawód	Actor
Znany z	Interstellar, Szeregowiec Ryan, Infiltracja
Nagrody	Academy Award · 2 Golden Globe · Harvard Arts Medal (2013)

Pytanie, na które Matt Damon nigdy nie musiał odpowiadać, to to, które Hollywood zadaje bez przerwy: poważny artysta czy komercyjny produkt? Kiedy współpiszesz nagrodzony Oscarem scenariusz przed trzydziestką, a potem spędzasz następną dekadę grając amnesycznego zabójcę w coraz bardziej dochodowych filmach akcji, pytanie staje się nieistotne. Inni aktorzy dźwigają ciężar tego wyboru. Damon nigdy nie stawał po żadnej ze stron.

Dorósł w Cambridge w stanie Massachusetts, jako najlepszy przyjaciel z dzieciństwa niejakiego Bena Afflecka — obaj zafascynowani teatrem w dzielnicy, gdzie to nie było typowe. Zapisał się na Harvarda na filologię angielską, uczęszczał na zajęcia z dramaturgii w swoim piątym roku i zamienił 40-stronicową pracę semestralną w to, co miało stać się Buntownikiem z wyboru. Opuścił uczelnię, gdy brakowało mu 12 punktów kredytowych do dyplomu, kiedy pojawiła się propozycja pracy, sprawiająca że Harvard wyglądał jak objazd. Decyzja, która wydawała się hazardem, na 70. ceremonii Oscarów wyglądała jak nieuchronność.

Scenariusz, napisany wspólnie z Affleckiem, gdy obaj byli jeszcze nieznani, zapowiadał szczególny rodzaj inteligencji: umiejętność budowania argumentu przez charakter, a nie przez zdarzenia. Gus Van Sant wyreżyserował; Robin Williams i Stellan Skarsgård nadali filmowi ciężar. Ale to scenariusz Akademia nagrodziła. Niezwykły debiut dla kogoś, kto do tej pory pojawiał się głównie w drugoplanowych rolach w filmach, których nikt nie oglądał.

Tożsamość Bourne’a zmieniła kalkulacje. Wydany w 2002 roku film uczynił z Damona gwiazdę kina akcji, nie wymagając od niego udawania niezniszczalności. Jason Bourne to człowiek zdestabilizowany tym, co zrobił, odbudowujący się przez ciężko zdobyte fizyczne kompetencje. Rola wymagała tyle samo inteligencji co fizyczności — to właśnie sprawiało, że pasowała do niego w szczególny sposób. Trzy kolejne filmy serii nastąpiły, z czwartym w 2016 roku, po tym jak spin-off z Jeremy Rennerem dowiódł ostatecznie, że franczyza potrzebuje swojego oryginalnego odtwórcy, by cokolwiek znaczyć.

Między częściami Bourne’a i równolegle do nich: Utalentowany pan Ripley z Anthonym Minghellą, moralnie nieprzejrzysta rola karierowicza, który zabija, zamiast przyjąć swoje wykluczenie; Infiltracja z Martinem Scorsese, gdzie gra oficera policji będącego potajemnie informatorem mafii; i Marsjanin z Ridleyem Scottem, gdzie jego portret botanika-inżyniera uwięzionego na Marsie przyniósł mu Złoty Glob i nominację do Oscara. Wzorzec jest zamierzony: dochodowe franczyzy z jednej strony, dramatyczne filmy z wymagającymi reżyserami z drugiej — i prowadzi oba tory równolegle, bez wyjaśnień.

Jedyna chwila, gdy dwie tożsamości stworzyły prawdziwe napięcie, to Stillwater w 2021 roku, dramat Toma McCarthy’ego luźno oparty na sprawie Amandy Knox, w którym grał robotnika naftowego z Oklahomy próbującego uwolnić córkę z francuskiego więzienia. Film był chwalony w pewnych środowiskach i krytykowany w innych za polityczne ujęcie; nie sprawdził się komercyjnie. To, co ujawnił, to konkretne ograniczenie: jakość niezawodnego zwykłego człowieka, która czyni jego role w franczyzach przekonującymi, nie przenosi się automatycznie na role wymagające od widza trwania w moralnym niepowodzeniu bez rozwiązania. Filmy Bourne’a uczyniły jego zwykłość mitologiczną. Stillwater żądał czegoś bliżej bezsilności, i wielu widzów nie wiedziało, co z tym zrobić.

W Oppenheimierze (2023) Christophera Nolana zagrał generała Leslie Grovesa, dowódcę wojskowego wyznaczonego do nadzorowania J. Roberta Oppenheimera — pragmatyka usiłującego kontrolować geniusza. To była wyraźnie skromna rola dla gwiazdy jego formatu, i działała właśnie z powodu tej skromności. W styczniu 2026 roku The Rip połączył go ponownie z Affleckiem w thrillerze akcji Netflixa w reżyserii Joe’a Carnahana. W lipcu 2026 roku gra Odyseusza w Odysei Nolana.

Od 2005 roku jest żonaty z Lucianą Barroso, projektantką wnętrz argentyńskiego pochodzenia, którą poznał w Miami, gdy pracowała jako barmanka. Mają cztery córki — Alexię, córkę Luciany z poprzedniego związku pracującą teraz w produkcji filmowej; Isabellę; Gię; i Stellę — a rodzina utrzymuje świadomie niski profil.

Granie Odyseusza dla Nolana — greckiego bohatera słynnego z dziesięcioletniego szukania drogi do domu — sugeruje coś o miejscu, w którym znalazła się jego kariera. Mając 55 lat, z Artists Equity aktywnie rozwijającą projekty i programem szkolenia scenarzystów, buduje infrastrukturę branżową tak samo jak gra w filmach. Następne pytanie nie brzmi, czy scenarzysta i gwiazda akcji mogą współistnieć. Brzmi: co wspólnie stworzą, czego żadne z nich nie byłoby w stanie zrealizować osobno.

Najważniejsze filmy

Tagi: christopher nolan, Oppenheimer, Ben Affleck, Marsjanin