Nagrodą jest dach szkoły. W „ROCK PAPER LANDMINE”, nowym japońskim serialu kryminalnym Prime Video, licealistka Mato Imoriya zgadza się zagrać w grę w imieniu swojej najlepszej przyjaciółki. Stawką jest prawo do korzystania z dachu szkoły podczas festiwalu. W rolę Mato wciela się Nana Mori, a jej przyjaciółkę, Kazahi Kodę, gra Aju Makita. Serial jest aktorską adaptacją powieści Yugo Aosakiego Jirai Guriko, która zgarnęła najważniejsze japońskie nagrody kryminalne. Teaser ujmuje pomysł w jednym zdaniu: gra na śmierć i życie, w której nikt nie ginie.

Każda rozgrywka opiera się na grze znanej japońskim dzieciom. Glico to zabawa na schodach: każde zwycięstwo w kamień, papier i nożyce pozwala graczowi wejść o kilka stopni wyżej. Daruma-san ga koronda to podwórkowa gra w bezruch, znana reszcie świata jako Red Light, Green Light. Pomysł Aosakiego, a teraz także twórców serialu, polega na dodaniu do każdej z nich jednej dodatkowej zasady i pozostawieniu reszty rozumowaniu graczy. Za produkcję odpowiada japońskie studio THE SEVEN, a czuwa nad nią Akira Morii, producent, który kierował pracami nad Alice in Borderland dla Netfliksa. Serial wspiera Amazon MGM Studios.

Jak sfilmować czyjeś myślenie?

Gry psychologiczne trudno przenieść na ekran. Powieść może przez wiele stron pozostawać w głowie Mato, gdy ta liczy stopnie i zastanawia się, gdzie mogła zostać zakopana mina; kamera widzi dwoje nastolatków na schodach. Z wypowiedzi obsady wynika, że odpowiedzią ekipy było porzucenie rzeczywistości. Makita opowiadała, że kiedy po raz pierwszy przeczytała scenariusz, zastanawiała się, jak po sfilmowaniu będzie wyglądać pomysł przejścia „od dokumentu do świata wyobraźni”. Dodała, że praca nad scenami z tego wyobrażonego świata była „doświadczeniem, jakiego wcześniej nie przeżyłam”. Mori zwraca uwagę na „rozmach ujęć z CGI” oraz inscenizację pojedynków — elementy, które może zaoferować wyłącznie ekranowa wersja tej historii.

To właśnie na tej decyzji opiera się adaptacja. Wśród nowych fotosów są sceny, które japoński serwis filmowy Real Sound opisał jako rozgrywające się w przestrzeni wyobrażeniowej, ukazującej przebieg każdej gry: strategia wyciągnięta z głów bohaterów i przeniesiona w konkretne miejsce. Gdy ten zabieg się sprawdza, widz obserwuje proces rozumowania, zamiast czekać, aż ktoś mu go wyjaśni. Z drugiej strony istnieje ryzyko, że dostaniemy serię wykładów z efektami specjalnymi.

Wybór reżysera podpowiada, w którą stronę zmierza produkcja. Kazuaki Seki zyskał rozpoznawalność dzięki teledyskom dla Perfume i Sakanaction — pracom opartym na rytmie, grafice i choreografii, a nie dialogach — a następnie zajął się pełnometrażowymi filmami, takimi jak Kakukaku Shikajika i Beethoven Forgery. Materiały Amazonu obiecują, że pokaże codzienną zabawę zmieniającą się w grę na śmierć i życie za pomocą stylowych, pełnych napięcia obrazów. Powierzenie historii, w której akcja sprowadza się głównie do rachunków, reżyserowi wyspecjalizowanemu w tempie teledysków wygląda na świadomy zakład o rytm obrazu zamiast potoku słów.

Problem z dialogami

Obsada wciąż wraca do kwestii dialogów. Makita mówiła, że każda rola wiązała się z długimi kwestiami objaśniającymi zasady gier i rozkładającymi je na czynniki pierwsze. Oshirō Maeda, który gra członka komitetu festiwalowego wymyślającego gry i pełniącego podczas nich funkcję sędziego, przyznał, że kiedy po raz pierwszy zaproponowano mu tę rolę, naprawdę zdziwił się, jak dużo jest w niej dialogów. To napięcie wpisane w sam gatunek: zasady trzeba przedstawić, zanim zadziała fortel, a każda objaśniana reguła oznacza scenę, w której nikt się nie rusza.

Obietnica jednego z członków obsady skierowana do widzów pokazuje ten sam problem z drugiej strony. Hiroto Takahashi, który gra podrywającego ucznia samorządu szkolnego obserwującego pojedynki z boku, zapewniał, że trudne gry mogą przyprawić widzów o zawrót głowy, ale jego bohater „nie zostawi was w tyle”. Wprowadzenie postaci, która reprezentuje zagubionego widza, to klasyczny sposób na rozwiązanie tego problemu, a ta wypowiedź brzmi jak przyznanie, że twórcy serialu dobrze wiedzą, gdzie leży jego słaby punkt.

Pięć gier i jedne schody

Pełny zwiastun przedstawia pięć konkurencji. Landmine Glico rozgrywa się na schodach, a nadepnięcie na ukrytą minę cofa gracza o dziesięć stopni. Bozu Suijaku łączy bozu mekuri, grę karcianą wykorzystującą karty z poezją Hyakunin Isshu, z grą pamięciową Concentration. Free-Verse Janken pozwala graczom walczyć przy użyciu specjalnych gestów dodanych do kamienia, papieru i nożyc. Daruma-san ga Kazoeta przerabia grę w bezruch na rywalizację opartą na liczeniu stopni i znaków. Four Room Poker dodaje zasadę zmuszającą uczestników do przemieszczania się między czterema oddzielnymi pokojami. Real Sound podaje, że zwiastun otwiera scena, w której pięcioro bohaterów zbiera się u podnóża wielkich schodów przy świątyni.

Stawka rośnie razem z trudnością gier. W opisie Amazonu wymieniono ją w kolejności: miejsce podczas szkolnego festiwalu, przetrwanie klubu, a na końcu żetony warte 90 milionów jenów. Real Sound dodaje, że rywalizacja, która zaczyna się od sporu o przestrzeń na festiwalu, w kolejnych odcinkach wykracza poza teren szkoły.

Z kim zmierzy się Mato?

Amazon opisuje Mato jako osobę, która wygląda, jakby o niczym nie myślała — jest beztroska aż do niefrasobliwości — lecz w obliczu rywalizacji wykazuje się wyjątkową przenikliwością i zmysłem strategicznym. Koda stanowi jej przeciwieństwo: martwi się na zapas i wspiera przyjaciółkę przy każdym ryzykownym zakładzie. Przeciwnicy wywodzą się ze szkolnych elit. Mizuki Yamashita gra przewodniczącą samorządu uczniowskiego, która rządzi szkołą; na potrzeby tej roli ścięła włosy o ponad dziesięć centymetrów, wybierając bardzo krótką fryzurę z niebieskimi pasmami. Kentaro Maeda wciela się w kamiennego pokerzystę z samorządu, z którym Mato mierzy się już w pierwszej grze, Landmine Glico. Mayu Hotta gra rywalkę z czasów gimnazjum Mato i Kody — racjonalistkę gotową odrzucić zdrowy rozsądek, a nawet zasady etyczne, by zwyciężyć. Samo jej imię wystarczy, by twarz Mato stężała. Wśród gościnnych przeciwników są Jin Katagiri jako właściciel kawiarni z grą karcianą karuta oraz Koki Maeda jako członek samorządu uczniowskiego w elitarnej szkole.

Główne aktorki mają na koncie poważne osiągnięcia. Mori otrzymała nagrodę dla aktorki drugoplanowej podczas Japan Academy Film Prize za Kokuho i wystąpiła w aktorskiej wersji 5 Centimeters per Second. Makita zwróciła na siebie uwagę Hirokazu Kore-edy już jako dziesięciolatka rolą w jego dramacie Going My Home, a później zagrała w kilku jego filmach, w tym w Shoplifters. Mori mówiła, że ciekawiło ją, jak tak nieprzewidywalną powieść można przełożyć na obraz. Seki z kolei podkreślał, że przy produkcji zgromadzono obsadę i ekipę zdolne sprostać sile tytułu.

Nagradzana powieść, w której nikt nie ginie

To właśnie książka Aosakiego dała początek serialowi. Jirai Guriko jako pierwsza powieść zdobyła jednocześnie Yamamoto Shugoro Prize, Honkaku Mystery Award i Mystery Writers of Japan Award, a także zajęła pierwsze miejsce we wszystkich czterech najważniejszych japońskich całorocznych rankingach kryminałów — w tym Kono Mystery ga Sugoi! — zdobywając łącznie dziewięć wyróżnień. Jej ekranowe pokrewieństwo łatwo dostrzec: od Liar Game i Kaiji, przez aktorską wersję Kakegurui, aż po gry na śmierć i życie, które stały się japońskim i koreańskim towarem eksportowym na cały świat: Alice in Borderland oraz Squid Game, gdzie ta sama gra w bezruch zmieniła się w masakrę.

„ROCK PAPER LANDMINE” pozbawia tę formułę krwi, ale zachowuje jej zasady. Zamiast niej na stole lądują realia japońskiego życia szkolnego: festiwal, klub zagrożony zamknięciem i przyjaciółka prosząca o przysługę. Według standardów gatunku stawka jest niewielka — ale to właśnie o nią toczy się gra. W opowieściach o grach na śmierć i życie zwłoki zawsze dowodziły, że rozgrywka jest poważna. Ta historia sprawdza, czy dach szkoły, klub i stos żetonów mogą ważyć tyle samo dla widowni przyzwyczajonej do widoku krwi.

Najczęściej zadawane pytania

Czy „ROCK PAPER LANDMINE” powstało na podstawie książki? Tak. Serial jest adaptacją powieści kryminalnej Jirai Guriko autorstwa Yugo Aosakiego. To pierwsza książka, która jednocześnie zdobyła Yamamoto Shugoro Prize, Honkaku Mystery Award i Mystery Writers of Japan Award.

Kto występuje w obsadzie? Główne role Mato Imoriyi i Kazahi Kody grają Nana Mori i Aju Makita. W obsadzie znaleźli się także Mizuki Yamashita, Mayu Hotta, Kentaro Maeda, Oshirō Maeda i Hiroto Takahashi.

Gdzie można obejrzeć serial? To produkcja Prime Original, dostępna na wyłączność w serwisie Prime Video na całym świecie.

Czy to gra na śmierć i życie, w której ktoś ginie? Nie. Materiały promocyjne opisują ją jako grę na śmierć i życie, w której nikt nie ginie; stawką są szkolne przywileje, przyszłość klubu i żetony do gry.

Data premiery i miejsce oglądania

„ROCK PAPER LANDMINE” będzie dostępne na wyłączność w Prime Video od piątku 13 listopada 2026 roku w ponad 240 krajach i terytoriach, w ramach subskrypcji Prime Video. Serial wyreżyserował Kazuaki Seki na podstawie scenariusza Tatsuro Mishimy, Shiori Ueno i Daikiego Kobayashiego, a muzykę skomponował yuma yamaguchi. Produkcję zaplanowało i zrealizowało THE SEVEN, a za produkcję odpowiadało Kadokawa Daiei Studio. Japoński tytuł serialu brzmi Jirai Guriko.