Błogość zaczyna się od tego, że Greg Wittle traci pracę i — w tej samej godzinie — przypadkowo zabija swojego szefa. To nie jest wstęp do thrillera: to sposób, w jaki Mike Cahill przedstawia mężczyznę tak odciętego od konsekwencji, że sama rzeczywistość przestaje wydawać się stabilna. Zakład w Błogości polega na tym, że ta niestabilność jest właśnie tematem. Rozczarowanie bierze się z faktu, że Cahill nigdy nie decyduje, co z tym zrobić.

Owen Wilson, obsadzony tu z większym smutkiem niż zwykle pozwala mu komedia, gra Grega jak kogoś, kto od lat zawodzi bliskich i wypracował wobec tego niemal profesjonalny spokój. Gdy Isabel (Salma Hayek Pinault) odnajduje go w hotelowym lobby i wyjaśnia z absolutną pewnością, że ich świat jest symulacją, Greg to przyjmuje, bo nie ma już prawie nic do obrony.

Hayek Pinault angażuje się w postać Isabeli z intensywnością, na którą scenariusz nie zasługuje. Wizualny kontrast między symulowanym a prawdziwym światem powinien być gramatyką narracyjną filmu. Nie jest — oba światy wyglądają podobnie, sfotografowane tym samym naturalizmem.

Scenariusz, napisany przez samego Cahilla, prowadzi szczery dialog z Philipem K. Dickiem. Film tak długo odracza rozwiązanie, że gdy ono w końcu nadchodzi, widzowie wyprzedzili je o dwadzieścia minut.

Są sceny w Błogości, które działają właśnie przez swoją powściągliwość. Sekwencja, w której Greg próbuje odbudować relację z córką Emily (Nesta Cooper, precyzyjna w ograniczonym czasie ekranowym), niesie prawdziwy ciężar emocjonalny filmu. Cahill zadebiutował Inną Ziemią o tym samym instynkcie strukturalnym. Tamten film działał, bo wybierał. Błogość zostawia obie drzwi otwarte i nie przechodzi przez żadne. Ten argument zasługiwał na film, który by mu zaufał. Błogość prawie go daje.