Incepcja to film o skoku, który rozgrywa się niemal w całości w głowach innych ludzi. Christopher Nolan daje Domowi Cobbowi ekipę, cel i niemożliwe zadanie — nie wykraść myśli, lecz ją zasiać — a potem zwija wokół nich świat, aż korytarze się obracają, miasta zaginają, a czas płynie z inną prędkością na każdym piętrze snu.

Czymś więcej niż sztuczką czyni go powaga, z jaką Nolan traktuje własne reguły. Buduje całą gramatykę logiki sennej — kopnięcia, totemy, otchłań, prawo, że nigdy nie pamiętasz, jak się tu znalazłeś — i ufa, że widz nadąży, podczas gdy film pędzi jak rozpędzony pociąg. To blockbuster pomyślany jak pudełko z łamigłówką, który ani razu nie przeprasza za swoją inteligencję.

Film

Cobb jest zbiegiem, odciętym od domu i dzieci, któremu przemysłowiec Saito proponuje ostatnie zlecenie: dokonać incepcji, niemal mitycznego aktu zasiania myśli tak głęboko, by cel uznał ją za własną. By tego dokonać, kompletuje ekipę — koordynatora, fałszerza, chemika i młodą architektkę Ariadnę, której zadaniem jest projektowanie sennych światów, przez które będą schodzić, poziom po poziomie.

Nolan inscenizuje zejście jako stos zagnieżdżonych skoków, każda warstwa na własnym zegarze, a kamera Wally’ego Pfistera nadaje niemożliwemu ciężar i fizyczność: paryska kawiarnia detonująca w zwolnionym tempie, walka w korytarzu, którą Joseph Gordon-Levitt wykonuje w naprawdę zbudowanej, obracającej się dekoracji, ośnieżona twierdza najgłębszego poziomu. Muzyka Hansa Zimmera — ryczące blachy i zwolniona Édith Piaf — zamienia odliczanie w coś bliskiego grozie.

DiCaprio, Cotillard i architektura żałoby

Leonardo DiCaprio daje Cobbowi to samo nawiedzone wyczerpanie, które w tym samym roku wniósł do Wyspy tajemnic: człowieka tak strawionego winą, że własna podświadomość obróciła się przeciw niemu. Skok jest fabułą, ale prawdziwą historią jest jego małżeństwo, a Marion Cotillard jako zagubiona Mal, która sabotuje misję z wnętrza umysłu Cobba, jest złamanym sercem filmu.

Wokół nich Nolan piętrzy jedną z najgłębszych obsad swojej kariery: niewzruszonego Arthura Josepha Gordona-Levitta, cwanego Eamesa Toma Hardy’ego, Saito Kena Watanabe, Elliota Page’a jako przepustkę widza, Cilliana Murphy’ego jako cel, którego ranę zaczynamy czuć, i Michaela Caine’a, który kotwiczy całość w kilka minut. Nikt nie jest zbędny; każdy rozumie zadanie.

Dlaczego trwa

Incepcja pojawiła się latem 2010 roku jako coś, w co multipleks przestał już wierzyć: oryginalne, kosztowne widowisko zbudowane od zera, a nie z komiksu czy sequela — a widzowie nagrodzili je kwotą ponad 800 milionów dolarów. Zgarnęła cztery techniczne Oscary (zdjęcia, montaż dźwięku, miksowanie dźwięku i efekty specjalne) i wrosła w kulturę tak głęboko, że wirujący bączek stał się jej własnym znakiem przestankowym. Ponad dekadę później spór o to ostatnie ujęcie nigdy do końca nie ucichł — i o to właśnie chodzi.

Nasza ocena

Blockbuster z ambicją kina autorskiego i silnikiem thrillera — Incepcja to Nolan u szczytu możliwości: gęsty, napędzający, emocjonalnie chłodniejszy, niż przyznają jego wielbiciele, i przez to tym bardziej hipnotyczny. Czy bączek upadnie, czy nie, pozostaje jednym z najśmielszych przedsięwzięć, jakie wielkie studio sfinansowało w tym stuleciu.