Jaime King, aktorka, która pozowała w wieku 14 lat, a dziś mówi, że moda to nie miejsce dla dzieci

Jaime King

Photo: Greg2600 / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	23 kwietnia 1979 Omaha, Nebraska, USA
Zawód	Aktorka i modelka
Znany z	Sin City – Miasto grzechu, Ocean's 8, Blow
Nagrody	Young Hollywood Award for New Stylemaker

Od ponad dwudziestu pięciu lat Jaime King pojawia się na ekranie jako blondynka, która wie więcej, niż zdradza: bliźniaczka rządząca dziewczynami z Old Town w Sin City, południowa piękność uprzykrzająca życie przybyszce w Hart of Dixie czy matka, która nie przestaje biec w Black Summer. Poza ekranem ostatnio podjęła się roli znacznie trudniejszej i takiej, której nie da się przećwiczyć. Zaczęła szczegółowo opowiadać, jak nastolatka z Nebraski trafiła sama na nowojorskie plany sesji modowych i jaką cenę za to zapłaciła. Jej wniosek jest jednoznaczny: jak sama mówi, dziecko w tym wieku nie powinno pracować w branży mody.

Ta opinia niezręcznie współgra z karierą, którą zbudowała właśnie dzięki modzie. Lata modelingu przyniosły King pierwszą publiczność, pierwsze pieniądze i pierwsze kontakty w świecie filmu. Jak sama przyznaje, to wtedy po raz pierwszy miała w rękach heroinę, zanim była na tyle dorosła, by rozumieć, czym jest. Większość jej późniejszego życia zawodowego upłynęła na próbach pogodzenia tych dwóch faktów — i ta próba wciąż rozgrywa się na oczach opinii publicznej.

Dorastała na przedmieściach Omaha jako jedno z czworga dzieci Nancy King, byłej królowej piękności, i Roberta Kinga. Urodziła się 23 kwietnia 1979 roku, a imię otrzymała po postaci z telewizji: rodzice zaczerpnęli je od Jaime Sommers, bohaterki granej przez Lindsay Wagner w serialu The Bionic Woman. W listopadzie 1993 roku, mając czternaście lat, wystąpiła w pokazie absolwentów lokalnej szkoły modelek Nancy Bounds’ Studios. Zauważył ją tam agent Michael Flutie i zaprosił do Nowego Jorku. Przyjęła propozycję i odeszła z Westside High School, a naukę dokończyła później w ramach programu kształcenia domowego prowadzonego przez University of Nebraska–Lincoln.

Nowa agencja King, Company Management, reprezentowała już inną Jaime — bardziej znaną modelkę Jaime Rishar — dlatego debiutantka zaczęła pracować pod swoim dziecięcym przezwiskiem. Jako James King wzięła udział w kampanii Abercrombie & Fitch w 1994 roku, a przed ukończeniem szesnastu lat pojawiła się na łamach „Vogue”, „Mademoiselle”, „Allure”, „Seventeen”, „Glamour” i „Harper’s Bazaar”. Chodziła w pokazach Chanel, Alexander McQueen i Christian Dior, a w lutym 1996 roku poświęcono jej obszerny artykuł w „The New York Times Magazine”. W 1998 roku wraz z Rebeccą Romijn, inną modelką, która zmierzała ku aktorstwu, współprowadziła modowy program MTV „House of Style”.

W tym samym okresie narodził się wizerunek, który prasa ochrzciła mianem heroin chic. King była dziewczyną fotografa Davide Sorrentiego i częstą bohaterką jego zdjęć. Fotografie młodych modelek o bladej cerze i zapadniętych oczach stały się synonimem tego stylu. Gdy Sorrenti zmarł w lutym 1997 roku, mając dwadzieścia lat, pierwsze doniesienia wiązały jego śmierć z narkotykami; późniejsze badania toksykologiczne wskazały jednak na talasemię — chorobę krwi, z którą zmagał się od dzieciństwa. Debata zdążyła już jednak wykroczyć poza jego osobę i jeszcze w tym samym roku prezydent Bill Clinton publicznie skrytykował redaktorów magazynów modowych i fotografów za upiększanie heroiny. King pojawia się w See Know Evil, dokumencie o Sorrentim z 2018 roku. W rozmowie z „The Cut” w 2023 roku opowiedziała, że podczas jednej z pierwszych prac, gdy miała czternaście lat, asystent fotografa podał jej heroinę. Mówiła także, że w Nowym Jorku przerzucano ją między domami różnych osób, zależnie od tego, gdzie umieścił ją agent. Z modelingiem rozstała się w wieku osiemnastu lat.

Jej wejście do filmu odbyło się bez rozgłosu. Zadebiutowała w komedii Daniela Watersa Happy Campers, nakręconej w 1999 roku i pokazanej na festiwalu Sundance w 2001 roku. W Blow zagrała dorosłą Kristinę Jung, córkę przemytnika kokainy granego przez Johnny’ego Deppa. W Pearl Harbor Michaela Baya wcieliła się w pielęgniarkę Betty Bayer — niewielka rola w ogromnym filmie. Peter Travers z „Rolling Stone” przyznał jej „minutę lub dwie pełne energii”. Pierwszą główną rolę dostała w Bulletproof Monk, gdzie partnerowali jej Chow Yun-fat i Seann William Scott, a w White Chicks zagrała Heather Vandergeld, jedną z dwóch dziedziczek w parodii sióstr Hilton autorstwa braci Wayans.

Rolą, która zmieniła sposób, w jaki patrzyli na nią reżyserzy, był występ w Sin City, ekranizacji powieści graficznych Franka Millera w reżyserii Roberta Rodrigueza i samego Millera. Rodriguez, który już wcześniej cenił jej pracę, obsadził ją jako bliźniaczki Goldie i Wendy w części zatytułowanej „The Hard Goodbye”, u boku Mickeya Rourke’a. W filmie nakręconym niemal w całości w czerni i bieli King była jedną z nielicznych postaci pokazanych w kolorze: z blond włosami i czerwonymi ustami. Film walczył o Złotą Palmę w Cannes w 2005 roku, a dziewięć lat później aktorka ponownie wcieliła się w obie siostry w Sin City: A Dame to Kill For. Miller obsadził ją także jako Lorelei Rox w swoim filmie The Spirit.

W dekadzie po Sin City trudniej o jednoznaczną ocenę jej kariery. Wiele ról przypadło jej w produkcjach zespołowych lub gatunkowych, które nie wyróżniały się niczym szczególnym. Cheaper by the Dozen 2 i dramat z Alem Pacino Two for the Money spotkały się ze słabym przyjęciem, White Chicks zdobyło pięć nominacji do Złotych Malin, zanim zyskało drugie życie jako komedia kultowa, a The Tripper i My Bloody Valentine 3D wykorzystywały ją głównie jako twarz z plakatu horroru. Dorobek z tamtych lat pokazuje aktorkę, której uroda otwierała drzwi szybciej, niż uzasadniały to scenariusze. Wyjątki opowiadają inną historię. W The Pardon zagrała Toni Jo Henry — jedyną kobietę straconą na krześle elektrycznym w Luizjanie — w opartej na faktach historii, w której pojawia się niemal w każdej scenie. Z kolei w Star Wars: The Clone Wars użyczyła głosu łowczyni nagród Aurrze Sing, w roli, w której jej wygląd nie miał żadnego znaczenia.

Najbardziej regularną pracę zapewniła jej telewizja. W latach 2011–2015 grała Lemon Breeland w serialu stacji The CW Hart of Dixie, komediodramacie Leili Gerstein o nowojorskiej lekarce granej przez Rachel Bilson, która trafia do małego miasteczka Bluebell w Alabamie. Lemon została napisana jako antagonistka: lokalna piękność, której narzeczony zakochuje się w przyjezdnej. W ciągu 76 odcinków King nadała jej tyle komicznej paniki i urażonej dumy, że rywalka nie zmieniła się w czarny charakter. W czerwcu 2026 roku King wzięła udział w organizowanych przez Pluto TV obchodach piętnastej rocznicy serialu w Los Angeles.

Black Summer zaprowadziło ją zupełnie gdzie indziej. W serialu Netfliksa, stworzonym przez Karla Schaefera i Johna Hyamsa jako spin-off Z Nation, zagrała Rose — matkę, która w pierwszych dniach epidemii zombie zostaje rozdzielona z córką. Produkcja doczekała się dwóch sezonów, emitowanych w latach 2019–2021, a zdjęcia powstawały głównie w Calgary i okolicach. Serial wymagał od niej niemal całkowitego odrzucenia wizerunku, który towarzyszył jej od czasów sesji dla magazynów. Przez długie fragmenty kamera po prostu za nią podąża, gdy biegnie, a jej kreacja opiera się na wyczerpaniu i strachu.

Od tamtej pory jej role filmowe przypadały głównie w thrillerach i filmach akcji ze średnim budżetem. W Out of Death zagrała uciekającą świadka u boku Bruce’a Willisa, w Code Name Banshee — tytułową zabójczynię, partnerując Antonio Banderasowi i Tommy’emu Flanaganowi, a w Lights Out, thrillerze o walkach z 2024 roku, wcieliła się w detektyw Ellen Ridgway. W filmie wystąpili także Frank Grillo, Mekhi Phifer i Dermot Mulroney. W 2023 roku zagrała tytułową rolę w produkcji Lifetime Hoax: The Kidnapping of Sherri Papini, opowiadającej o kobiecie z Kalifornii, która upozorowała własne porwanie. Zajęła się też produkcją: pracowała przy McCrorey Rd. i The Resurrection of Charles Manson, a przy The Room Below była producentką wykonawczą. W thrillerze o stworach Kurta Martina występują Jonathan Rhys Meyers i Alyssa Sutherland.

W ostatnich latach jej życie prywatne coraz częściej trafiało do publicznych dokumentów, zwłaszcza sądowych. King poznała reżysera Kyle’a Newmana podczas pracy nad jego komedią Star Wars Fanboys. Pobrali się w listopadzie 2007 roku w Greystone Mansion, gdzie Newman wcześniej poprosił ją o rękę. Po latach zmagań z niepłodnością związaną z endometriozą i zespołem policystycznych jajników urodziła dwóch synów, Jamesa i Leo; matką chrzestną Leo jest Taylor Swift. W maju 2020 roku King złożyła pozew o rozwód, a sprawa zakończyła się we wrześniu 2023 roku. W marcu 2025 roku sąd przyznał Newmanowi wyłączną opiekę fizyczną nad chłopcami, pozostawiając obojgu rodzicom wspólną opiekę prawną. Nakazał też King ukończyć sześciomiesięczny program leczenia uzależnień od narkotyków i alkoholu oraz 26-tygodniowy kurs dla rodziców; do tego czasu jej wizyty miały podlegać ograniczeniom.

Wkrótce potem wyszła za mąż po raz drugi. Jej zaręczyny z bankierem inwestycyjnym Austinem Sosą potwierdzono w lipcu 2025 roku, a para wzięła ślub podczas prywatnej ceremonii. W styczniu 2026 roku Sosa złożył pozew o rozwód, podając 11 listopada 2025 roku jako datę rozstania. King powiedziała publicznie, że pozew zupełnie ją zaskoczył. Kilka miesięcy wcześniej, w podcaście Heather McDonald, opowiadała, że ma ADHD, a diagnozę autyzmu otrzymała pod koniec dwudziestki, gdy dowiedziała się, że te dwa zaburzenia często występują razem.

Przez cały ten czas jej kariera ekranowa toczyła się dalej. Występuje jako Loretta Lee w Blood Behind Us, thrillerze o gangu motocyklowym w reżyserii Brendana Gabriela Murphy’ego i Shauna Harta, z Tannerem Beardem oraz Michaelem Madsenem w jednej z jego ostatnich ról. Dołączyła też do obsady Bound for Glory, niezależnego dramatu o dorastaniu braci Michaela Naizu i Johna Wilcoxa. Film opowiada o aktorze pochodzenia azjatycko-amerykańskiego, który próbuje odejść z Hollywood, ale nie potrafi znaleźć wyjścia.

Bound for Glory to kolejny potwierdzony tytuł w jej planach. Dziewczyna, która kiedyś występowała pod cudzym imieniem, by nie mylono jej z inną modelką w agencji, dziś mówi o tamtym okresie pod własnym nazwiskiem. Jej słowa o branży, która dostrzegła ją, gdy miała czternaście lat, mogą przetrwać dłużej niż niejeden z filmów, w których zagrała.

Najważniejsze filmy

Gdy zgasną światła (2024) — jako Detective Ellen Ridgway

Ocean's 8 (2018) — Gdy zgasną światła (2024) — jako Detective Ellen Ridgway

Tagi: Robert Rodriguez, Sin City, amerykańskie aktorki, Black Summer, Hart of Dixie, Jaime King

Powiązane osoby

Najważniejsze filmy

Powiązane osoby

Dyskusja