Filmowcy

Jean-Pierre Jeunet, reżyser który zamienił mrok w urok i wciąż szuka drogi powrotnej

Penelope H. Fritz
Jean-Pierre Jeunet
Jean-Pierre Jeunet
Photo: ManoSolo13241324 / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Urodzony3 września 1953
Roanne, France
ZawódReżyser filmowy
Znany zAmelia, Delicatessen, Obcy: Przebudzenie
Nagrody3 César · 2 BAFTA

Zaczął od czarnej komedii o kanibalizmie w postapokaliptycznym Paryżu — i skończył jako twórca Amelii, najbardziej rozpoznawalnego francuskiego filmu ostatnich dwudziestu lat. Ta odległość nie jest paradoksem do wyjaśnienia: to cała kariera Jean-Pierre’a Jeuneta.

Urodził się w 1953 roku w Roanne, w Dolinie Loary. Jako nastolatek obejrzał filmy Sergio Leone i milczał przez kilka dni — nie z naiwnego podziwu, lecz z odkrycia, że jeden obraz może zawierać cały świat emocjonalny. Kupił pierwszą kamerę w wieku siedemnastu lat. Studiował animację i zaczął kręcić reklamy w rejestrze, który opierał się wszelkiej klasyfikacji: zbyt mroczny dla fantastyki, zbyt ciepły dla horroru, zbyt francuski dla Hollywood.

W 1974 roku na Festiwalu Animacji w Annecy poznał animatora Marca Caro. Przez ponad dekadę doskonalili razem coś, co nie miało nazwy — zdobyli Césara za krótki metraż Le manège i kręcili reklamy, których francuska telewizja nie widziała. Ich pierwszy pełnometrażowy film, Delikatesy (1991), był czarną komedią osadzoną w postapokaliptycznym paryskim budynku, gdzie właściciel-rzeźnik zabija lokatorów, by karmić pozostałych. Cztery Césary, w tym Najlepszy Debiut. Duet Jeunet-Caro był uznany.

Miasto zagubionych dzieci (La Cité des enfants perdus, 1995) poszło dalej: siłacz cyrkowy szuka porwanego brata w dystopijnym mieście portowym rządzonym przez naukowca kradnącego sny dzieci. Film otworzył Festiwal w Cannes tego roku. Potwierdził ich reputację w zakresie niezwykłej scenografii.

Potem nastąpił koniec partnerstwa. Fox zaproponował Jeunetowi czwartą część Obcego. Jeunet przyjął. Caro odmówił. Jeunet pojechał do Hollywood z tłumaczem, prawie bez znajomości angielskiego i ze scenariuszem Jossa Whedona, który natychmiast zaczął przerabiać. Alien: Przebudzenie (1997) podzieliło widzów i rozczarowało wytwórnię. Jeunet nigdy tego nie żałował: „Gdyby Whedon sam to nakręcił, pewnie byłby to wielki sukces.” Nie mówił tego jako ustępstwo.

Wrócił do Francji i nakręcił Amelię. Film namalował wersję Montmartre’u, której nie ma na żadnej mapie: ciepłą, bursztynową, lekko magiczną, z bohaterką tak wystraszą własnych uczuć, że woli organizować szczęście nieznajomych niż wyznać miłość. Pięć nominacji do Oscara. Dwa BAFTA, w tym Najlepszy Film. Pięć Césarów. Jeunet stał się dla międzynarodowej publiczności marką.

To, co nastąpiło — Długie zaręczyny (2004), Micmacs (2009), The Young and Prodigious T.S. Spivet (2013), BigBug (2022) — było dziełem reżysera wciąż pracującego na własnych warunkach. I wciąż porównywanego z filmem z 2001 roku. BigBug uzyskał 47% na Rotten Tomatoes. Cień Amelii ciąży na każdej ocenie.

Pytanie o Amelię nie dotyczy tego, czy jest arcydziełem — większość dowodów na to wskazuje — lecz tego, czy była powtarzalna. Film pojawił się jesienią 2001 roku, kiedy publiczność na całym świecie chciała czegoś ciepłego. Jeunet zbudował ten świat z niezwykłym mistrzostwem. Nie wynalazł momentu, który go przyjął. Jego późniejsze filmy nie są porażkami ambicji: to filmy kręcone pod wiatr, który sama Amelia stworzyła.

YouTube video

W wieku 72 lat nie zwalnia. Wiosną 2026 roku wyreżyserował Cyranę — nowoczesną teatralną reinterpretację mitu o Cyranie — w Théâtre La Manufacture des Abbesses w Paryżu. Jego kolejny film, Violette, adaptacja bestselleru Valérie Perrin, z Leïlą Bekhti i Matthiasem Schoenaertsem, jest w postprodukcji z premierą w 2026 roku przez Studiocanal. Negocjacje między reżyserem Delikatesów a tym od Amelii trwają trzy dekady. Violette to kolejny argument.

Najważniejsze filmy

Tagi:

Dyskusja

Jest 0 komentarzy.