Suzu Hirose: twarz japońskich reklam, która wróciła do Cannes z Ishiguro

Suzu Hirose

Photo: Martin Kraft / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	19 czerwca 1998 Shimizu, Shizuoka, Japan
Zawód	Aktorka
Znany z	Bakemono no Ko, Nasza młodsza siostra, Lupin III The First
Nagrody	2 Nagroda Japońskiej Akademii Filmowej · Kinokuniya Drama · Mainichi Film · Blue Ribbon · Art Encouragement Prize for New Artists

Gdy Pejzaż w kolorze sepii miał premierę w Cannes, Suzu Hirose po raz pierwszy od czasu, gdy jako nastolatka przyjechała tam na festiwal z filmem Hirokazu Kore-edy Nasza młodsza siostra, przeszła po czerwonym dywanie. W międzyczasie stała się twarzą, którą japońscy widzowie najczęściej oglądali między programami, a reklamodawcy w niejednym roku angażowali ją częściej niż jakąkolwiek inną gwiazdę. Taka rozpoznawalność może być dla aktora pułapką: widzowie sądzą, że już cię znają. Odpowiedzią Hirose, wypracowywaną przez dekadę, film po filmie, było wybieranie ról, które utrudniają jej jednoznaczny odczyt.

Dorastała w Shimizu, portowej dzielnicy Shizuoki, jako najmłodsza z trojga rodzeństwa. Jej starsza siostra, Alice Hirose, również jest aktorką, a to właśnie za jej sprawą Suzu trafiła do branży: poszła z matką na wydarzenie organizowane przez Seventeen, magazyn dla dziewcząt, w którym jej siostra pracowała już jako modelka. Wtedy szef agencji Alice zwrócił na nią uwagę. Hirose mówiła, że po prostu nie potrafiła odmówić. Znacznie bardziej interesowała ją koszykówka. Kiedy zdjęcia do jej pierwszej reklamy wypadły w dniu ważnego meczu, opuściła go i rozpłakała się.

Praca i tak do niej przyszła. W 2012 roku, dwa miesiące po czternastych urodzinach (urodziła się 19 czerwca 1998 roku), zdobyła główną nagrodę Miss Seventeen, a rok później dostała pierwsze role w telewizji i filmie. Dwa lata później Kore-eda obsadził ją jako Suzu Asano, przyrodnią siostrę, którą przygarniają trzy starsze siostry do zniszczonego domu w Kamakurze. Nasza młodsza siostra walczyła o Złotą Palmę, a Hirose przyniosła nagrodę Japan Academy Film Prize dla debiutantki roku. Tego samego lata użyczyła głosu Kaede w filmie Mamoru Hosody The Boy and the Beast, a w grudniu Video Research uznało ją za gwiazdę, która wystąpiła w reklamach największej liczby telewizyjnych reklamodawców.

Branża znalazła swoją kolejną nastoletnią gwiazdę i zaczęła obsadzać ją właśnie w takich rolach. Trylogia Chihayafuru przyniosła jej postać Chihayi Ayase, uczennicy zafascynowanej karutą wyczynową, i przyciągnęła widzów do kin. Luki w kalendarzu wypełniały ekranizacje mangowych romansów, takie jak Your Lie in April. Przed zaszufladkowaniem uchronił ją drugi, rozwijający się równolegle nurt kariery. W filmie Lee Sang-ila Gniew zagrała nastolatkę z wyspy Okinawa, której gwałtowi film nie pozwala odwrócić wzroku. W tym samym sezonie Japan Academy nominowała ją dwukrotnie: za główną rolę w Chihayafuru i drugoplanową w Gniewie. Kore-eda ponownie zaangażował ją do filmu The Third Murder, dramatu sądowego pokazywanego w konkursie w Wenecji, w którym wcieliła się w córkę zamordowanej ofiary. Rola przyniosła jej nagrodę akademii dla najlepszej aktorki drugoplanowej.

Telewizja i teatr poszerzyły jej repertuar. Użyczyła głosu głównej bohaterce anime Fireworks i zagrała pierwszoplanową rolę w dramacie Yuji Sakamoto anone. W 2019 roku NHK powierzyło jej rolę w Natsuzora, setnym porannym serialu stacji: przez 156 odcinków grała sierotę wojenną, wychowywaną na mlecznej farmie na Hokkaido, która zostaje animatorką w Tokio. W tym samym roku Hideki Noda po raz pierwszy obsadził ją na scenie, w Q: A Night At The Kabuki, swojej wersji „Romea i Julii” z muzyką Queen. Hirose i Takako Matsu wcielały się w tę samą Julię na dwóch etapach życia. Matsu to aktorka, którą Hirose wskazała jako osobę, którą najbardziej chciałaby się stać. Za tę rolę otrzymała indywidualną nagrodę Kinokuniya Drama Award.

W dwudziestych latach życia zaczęła podejmować mniej komfortowe wyzwania. W The Wandering Moon Lee, ekranizacji powieści Yu Nagiry, zagrała Sarasę, kobietę, której dziecięce miesiące spędzone z pewnym studentem policja i prasa opisały jako porwanie. Piętnaście lat później znów się z nim spotyka. W Kyrie Shunjiego Iwaia wcieliła się w Ikko, włóczęgę, która zostaje menedżerką bezdomnej ulicznej śpiewaczki. Rola przyniosła jej nagrodę Mainichi Film Award dla najlepszej aktorki drugoplanowej. W serialu Netflixa Kore-edy Asura powróciła do jego świata jako najmłodsza z czterech sióstr — przewrotnym echem roli, od której wszystko się zaczęło.

Potem nadszedł rok, który zmienił sposób, w jaki o niej mówiono. W 2025 roku do kin trafiły cztery filmy z jej udziałem, a w trzech z nich Hirose zagrała główną lub równorzędną rolę. W Yasuko, Songs of Days Past Kichitaro Negishiego wcieliła się w Yasuko Hasegawę, aktorkę z epoki Taishō uwikłaną w relację między poetą Chuya Nakaharą a krytykiem Hideo Kobayashim. Unreachable Nobuhiro Doia, oparte na oryginalnym scenariuszu Yuji Sakamoto, przedstawiło ją jako jedną z trzech młodych kobiet dzielących stary dom w Tokio; u jej boku wystąpiły Hana Sugisaki i Kaya Kiyohara. Ekranizacja pierwszej powieści Kazuo Ishiguro w reżyserii Kei Ishikawy, w której Hirose zagrała młodą Etsuko w Nagasaki lat pięćdziesiątych, ponownie zaprowadziła ją do Cannes. W Hero’s Island Keishiego Otomo wystąpiła u boku Satoshiego Tsumabukiego, w opowieści rozgrywającej się na Okinawie pod amerykańską okupacją. W 2026 roku przyszły nagrody: Blue Ribbon Award dla najlepszej aktorki — jej pierwsza nagroda Blue Ribbon — a także wyróżnienia dla najlepszej aktorki na Yokohama Film Festival i Nikkan Sports Film Awards oraz Art Encouragement Prize for New Artists in film, przyznawana przez Agencję ds. Kultury.

Ta passa nie była jednak nieprzerwanym pasmem sukcesów, a jej słabsze punkty również coś mówią. Pejzaż w kolorze sepii podzielił krytyków: Variety napisał, że film trzyma się litery książki Ishiguro, ale gubi jej widmowego ducha, a Little White Lies uznał, że finałowe odkrycie wypada niezgrabnie. Niemal wszystkie recenzje chwaliły jednak aktorstwo, przede wszystkim sceny Hirose z Fumi Nikaido. Świetna kreacja w nierównym filmie to dobrze znany motyw w jej karierze. Reklamy też nie zniknęły. Wielu widzów wciąż najpierw kojarzy ją z reklamą piwa albo fast foodu, dlatego jej najlepsze role ekranowe mogą wyglądać jak próba skorygowania wizerunku, którego sama do końca nie wybrała.

W 2026 roku jeszcze bardziej oddalała się od tego wizerunku. W Human Vapor Netfliksa, nowej wersji filmu science fiction Toho z 1960 roku w reżyserii Shinzo Katayamy i na podstawie scenariusza Yeona Sang-ho, gra z Kento Hayashim rodzeństwo prowadzące kanał streamingowy; w obsadzie są także Shun Oguri i Yu Aoi. Serial zadebiutował na pierwszym miejscu w Japonii. Na scenie wróciła do zespołu Nody, występując w nowym spektaklu z Sadao Abe i Eri Fukatsu, który był grany od Tokio po Londyn. W październiku pojawił się film You, Like a Star Michihito Fujiego, oparty na kolejnej powieści Yu Nagiry. Hirose i Ryusei Yokohama grają w nim dwoje nastolatków z wyspy na Morzu Wewnętrznym Seto, których miłość zostaje wystawiona na próbę w ciągu piętnastu lat.

Kolejne projekty są już zaplanowane. W All That Exists Takahisy Zeze, gdzie zagra u boku Hidetoshiego Nishijimy, wcieli się w młodą właścicielkę galerii uwikłaną w nierozwiązaną sprawę porwania dwóch osób; film trafi do kin w lutym 2027 roku. Miesiąc wcześniej, w styczniu, Netflix pokaże komedię Yu Iriego From NEET to Peak, w której Hirose zagra największą idolkę w kraju, ściganą przez mężczyznę, który od ośmiu lat nie wychodzi ze swojego pokoju. To rola zbudowana na tej samej wszechobecności, przed którą aktorka ucieka przez całą karierę — i wygląda na to, że dobrze zdaje sobie z tego sprawę.