Kore-eda i japońskie rodziny, których nikt nie chce widzieć

Hirokazu Kore-eda

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	6 czerwca 1962 Nerima, Tokyo, Japan
Zawód	Reżyser filmowy
Znany z	Złodziejaszki, Monster, Dziecięcy świat
Nagrody	Venice Film Festival Golden Osella · Cannes Film Festival Best Actor 2004 (Yuya Yagira in Nobody Knows) · Cannes Film Festival Jury Prize 2013 · Palme d'Or · Academy Award · Cannes Film Festival Best Screenplay 2023 · Cannes Film Festival Queer Palm 2023 · 2nd Takanawa Gateway City Award at SSFF & Asia 2026

Pod koniec Złodziejaszków kobieta przesłuchiwana przez policję otrzymuje bezpośrednie pytanie: czy to, co łączyło ją z pozostałymi, było naprawdę rodziną? Kamera nie odwraca wzroku. Pytanie zawisa w powietrzu. Hirokazu Kore-eda buduje swoje kino właśnie z tej odmowy — odmowy wydania wyroku, którego historia zdaje się wymagać.

Urodził się w Nerima, na północnym zachodzie Tokio, jako najmłodsze z trojga dzieci. Matka bez przerwy oglądała filmy w telewizji, on oglądał razem z nią — nie jako przyszłe ćwiczenie, lecz jako wspólny domowy rytuał. Po nieudanym pierwszym podejściu do egzaminów wstępnych dostał się rok później na Wydział Literatury Uniwersytetu Waseda, zamierzając zostać powieściopisarzem. Zamiast tego trafił do T.V. Man Union, jednej z czołowych firm produkujących dokumenty w Japonii, gdzie przez większość lat 80. i 90. realizował programy o śmierci, pamięci i społecznej niewidzialności.

Jego pierwszy fabularny długometrażowy film, Maborosi (1995), o młodej kobiecie zniszczonej przez samobójstwo, którego nie potrafi wyjaśnić, pojechał do Wenecji i zdobył Golden Osella za zdjęcia. Zapowiedział to, co stało się jego znakiem rozpoznawczym: kamerę, która pozostaje nieruchoma, podczas gdy postacie przechodzą przez ból, bez żadnej orkiestry mówiącej, co masz czuć. After Life (1998) zapytał, jakie wspomnienie człowiek wybrałby, by zabrać je ze sobą na zawsze.

Nikt nie wie (Nobody Knows, 2004) wyszedł od prawdziwej historii — czworo dzieci porzuconych przez matkę w tokijskim mieszkaniu, ukrywanych przed właścicielem przez miesiące — i wysłał dwunastoletniego aktora z Cannes z nagrodą dla najlepszego aktora. Jak ojciec i syn (Like Father, Like Son, 2013) skonfrontował dwie rodziny zniszczone przez zamianę niemowląt w szpitalu i zapytał, które z dwóch żyć powinno bardziej liczyć się dla dziecka; Nagroda Jury w Cannes była formalnym uznaniem, że pytanie jest zadawane poważnie.

Złodziejaszki (Shoplifters, 2018) uczynili równanie międzynarodowym. Grupa nieznajomych — starsze małżeństwo, dorosła córka, mała dziewczynka, nastolatek — żyjących jak rodzina i kradnących dla przeżycia była jednocześnie niewidzialną ekonomią Tokio i obaleniem wszelkich pojęć, że krew lub dokumenty definiują pokrewieństwo. Złota Palma w Cannes potwierdziła Kore-edę jako centralną postać współczesnego japońskiego kina.

Nie wszystkie projekty mają tę samą ostrość. La Vérité (2019), nakręcona we Francji z Deneuve i Binoche, była staranna, piękna i ostatecznie martwa. Monster (2023) przywiózł go z powrotem do Japonii i do czegoś ostrzejszego: szkolny dramat o strukturze rashōmońskiej, który otrzymał Nagrodę za Najlepszy Scenariusz i Queer Palm w Cannes.

Sheep in the Box (2026), jego pierwszy film science fiction, miał premierę w konkursie głównym Cannes w maju 2026. Para pogrążona w żałobie otrzymuje od wyspecjalizowanej firmy androidową kopię swojego zmarłego syna. Odbiór był podzielony.

Jest żonaty od 2002 roku i ma córkę urodzoną w 2007 roku. Aruitemo aruitemo (2008) czerpał otwarcie z doświadczenia utraty matki w trakcie produkcji.

Look Back, jego aktorska adaptacja mangi Tatsukiego Fujimoto o dwóch dziewczynach zdeterminowanych, by zostać artystkami manga, trafi do kin pod koniec 2026 roku. Materiał źródłowy jest już jedną z najlepiej sprzedających się jednorozdziałowych publikacji w najnowszej historii mangi. Adaptacja niesie ze sobą ogromne oczekiwania i pytanie, które Kore-eda zawsze umiał podtrzymać bez wymuszania odpowiedzi.