Aitana Sánchez-Gijón: od „Mechanika” z Bale’em do kina Almodóvara

Aitana Sánchez-Gijón

Photo: Pedro J Pacheco / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	5 listopada 1968 Rome, Italy
Zawód	Aktorka filmowa i teatralna
Znany z	Mechanik, Spacer w chmurach, Nie boję się
Nagrody	Goya · Concha de Plata for Best Actress, San Sebastián International Film Festival · Premio Max for Best Leading Actress · Premio Valle-Inclán de Teatro · Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes · Platino Award for Best Supporting Actress · Premio Feroz

Aitana Sánchez-Gijón wciąż wraca do miejsc, które już zna. W madryckim Teatro Español zagrała kiedyś Acacię, córkę stojącą w centrum dramatu Jacinta Benavente’a La malquerida — dziewczynę, której ojczym, owładnięty pożądaniem, zamienia wiejski dom w miejsce zbrodni. Teraz wróciła do tego samego teatru i tej samej sztuki jako Raimunda, matka, która musi zmierzyć się z tym, co wydarzyło się pod jej własnym dachem. Między tymi dwiema rolami mieści się jeden z bardziej osobliwych zapisów w historii hiszpańskiego aktorstwa: honorowy Goya przyznany jej w młodszym wieku niż jakiejkolwiek kobiecie przed nią oraz zaledwie jedna nominacja do nagrody konkursowej.

Włoski rozdział tej historii zaczął się wcześniej. To w Rzymie jej ojciec, Ángel Sánchez-Gijón, hiszpański wykładowca historii, który wyemigrował z frankistowskiej Hiszpanii, ułożył sobie życie z Fiorellą de Angelis, nauczycielką matematyki z Pescary. Gdy Aitana miała rok, rodzina przeprowadziła się do Madrytu. Jej imię wiąże się z wierszem: nadano je na cześć matki chrzestnej, Aitany Alberti, córki Rafaela Albertiego i Maríi Teresy León, a Alberti napisał wiersze z okazji jej narodzin. Aktorka ma obywatelstwo hiszpańskie i włoskie, a Włochy nie raz miały ją jeszcze przywołać.

Telewizja dostrzegła ją wcześnie. Gdy miała 16 lat, Pedro Masó obsadził ją jako Sisi, nastoletnią lesbijkę, w swoim serialu Segunda enseñanza — Sánchez-Gijón urodziła się w Rzymie 5 listopada 1968 roku. Potem przyszły niewielkie role teatralne i filmowe, aż w 1988 roku Miguel Narros powierzył jej rolę Acacii w Teatro Español. Rozgłos przyniósł jej film Fernanda Coloma Bajarse al moro, dystrybuowany po angielsku pod tytułem Going South Shopping, w którym zagrała Elenę. Następnie wcieliła się w Anę Ozores w telewizyjnej adaptacji La Regenta Clarína z 1995 roku; za tę rolę otrzymała Fotogramas de Plata i nagrodę hiszpańskiego związku zawodowego aktorów.

Ten sam rok przyniósł propozycję, która mogła zupełnie zmienić bieg jej kariery. Alfonso Arau obsadził ją u boku Keanu Reevesa w filmie A Walk in the Clouds jako Victorię Aragon, ciężarną córkę meksykańsko-amerykańskiej rodziny winiarskiej z Kalifornii. Kariera w Hollywood, którą zdawał się otwierać ten film, nigdy nie stała się głównym nurtem jej pracy. Później współpracowała z kolejnymi europejskimi reżyserami: zagrała w Boca a boca Manuela Gómeza Pereiry, a następnie w dwóch filmach Bigasa Luny — La camarera del Titanic i Volavérunt. Za rolę księżnej Alby w drugim z nich, filmie skupionym na jej śmierci i zagadce nagiej Mai Goi, otrzymała w 1999 roku Srebrną Muszlę dla najlepszej aktorki na festiwalu w San Sebastián.

W tym czasie kierowała już instytucją, która uhonorowała ją ćwierć wieku później. W 1998 roku Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España wybrała ją na prezeskę; zastąpiła José Luisa Boraua i pełniła tę funkcję do 2000 roku. Była pierwszą kobietą na tym stanowisku, a zarazem najmłodszą osobą, która je wówczas objęła. W 2000 roku zasiadała również w jury Festiwalu Filmowego w Cannes.

W kolejnej dekadzie jej role rozproszyły się między różnymi językami. Zagrała Annę, matkę w filmie Gabriele Salvatoresa Io non ho paura; Marie, kelnerkę okazującą życzliwość bezsennemu pracownikowi fabryki granemu przez Christiana Bale’a w The Machinist Brada Andersona; Verę w La puta y la ballena Luisa Puenza; a także kobietę uwięzioną podczas wiejskiego oblężenia, występującą naprzeciw Gary’ego Oldmana w Bosque de sombras Kolda Serry.

To teatr najdobitniej pokazuje skalę jej dorobku. Wraz z własną grupą Strion, działającą od lat 90., i pod kierunkiem takich reżyserów jak Mario Gas, Joan Ollé czy Tamzin Townsend, przeszła drogę od Las criadas Geneta po La chunga Maria Vargasa Llosy. Szczytowym osiągnięciem okazała się Medea w reżyserii Andrésa Limy. Rola przyniosła jej nagrodę Max dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej i teatralną nagrodę Valle-Inclán, a rok później inscenizacja La rosa tatuada Tennessee Williamsa w reżyserii Carme Portacelli dołożyła do tego kolejną Fotogramas de Plata.

Filmowy bilans wygląda inaczej, a ta różnica nie stawia nikogo w dobrym świetle. Przez mniej więcej 35 lat nagrody Goya, przyznawane przez akademię, której niegdyś przewodniczyła, ani razu jej nie nominowały. Pierwsza nominacja przyszła za rolę Teresy w Madres paralelas Pedra Almodóvara — była to nominacja w kategorii najlepszej aktorki drugoplanowej. Aktorka nie zdobyła statuetki, choć za tę rolę doceniły ją nagrody Feroz i Platino. W październiku 2024 roku akademia ogłosiła, że przyzna jej honorowego Goyę. Sánchez-Gijón powiedziała, że uważa, iż jest na to jeszcze za młoda. W wieku 55 lat została najmłodszą kobietą, która odebrała tę statuetkę — podczas ceremonii w Granadzie w lutym 2025 roku. Najprostsze wyjaśnienie obarcza winą branżę. Bardziej wyważone uwzględnia także długie okresy, które aktorka spędzała przy włoskich produkcjach, anglojęzycznych filmach gatunkowych i na scenie — poza polem widzenia osób głosujących.

Telewizja mimo wszystko pozwalała jej docierać do szerokiej publiczności. Zagrała Doñę Blancę Soto w serialu Velvet i jego kontynuacji Velvet Colección, a w 2024 roku Netflix obsadził ją jako Pilar Amaro w szpitalnym dramacie Respira. Po filmie Miguela Santesmasesa Tierra baja, który ukazał się w 2025 roku, Almodóvar ponownie zaprosił ją do współpracy. W Amarga Navidad, znanym po angielsku jako Bitter Christmas, gra Mónicę, asystentkę Raúla, filmowca granego przez Leonarda Sbaraglię. Mónica bierze urlop, by opiekować się swoją partnerką Eleną, a później konfrontuje się z Raúlem, który włączył próbę samobójczą Eleny do scenariusza. „Najważniejsze jest w niej to, że troszczy się o innych, i bardzo mnie to zainteresowało” — powiedziała El Español w Cannes, po czym rozszerzyła tę myśl na kobiety z otoczenia artystów: „Byłyśmy w tle, karmiąc i wspierając twórców”. Film wszedł do hiszpańskich kin 20 marca 2026 roku, a 19 maja rywalizował w konkursie w Cannes.

Na scenie zatoczyło się pełne koło. Natalia Menéndez i Juan Carlos Rubio zaadaptowali sztukę Benavente’a pod tytułem Malquerida, Menéndez wyreżyserowała spektakl, a przedstawienia grano w Teatro Español od 13 marca do 26 kwietnia 2026 roku. W rolę Acacii wcieliła się Lucía Juárez, a Estebana, ojczyma, zagrał Juan Carlos Vellido. Sánchez-Gijón wystąpiła jako Raimunda — 38 lat po tym, jak na tej samej scenie zagrała córkę.

Spektakl nadal jest w trasie, a najbliższy potwierdzony termin to występ w ramach sezonu A Escena w Leganés pod Madrytem, 13 listopada 2026 roku. Honorowa statuetka stoi już na półce. Aktorka, którą miała podsumować, znów jest w drodze, grając matkę dziewczyny, którą kiedyś była.