Justine Triet: dekada cierpliwości, która skończyła się Złotą Palmą

Justine Triet

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	17 lipca 1978 Fécamp, France
Zawód	Reżyserka filmowa
Znany z	Anatomia upadku, Victoria, Sybilla
Nagrody	Złota Palma · Oscar · 2 César · BAFTA · Złoty Glob

Gdy Anatomia upadku otwierała festiwal w Cannes, festiwal już wiedział, że patrzy na coś niezwykłego: film napisany przez parę o powolnym rozpadzie pary, który mógłby być spowiedzią graniczącą z zażenowaniem, a okazał się najbardziej chłodno inteligentnym dramatem sądowym w ostatniej pamięci. Justine Triet odebrała Złotą Palmę na zakończenie ceremonii, stając się trzecią reżyserką w historii festiwalu, która zdobyła tę nagrodę — statystyka, którą przyjęła z takim samym opanowaniem, jakie wniosła do samego filmu: nie triumf, ale jasność.

Urodzona w Fécamp, rybackim miasteczku na wybrzeżu Normandii, Triet nie trafiła do kina konwencjonalną drogą. Studiowała malarstwo w École Nationale Supérieure des Beaux-Arts w Paryżu, zanim zainteresowała się wideo i montażem — ścieżka, która tłumaczy coś z jej wizualnej inteligencji i niechęci do narracji, która zbyt oczywiście się deklaruje. Przejście do filmu było stopniowe, zaczynając od dokumentalnych krótkich metraży, które umieszczały ją wewnątrz społecznego tarcia, a nie obserwowały je z dystansu.

Jej pierwszy film pełnometrażowy, Bitwa na Solferino, powstał w 2013 roku, a tytuł wziął się od stacji metra na lewym brzegu, gdzie rozgrywa się bitwa między osobistym kryzysem a polityczną mobilizacją. Nominacja do Cezara dla najlepszego debiutu filmowego zapowiadała reżyserkę z charakterystycznym zestawem zainteresowań: niemożliwe nakładanie się życia prywatnego i wydarzeń publicznych, komedia i przemoc ludzi próbujących pogodzić jedno z drugim. W łóżku z Victorią, które powstało w 2016 roku, rozszerzyło to terytorium o komediowo-sądowy dramat z Virginie Efirą w roli głównej, który przyniósł pięć nominacji do Cezara, w tym dla najlepszego filmu. Triet budowała dorobek — francuscy krytycy to zauważyli, międzynarodowi selekcjonerzy już mniej.

Sibyl, które walczyło o Złotą Palmę w Cannes w 2019 roku, podniosło stawkę. Film o terapeutce, która zaczyna spisywać zwierzenia swojej pacjentki jako materiał na powieść, zgromadził Virginie Efirę, Adèle Exarchopoulos i Gasparda Ulliela i pozwolił im grać na poziomie celowej autodestrukcji. Pomysł był wysokokonceptualny jak na standardy Triet; wykonanie już nie. Film nie zdobył Złotej Palmy — zresztą nie do końca się udał, a jego warstwy fikcji w fikcji ścierały się w sposób, który wydawał się nierozwiązany. Ale to ugruntowało pozycję Triet w międzynarodowym konkursie i pogłębiło jej współpracę z Arthurem Hararim, jej partnerem, który współtworzył z nią scenariusz i wystąpił jako aktor w jej dwóch wcześniejszych filmach.

Krytyczny opór wobec Anatomii upadku w niektórych kręgach — głównie we Francji, głównie ze strony krytyków, którzy uważali, że centralna dwuznaczność filmu jest wymijająca, a nie pryncypialna — nie dostrzegał tego, co film robił. To nie jest thriller, który wstrzymuje informacje dla suspensu. Wstrzymuje informacje, bo one nie istnieją, a proces w centrum jest performansem małżeństwa tak, jak było ono doświadczane z zewnątrz — to znaczy niekompletnie. Współscenariusz Triet i Harariego o przestrzeni twórczej i domowej, którą faktycznie dzielą, odmowa rozstrzygnięcia, czy Sandra (Sandra Hüller, w najlepszej roli roku) zabiła męża, nie jest narracyjnym wymijaniem; to formalna uczciwość co do tego, co intymna wiedza może i czego nie może dać. Dramaty sądowe prawie nigdy nie mówią tej prawdy. Anatomia upadku nie mówi niczego innego.

Film zdobył Złotą Palmę w maju 2023 roku, a następnie BAFTA, Złoty Glob i Cezara dla najlepszego filmu. Podczas ceremonii rozdania Oscarów w marcu następnego roku otrzymał pięć nominacji: dla najlepszego filmu, dla Triet za reżyserię, dla Hüller za rolę pierwszoplanową, za montaż i za scenariusz oryginalny. Triet została ósmą kobietą w historii nominowaną do Oscara za reżyserię; ona i Harari zdobyli Oscara za scenariusz oryginalny, co było pierwszym takim osiągnięciem francuskiej scenarzystki. Podczas ceremonii wręczenia Cezarów została dopiero drugą kobietą w pięćdziesięcioletniej historii tej nagrody, która zdobyła Cezara dla najlepszego reżysera, po Tonie Marshall w 1976 roku.

Jej następny film, Fonda, jest w produkcji od 2026 roku — anglojęzyczny thriller z Mią Goth i Andrew Scottem w rolach głównych, ponownie wyprodukowany przez Marie-Ange Luciani i Davida Thiona, z MK2 Films odpowiadającym za sprzedaż międzynarodową. Ekspansja na terytorium anglojęzyczne jest celowa; szczegóły narracji pozostają chronione. Powściągliwość, dla każdego, kto śledził karierę Triet, jest sama w sobie charakterystyczna.

Triet i Harari mają dwie córki i nadal mieszkają i pracują w Paryżu. Ich współpraca — która zaczęła się przy Sibyl i znacznie pogłębiła przy Anatomii upadku, pisanej w czasie pandemii w przerwach między posiłkami a opieką nad dziećmi — jest niezwykle czytelna w samych filmach. Harari zauważył, że proces ten trwał dłużej niż wcześniejsze prace Triet i był bardziej wymagający. Efekt, jak się okazało, był najbardziej udanym międzynarodowo francuskim filmem od lat.

Fonda to kolejne pytanie, które zadaje Triet. To, co znalazła w języku angielskim, pozostaje na razie jej wiedzą.

Najważniejsze filmy

Tagi: reżyserzy, kino francuskie, Sandra Hüller, Anatomy of a Fall, Justine Triet, Victoria

Powiązane osoby

Najważniejsze filmy

Powiązane osoby

Dyskusja