Aktorzy

Kate Mara: od śmierci w House of Cards do triumfu w Wenecji

Penelope H. Fritz
Kate Mara
Kate Mara
Photo: Adam Chitayat / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons
Urodzony27 lutego 1983
Bedford, New York, USA
ZawódAktorka
Znany zMarsjanin, Tajemnica Brokeback Mountain, Iron Man 2
NagrodyEmmy (nominacja) · Independent Spirit (nominacja)

Scena, którą wszyscy pamiętają, trwa około dwunastu sekund. Peron metra w Waszyngtonie, pociąg, żadnego ostrzeżenia. Zoe Barnes – najbardziej porywająca postać pierwszego sezonu House of Cards na Netflixie – znika, zanim widz zdąży zareagować. Kate Mara, która ją grała, już dawno poszła dalej, zanim ktokolwiek wiedział, że ten odcinek nadejdzie.

Dorastała w Bedford w stanie Nowy Jork, w rodzinie, której nazwisko w futbolu amerykańskim waży więcej niż niemal każde inne. Jej pradziadek ze strony matki, Art Rooney Sr., założył Pittsburgh Steelers; pradziadek ze strony ojca, Tim Mara, założył New York Giants. Rodzina była też – według jej własnych słów – niezwykle prywatna, co jest jednym z wyjaśnień, dlaczego wybrała zawód wymagający czegoś przeciwnego. Skończyła szkołę średnią rok wcześniej, trzykrotnie odkładała przyjęcie na NYU Tisch, by zamiast tego przyjmować role, i nigdy formalnie się nie zapisała. Jej młodsza siostra Rooney poszła inną drogą: produkcje arthouse’owe, dwie nominacje do Oscara przed trzydziestką.

Wczesna twórczość Mary była kompetentna w sposób, który łatwo niedocenić. Powracająca rola w 24. Drobny, ale zauważony występ w Brokeback Mountain jako córka, którą pozostawił bohater Heatha Ledgera. Wyróżniająca się kreacja w American Horror Story: Murder House jako Hayden McClaine – kobieta, którą Harmonowie wprowadzili do swojego domu i nie mogli sprawić, by zniknęła. Umiejętność była widoczna; platforma nie była wystarczająco duża, by ją unieść. Potem Netflix uruchomił House of Cards w 2013 roku, a Zoe Barnes zmieniła narrację.

Nominacja do Emmy, którą Mara otrzymała w 2014 roku – wybitna gościnna aktorka w serialu dramatycznym – dotyczyła materiału, w którym już nie występowała. Jej postać została już zabita. To, że nominacja przyszła mimo wszystko, było sygnałem: występ był na tyle wyrazisty, że Akademia Telewizyjna zauważyła go pod nieobecność. Serial należał do Kevina Spacey’ego w każdym komunikacie prasowym. Kadr często należał do Mary.

To, co nastąpiło, to sekwencja, przez którą najczęściej błędnie odczytuje się jej karierę. Fantastyczna Czwórka (2015) Josha Tranka, w której zagrała Sue Storm, stała się jednym z najczęściej omawianych produkcyjnych kataklizmów w historii franczyzy Marvela – krytycznie zmiażdżona, komercyjna katastrofa, generująca więcej relacji z problemów na planie niż z samej treści. Mara była wśród wykonawców, którzy później opisali plan zdjęciowy niewiele przypominający finalną wersję. Szkody były realne. Ironia była precyzyjna: wydany tego samego lata co Marsjanin Ridleya Scotta, w którym jej rola astronautki była ostro skuteczna w ułamku czasu ekranowego, kontrast między tymi dwoma filmami był całym argumentem, jakiego potrzebowała – i całym argumentem, którego prasa w większości nie podjęła.

Odeszła od ryzyka franczyzowego w stronę ról, które mogła sama kształtować. Megan Leavey (2017) wymagała od niej udźwignięcia całego ciężaru dramatu wojskowego jako tytułowa bohaterka. A Teacher (2020), który wyprodukowała wykonawczo dla FX, to dziesięcioodcinkowy serial zbudowany wokół jednego z najbardziej strukturalnie niewygodnych tematów w amerykańskim dramacie: powolnej erozji relacji między nauczycielką a uczniem, zbadanej bez narracyjnych skrótów, które zwykle przyciąga ten temat. Nie była protagonistką w trybie, jaki sugerowała jej wczesna kariera. Była producentką, która uznała, że ta historia jest warta opowiedzenia. Nominacja do Independent Spirit Award, którą otrzymała, dotyczyła tej roli – tej za kamerą.

Dwa filmy z 2026 roku określają, gdzie dotarła jej kariera. The Dutchman, który otworzył się w styczniu, obsadził ją naprzeciw André Hollanda w adaptacji sztuki Amiri Baraki z 1964 roku – zderzeniu rasy, pożądania i języka, w którym jej postać Lula funkcjonuje jako siła, której narracja nie może uniknąć, a nie osoba, którą może pomieścić. Bucking Fastard Wernera Herzoga miał premierę w Wenecji 3 września, przy 6,5-minutowej owacji na stojąco. W nim Mara gra Jean Holbrooke, jedną z dwóch sióstr tak blisko związanych, że mówią unisono i kochają tego samego mężczyznę. Rooney Mara gra drugą. To pierwszy raz, gdy pojawiły się razem na ekranie – osiemnaście miesięcy negocjacji, według obu relacji, zanim zgodziły się stanąć w tej samej klatce.

W 2017 roku poślubiła aktora Jamiego Bella – swojego partnera z Fantastycznej Czwórki, co samo w sobie stanowi pewną historię. Mają razem dwoje dzieci. Od ponad dekady jest publiczną orędowniczką Humane Society of the United States – zaangażowanie, do którego podchodzi z tą samą rozwagą, co do produkcji. Wciąż kibicuje zarówno Giants, jak i Steelers, co pozostaje oficjalnie nierozwiązywalnym stanowiskiem.

YouTube video

Imperfect Women, serial Apple TV+, w którym gra Nancy, jest w produkcji. Trust the Man, u boku Finna Wittrocka i Justice’a Smitha, również trwa. Aktorka, która zasłynęła zniknięciem swojej postaci, jest w wieku czterdziestu trzech lat bardziej strukturalnie obecna we własnej karierze niż kiedykolwiek wcześniej.

Najważniejsze filmy

Tagi: , , , , , ,

Dyskusja

Jest 0 komentarzy.