Igor Levit, pianista, który z odmowy milczenia zrobił część repertuaru

Igor Levit

Photo: FA2010 / Public domain, via Wikimedia Commons

Urodzony	10 marca 1987 Nizhny Novgorod, Russia
Zawód	Pianista
Nagrody	Nagroda Gilmore Artist · Nagroda Stanowa Niżnosaskoła · Krzyż Orderu Zasługi Republiki Federalnej Niemiec

Pierwszy album wydany przez własną wytwórnię Igora Levita zaczyna się od skreślonego nazwiska. Beethoven wpisał na partyturze swojej III Symfonii nazwisko Napoleona Bonapartego, a potem wykreślił je ze strony tytułowej, gdy Napoleon koronował się na cesarza; dzieło stało się Eroiką. Levit wykonuje ją solo, w fortepianowej transkrypcji Franza Liszta, i zestawia z Odą do Napoleona Arnolda Schönberga, napisaną na amerykańskim wygnaniu z myślą o innym dyktatorze. Swoją wytwórnię nazwał NO SILENCE — „ŻADNEGO MILCZENIA” — a ta nazwa trafnie oddaje spór, który towarzyszy mu od dekady. Dla części publiczności jest pianistą, którego „The New Yorker” określił jako „jedynego w swoim rodzaju”, laureatem najważniejszych nagród Gramophone za nagrania Bacha i Beethovena. Dla innych — publicznym głosem sprzeciwu wobec antysemityzmu i skrajnej prawicy, który przy okazji ma Steinwaya. Levit nigdy nie zgodził się z tym, że to dwie różne osoby.

Urodził się w Gorkim, zamkniętym radzieckim mieście, które dziś znów nosi nazwę Niżny Nowogród, w żydowskiej rodzinie. Jego matka, Elena Levit, nauczycielka gry na fortepianie i korepetytorka, kształcona w tradycji szkoły Heinricha Neuhausa, posadziła go przy klawiaturze, gdy miał trzy lata. Gdy miał osiem lat, rodzina wyemigrowała do Hanoweru. Po roku nauki u Hansa Leygrafa w salzburskim Mozarteum spędził dekadę na hanowerskiej Akademii Muzyki, Teatru i Mediów, gdzie kształcił się pod kierunkiem Karla-Heinza Kämmerlinga. Ukończył studia z najwyższym wynikiem egzaminacyjnym w historii uczelni. Na Konkursie Artura Rubinsteina w Tel Awiwie był najmłodszym uczestnikiem; zdobył srebrny medal i trzy dodatkowe nagrody.

Levit przyszedł na świat 10 marca 1987 roku, a jego rodzina wyemigrowała do Hanoweru w 1995 roku. Jego debiutancki album dla Sony Classical, wydany w 2013 roku, zawierał pięć ostatnich sonat Beethovena — utwory, które pianiści tradycyjnie zostawiają sobie na późniejszy etap kariery. Następnie przyszła kolej na Partity Bacha. Albumem, który go zdefiniował, był wydany w 2015 roku trzyczęściowy zestaw, zestawiający Wariacje Goldbergowskie Bacha i Wariacje Diabellego Beethovena z utworem Frederica Rzewskiego The People United Will Never Be Defeated! — trzydziestoma sześcioma wariacjami na temat pieśni chilijskiego ruchu protestu. Samo zestawienie utworu z 1975 roku, opartego na pieśni marszowej, z dwoma wielkimi cyklami wariacji fortepianowych było wyrazistą deklaracją, a w 2016 roku Gramophone uznał album za Nagranie Roku.

Kolejny album ukształtowała żałoba. Najbliższy przyjaciel Levita, niemiecki artysta Hannes Malte Mahler, zginął w wypadku rowerowym w 2016 roku, a wydana dwa lata później płyta Life jest odpowiedzią Levita — prowadzi od Busoniego i Bacha do Wagnera, przez Liszta, i obejmuje także utwór jazzowego pianisty Billa Evansa. W 2019 roku Levit został profesorem w swojej dawnej hanowerskiej uczelni, a Sony wydało jego komplet sonat Beethovena, który od razu trafił na pierwsze miejsce list przebojów muzyki klasycznej. W 2020 roku Gramophone przyznał mu tytuł Artysty Roku.

W marcu sale koncertowe zostały zamknięte. Dwunastego dnia miesiąca Levit zasiadł przy fortepianie w swoim berlińskim mieszkaniu i transmitował na Twitterze Sonatę „Waldsteinowską” Beethovena. Potem dał ponad pięćdziesiąt takich domowych koncertów — od sonaty B-dur Schuberta po „And So It Goes” Billy’ego Joela. Pod koniec maja przez ponad piętnaście godzin bez przerwy wykonywał Vexations Erika Satiego: jedną stronę nut powtórzoną 840 razy. Jego publiczność znacznie wykraczała już poza grono osób kupujących płyty fortepianowe; później nagrał „Nothing Else Matters” Metalliki na album The Metallica Blacklist i wystąpił w telewizji z berlińskim raperem Danger Danem.

Popularność przyniosła mu również krytyków, którzy obrali go za cel. W październiku 2020 roku Helmut Mauró, krytyk muzyczny „Süddeutsche Zeitung”, opublikował tekst „Igor Levit ist müde”, w którym zbył go jako „wirtuoza Twittera” i użył sformułowania „ideologia roszczeń ofiary”. Czytelnicy i inni krytycy uznali tekst za antysemicki, a redaktorzy naczelni gazety, którzy początkowo go bronili, później przeprosili. Tę historię zwykle opowiada się jako przypadek oszczerczego ataku, z którego się wycofano. Trudniejsza prawda jest taka, że aktywizm Levita nie zawsze trafia w przekonanie nawet tych, którzy podzielają jego obawy. Po masakrze dokonanej przez Hamas w Izraelu 7 października 2023 roku zorganizował w Berliner Ensemble wieczór pod hasłem „Przeciw milczeniu, przeciw antysemityzmowi”. Później mówił, że na pewien czas zabrakło mu słów i że stracił „prawie wszystkich” przyjaciół i znajomych, choć nie najbliższe grono. Latem 2026 roku niemiecka telewizja publiczna ZDF wycofała jego i Danger Dana z setnego wydania satyrycznego programu Die Anstalt, tuż przed nagraniem, twierdząc, że tekst ich piosenki „Keine Angst” można odczytać jako wezwanie do przemocy. Obaj nazwali tę decyzję cenzurą, a sam zespół programu się od niej odciął. W komentarzu opublikowanym jednak przez „Jüdische Allgemeine”, gazetę Centralnej Rady Żydów w Niemczech, uznano, że ZDF postąpiła słusznie.

Nagrania wciąż poszerzały jego muzyczną mapę. On DSCH zestawiło 24 preludia i fugi Szostakowicza z monumentalną Passacaglią na DSCH Ronalda Stevensona; Tristan zbudowany był wokół twórczości Hansa Wernera Henze, Wagnera i Mahlera; Fantasia prowadziła od Bacha do Albana Berga. Jego nagranie koncertów fortepianowych Brahmsa z Christianem Thielemannem i Filharmonikami Wiedeńskimi otrzymało nagrodę Opus Klassik w 2025 roku. Od sezonu 2022–2023 jest współdyrektorem artystycznym festiwalu Heidelberger Frühling, a wiosną 2025 roku wykonał Vexations przez trzynaście godzin wraz z artystką performatywną Mariną Abramović w londyńskim Southbank Centre.

NO SILENCE wystartowała w czerwcu 2026 roku we współpracy z Sony Classical. Levit finansuje ją z własnych środków i nazywa swoją firmą; chce, by była otwarta na wszystkie gatunki, a z czasem przekształciła się w fundację z festiwalem i akademią. Pierwsze trzy albumy ukazały się 23 października 2026 roku: Resistance, nagrane z Kammerakademie Potsdam pod dyrekcją Antonella Manacordy, z aktorką Dörte Lyssewski w roli narratorki; Vexations, trwające według szacunków Levita niemal szesnaście godzin i wydane w 840 egzemplarzach — tylu, ile razy powtarza się strona Satiego; oraz debiutancki album młodego wiedeńskiego pianisty Lukasa Sternatha. Levit dostrzega heroizm Eroiki w Beethovenie, nie w Napoleonie: „Oto człowiek, który traci słuch, znajduje się na skraju samobójstwa, a mimo to idzie dalej”.

Mieszka w Berlinie. W grudniu 2026 roku zagra na Koncercie Noblowskim w Sztokholmie z Antonio Pappano i Królewską Filharmonią Sztokholmską. Największe zobowiązanie znów wiąże się z Beethovenem: kompletne cykle 32 sonat, po osiem recitali, od października 2026 do czerwca 2028 roku w Nowym Jorku, Londynie, Wiedniu, Berlinie, Monachium, Hamburgu i Nadrenii Północnej-Westfalii. W Carnegie Hall cykl rozpocznie się w kwietniu 2027 roku, a hamburski finał zaplanowano na 14 czerwca 2028 roku — zabrzmią wtedy opusy 109, 110 i 111. Jego pierwszy kompletny zestaw sonat ukazał się w wytwórni, której nie był właścicielem. Dziś wykonuje je, mając za sobą własną wytwórnię; kolejnym sprawdzianem dla NO SILENCE będzie to, czy podpisze kontrakty z artystami gotowymi mówić równie głośno jak on.

Najważniejsze nagrania

Fünf Klavierkonzerte (2007)
The Late Piano Sonatas (2013)
Partitas, BWV 825-830 (2014)
Diabelli Variations (2015)
Goldberg Variations (2016)
Life (2018)
Encounter (2020)
On DSCH (2021)
Tristan (2022)
Fantasia (2023)
Brahms (2024)
Resistance (2026)

Tagi: singers, Danger Dan, Igor Levit, Ludwig van Beethoven, Marina Abramović, NO SILENCE

Powiązane osoby

Najważniejsze nagrania

Powiązane osoby

Dyskusja