Mariano Barroso, laureat Goi za Todas las mujeres, wraca do kina filmem Chłopiec

Mariano Barroso

Photo: Eduardo.seligra / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Urodzony	26 grudnia 1959 Barcelona, Spain
Zawód	Reżyser filmowy i telewizyjny, scenarzysta
Nagrody	Goya · Crystal Globe, Karlovy Vary International Film Festival · 2 Goya (wspólna)

Przez czternaście miesięcy Mariano Barroso zasiadał w fotelu człowieka decydującego o tym, które hiszpańskie filmy sfinansuje Netflix. W końcu wstał i sam zabrał się za realizację jednego z nich. Chłopiec, ekranizacja powieści Fernando Aramburu o wybuchu gazu, w którym zginęło pięćdziesięcioro dzieci w szkole w Ortuelli niedaleko Bilbao, to pierwszy pełnometrażowy film Barroso jako reżysera od trzynastu lat. Plan jego dystrybucji przypomina podsumowanie modelu biznesowego, którym przez sześć lat zarządzał: najpierw krótko w hiszpańskich kinach, potem na platformie.

To właśnie na styku dużego i małego ekranu Barroso wykonał większość swojej pracy — znacznie więcej, niż sugerowałaby jego reputacja reżysera filmowego. Hiszpańskie kino kojarzy go jako prezesa Akademii, który przeniósł galę Goya poza Madryt. Znacznie mniej osób spoza branży potrafiłoby wymienić jego późniejsze dokonania reżyserskie, bo niemal wszystkie powstały dla telewizji.

Do zawodu wszedł dwiema drogami naraz. Urodzony w Barcelonie 26 grudnia 1959 roku Barroso studiował reżyserię filmową w American Film Institute i Sundance Institute, a reżyserię teatralną w madryckim Teatro Español oraz laboratorium Williama Laytona. Od tamtej pory nie porzucił sceny — pracował przy inscenizacjach El hombre elefante i Closer Patricka Marbera. Ma też doświadczenie pedagogiczne: kierował katedrą reżyserii w kubańskiej szkole filmowej EICTV i koordynował zajęcia z reżyserii w madryckiej ECAM.

Jego pełnometrażowy debiut, Mi hermano del alma, miał premierę na Berlinale w lutym 1994 roku. Opowiadał o dwóch skłóconych braciach, byłej żonie jednego z nich, która jest już żoną drugiego, oraz służbowym wyjeździe, który przeradza się w przemoc. Film przyniósł Barroso nagrodę Goya dla najlepszego debiutującego reżysera i Kryształowy Globus w Karlowych Warach. Dwa lata później Éxtasis ponownie trafił do konkursu w Berlinie. Javier Bardem zagrał w nim młodego mężczyznę, który okrada własną rodzinę, a następnie wprasza się do domu reżysera teatralnego, podając się za jego syna.

Bardem wrócił w Los lobos de Washington, do którego scenariusz napisał Juan Cavestany. Wcielił się w nieudacznika planującego oszukać dawnego szefa, w czym pomaga mu postać grana przez Eduarda Fernándeza. Bardem został też wraz z Barroso producentem wykonawczym filmu. Fernández stał się najczęściej obsadzanym aktorem reżysera. Zagrał główną rolę w osadzonym w Hawanie kryminale noir Hormigas en la boca, który Barroso zaadaptował na podstawie powieści swojego brata Miguela. Po latach pojawił się także w netflixowym dramacie przesłuchań Criminal: Hiszpania.

Punktem zwrotnym w karierze Barroso okazało się Todas las mujeres. Projekt powstał jako serial dla płatnego kanału TNT. Jego bohaterem był Nacho, weterynarz specjalizujący się w bydle, grany przez Fernándeza, który musi zmierzyć się z sześcioma kobietami, z którymi łączą go nierozwiązane sprawy. Barroso i jego współscenarzysta Alejandro Hernández przerobili materiał na pełnometrażowy film. Reżyser opisywał go jako portret pewnego rodzaju hiszpańskiego mężczyzny w kryzysie — macho, którego niezdolność do mówienia prawdy ma w tym kryzysie niemały udział. W lutym 2014 roku film zdobył nagrodę Goya za najlepszy scenariusz adaptowany, którą Barroso dzielił z Hernándezem. Fernández otrzymał nominację dla najlepszego aktora, ale przegrał z Javierem Cámarą.

Trofea przesłaniają niewygodny fakt: filmy Barroso rzadko trafiały do szerokiej publiczności. Los lobos de Washington, z Bardemem i Fernándezem w rolach głównych, sprzedał w Hiszpanii 110 706 biletów. Jego najbardziej nagradzany film wyrósł z serialu telewizyjnego, a między Todas las mujeres i Chłopcem Barroso nie nakręcił ani jednego pełnometrażowego filmu. Nazywanie go reżyserem filmowym opisuje tylko mniejszą część tego, czym zajmował się przez ostatnią dekadę.

Większą część jego dorobku stanowią ambitne produkcje telewizyjne, z których wiele napisał wspólnie z Hernándezem. El día de mañana, serial dla Movistar+ na podstawie powieści Ignacia Martíneza de Pisóna, opowiadał o granym przez Oriola Plę ambitnym przybyszu, który pod koniec lat 60. trafia do Barcelony i zaczyna donosić oficerowi policji politycznej. W La línea invisible, również zrealizowanym dla Movistar+, Àlex Monner wcielił się w Txabiego Etxebarrieta, a Antonio de la Torre zagrał komisarza policji Melitóna Manzanasa. Serial odtwarzał początki zabójstw dokonywanych przez ETA w 1968 roku. Z kolei Los Farad dla Prime Video rzucił granego przez Miguela Herrána bohatera w sam środek rodziny handlarzy bronią na Costa del Sol w latach 80. Wspólnym motywem tych historii jest mężczyzna, który po trochu sprzedaje samego siebie i nazywa to ambicją.

W tym samym czasie Barroso kierował Akademią. Za prezesury Yvonne Blake był jej pierwszym wiceprezesem, a w kwietniu 2018 roku tymczasowo przejął kierownictwo Hiszpańskiej Akademii Filmowej. W czerwcu tego samego roku wybrano go na prezesa. Za jego kadencji gala Goya opuściła Madryt: w 2019 roku odbyła się w Sewilli, w 2020 i ponownie w 2021 roku — podczas pandemicznej edycji prowadzonej przez Antonia Banderasa i Maríę Casado — w Maladze, a w 2022 roku w Walencji. To właśnie wtedy Akademia wręczyła Cate Blanchett nową Międzynarodową Goyę. Jeszcze w tym samym roku Barroso zastąpił Fernando Méndez-Leite.

W grudniu 2022 roku Netflix zatrudnił go na stanowisku dyrektora ds. treści filmowych w Hiszpanii i Portugalii. Barroso wytrwał na nim czternaście miesięcy. W kwietniu 2024 roku firma potwierdziła, że odchodzi, by znów reżyserować, a w lipcu ogłosiła, że nakręci film dla Netfliksa. „Cieszę się, że mogę kontynuować współpracę z Netfliksem” — powiedział — „tym razem pracując nad scenariuszem i reżyserią mojego kolejnego filmu”. Chłopca produkuje wraz z Rafaelem Portelą; w projekt zaangażowały się także RTVE i Telemadrid.

Powieść Aramburu wraca do 23 października 1980 roku. W południe propan, który ulotnił się do piwnicy szkoły w Ortuelli, eksplodował, zabijając pięćdziesięcioro dzieci i troje dorosłych. Belén Cuesta gra Mariaje, matkę jednego z chłopców, a Karra Elejalde — Nicasia, jego dziadka, który w książce co czwartek wspina się na cmentarz, by dotrzymać wnukowi towarzystwa. To druga opowieść Barroso o baskijskiej traumie po La línea invisible, tym razem pozbawiona grupy zbrojnej; pozostają w niej tylko żałoba i sprawa karna zamknięta bez procesu.

Zdjęcia realizowano w kilku lokalizacjach w Kraju Basków, a zakończono je w Madrycie 30 czerwca 2025 roku. Chłopiec trafi do hiszpańskich kin 13 listopada 2026 roku, a na Netfliksa — 27 listopada. Dla reżysera, który bronił hiszpańskiego kina z mównicy Akademii, a później zamawiał dla platformy kolejne produkcje, czternaście dni dzielących te premiery to nie przypis. To warunki jego powrotu.

Tagi: reżyserzy, Javier Bardem, La línea invisible, Chłopiec, Eduard Fernández, Éxtasis