Katie (Carrie Coon) otwiera lodówkę w mieszkaniu ojca i znajduje w niej tylko trzy torebki jabłek. Z tego drobiazgu Azazel Jacobs buduje w filmie „Jego trzy córki” całą domową wojnę. Vincent (Jay O. Sanders) umiera na raka i leży w domowym hospicjum, w swoim nowojorskim mieszkaniu. Zjeżdżają się do niego trzy kobiety, które od dawna nie umieją ze sobą rozmawiać: Katie, Rachel (Natasha Lyonne) i Christina (Elizabeth Olsen). Rachel jest tylko jego pasierbicą, ale to ona mieszkała z nim przez całą chorobę. Katie mieszka na Brooklynie i przez ten czas pojawiała się rzadko.

Jacobs jest zarazem scenarzystą i reżyserem. Film miał premierę na festiwalu w Toronto 9 września 2023 roku, do wybranych kin w Stanach Zjednoczonych trafił 6 września 2024, a dwa tygodnie później, 20 września, pojawił się na Netflixie. Kto widział „Momma’s Man” z 2008 roku, wie, że Jacobs ma słuch do surowych emocji i celnych obserwacji. Tutaj korzysta z niego w ciasnym mieszkaniu, którego akcja prawie nie opuszcza.

Aktorki nie grają obok siebie ani pod publiczkę. Carrie Coon pokazuje Katie jako osobę, która musi mieć wszystko pod kontrolą: każe Rachel palić marihuanę na zewnątrz, „z szacunku dla rodziny”, i ma pretensje o wszystko, co zobaczy. Natasha Lyonne gra Rachel ze zmęczoną irytacją kogoś, kto sam dźwigał najcięższe tygodnie i nie liczy już na podziękowania. Rachel obsesyjnie śledzi zakłady sportowe i nie chce wejść do sypialni, w której leży nieprzytomny Vincent. Elizabeth Olsen jako Christina staje pośrodku. Gdy kłótnia przybiera na sile, krzyczy, że nienawidzi obu sióstr, a chwilę później je przeprasza.

Spór nie ma jednej przyczyny. Katie wypomina Rachel, że nie namówiła Vincenta do podpisania zakazu reanimacji, kiedy był jeszcze w pełni świadomy. Najgorzej brzmi jednak sprawa mieszkania: po śmierci ojca to Rachel zostanie najemczynią lokalu z regulowanym czynszem, więc Katie podejrzewa, że ta po prostu „czeka, aż on umrze”. Wtedy do akcji wkracza Benji (Jovan Adepo), chłopak Rachel, i staje w jej obronie, choć go o to prosiła, żeby tego nie robił. Mówi siostrom, że to Rachel kroiła Vincentowi jabłka, gdy ten przestał jeść cokolwiek innego. Dodaje, że sam przyjaźnił się z Vincentem. Katie nazwała go wcześniej obcym, a on spotkał ją przy jej ostatniej wizycie sprzed paru miesięcy. Potem Katie przeprasza, ale tylko za pomyłkę z jabłkami, a Rachel ze łzami w oczach odpowiada, że Vincent był jedynym ojcem, jakiego miała. Nikt w tej scenie nie próbuje brzmieć ładnie, i właśnie dlatego te słowa trafiają.

Samego Vincenta widzimy niemal wyłącznie jako postać w łóżku, w sąsiednim pokoju. Film nie zmusza go do żadnych wyjaśnień, a siostry nie dostają od niego sygnału, jak mają się teraz zachować. Zostają im ściany mieszkania, w którym trudno się przed sobą schować. Następnego dnia Katie i Rachel zbliżają się do siebie przy okazji powtarzających się pomyłek Angela, pracownika hospicjum, który raz po raz błędnie przewiduje, kiedy Vincent umrze. Ten krótki, ledwo śmieszny moment waży więcej niż jakakolwiek wielka scena pojednania.

Krytycy przyjęli film ciepło. Recenzent serwisu RogerEbert.com pisał o „trzech najlepszych kreacjach aktorskich od bardzo dawna” i pełnym wdzięku scenariuszu samego Jacobsa, a użytkownicy Rotten Tomatoes streszczają go słowami: znakomicie zagrany i poruszająco napisany. Amerykańska National Board of Review umieściła „Jego trzy córki” wśród dziesięciu najlepszych filmów niezależnych 2024 roku, a na Independent Spirit Awards obsada i Jacobs wspólnie odebrali Nagrodę im. Roberta Altmana.

Mam jedno zastrzeżenie. Wątek zakładów sportowych dodaje Rachel wyrazistości, ale miejscami odciąga uwagę od głównego konfliktu i tempo na chwilę siada. To niewielka wada. Reszta filmu stoi na trzech doskonale zestrojonych rolach i na obserwacji, jak ludzie zachowują się obok umierającego: kłócą się o jabłka, bo o samą śmierć nie umieją.