Nicholas Hoult, aktor, któremu najlepiej wychodzą czarne charaktery

Nicholas Hoult

Photo: Fred Trauerts / CC0, via Wikimedia Commons

Urodzony	7 grudnia 1989 Wokingham, Berkshire, England
Zawód	Aktor
Znany z	Mad Max: Na drodze gniewu, Deadpool 2, X-Men: Przeszłość, która nadejdzie
Nagrody	Critics Choice (wspólna)

Kiedy James Gunn szukał nowego Supermana, Nicholas Hoult przyszedł na casting z nadzieją, że dostanie pelerynę. Wyszedł z niego z inną rolą. Gunn wyjaśnił później, że Anglik nie pasował do swobodnego, otwartego na ludzi Clarka Kenta, którego potrzebował w swoim scenariuszu, za to idealnie nadawał się do zagrania spiętego, kipiącego gniewem geniusza po drugiej stronie konfliktu. To już drugi raz, gdy rola superbohatera w pelerynie przypadła komuś innemu: Matt Reeves wcześniej wybrał Roberta Pattinsona do roli Batmana. Hoult ogolił głowę, wcielił się w Lexa Luthora i zamienił nagrodę pocieszenia w najważniejszą rolę w swojej dotychczasowej karierze.

Ta zamiana dobrze oddaje całą jego karierę. Główne role bohaterów wciąż przypadają komuś innemu, a te dziwniejsze, chłodniejsze i zabawniejsze — jemu. Hoult jest najlepszy, gdy z jego postacią coś jest nie tak: gdy zombie opowiada o swoim zauroczeniu, Chłopiec Wojny pragnie zginąć w chwale, a cesarz myli okrucieństwo z dowcipem. Kiedy dostaje do zagrania przyzwoitego człowieka, ekran zwykle cichnie.

Dorastał w Sindlesham, wiosce pod Wokingham w hrabstwie Berkshire, jako syn nauczycielki gry na pianinie i pilota lotnictwa cywilnego. Był też wnukiem Anny Neagle, gwiazdy brytyjskiego kina międzywojennego. Podążał za starszym rodzeństwem na zajęcia taneczne i castingi, występował w baletowych inscenizacjach Swan Lake i The Nutcracker English National Ballet, a w wieku dwunastu lat zamienił balet na naukę w Sylvia Young Theatre School. Urodził się 7 grudnia 1989 roku, a pierwszą filmową rolę zagrał już jako sześciolatek, w dramacie Intimate Relations.

Przełom nastąpił, gdy miał jedenaście lat. Za rolę Marcusa — dręczonego przez rówieśników, osobliwie opanowanego chłopca, który przygarnia do siebie niezbyt dojrzałego kawalera granego przez Hugh Granta — w filmie Chrisa i Paula Weitzów Był sobie chłopiec (2002) otrzymał nominację do Critics’ Choice Award dla najlepszego młodego aktora. Pięć lat później stacja E4 powierzyła mu rolę Tony’ego Stonema, manipulującego uwodziciela z serialu Kumple. Hoult wątpił, czy potrafi zagrać tak okrutnego chłopaka, ale to właśnie on stał się powodem, dla którego widzowie włączali serial. Po pierwszym sezonie porzucił naukę do egzaminów A-level w Farnborough, otrzymał nominację do BAFTA Rising Star Award, a w filmie Toma Forda Samotny mężczyzna (2009) zagrał Kenny’ego, studenta, który krąży wokół pogrążonego w żałobie profesora granego przez Colina Firtha.

Hollywood otworzyło przed nim drzwi za sprawą filmowej franczyzy. W X-Men: Pierwsza klasa (2011) wcielił się w Hanka McCoya, Bestię — rolę, którą grał, znosząc długie godziny charakteryzacji, aż do Dark Phoenix z 2019 roku. Wiecznie żywy (2013) obsadził go w roli romantycznego amanta, który przypadkiem jest martwy. Potem George Miller powierzył mu rolę Nuxa w Mad Max: Na drodze gniewu (2015): pokrytego białą farbą, śmiertelnie chorego Chłopca Wojny, który przed każdym samobójczym wyczynem krzyczy: „Patrzcie na mnie!”. Hoult zagrał go jak szczeniaka z obsesją na punkcie śmierci, a ta kreacja przetrwała w pamięci dłużej niż większość filmów, w których grał główne role.

W jego filmografii kryje się niewygodna prawda: przez długi czas nie sprawdzał się jako gwiazdor pierwszego planu. Oparty na jego postaci Jack pogromca olbrzymów (2013) poniósł klęskę w kinach. Dark Places, Kill Your Friends i Equals, wszystkie z 2015 roku, należą do najmniej dochodowych filmów w jego karierze, a gdy w 2017 roku klapę poniósł Collide, krytyk „Forbesa” Scott Mendelson napisał, że Houltowi po prostu brakuje siły przyciągania gwiazdy, która zapewniłaby filmowi sukces. W serii poważnych biografii zagrał J. D. Salingera w Rebel in the Rye, Nikolę Teslę w The Current War i J. R. R. Tolkiena w Tolkien, a krytycy wciąż wracali do tego samego zarzutu. Matt Fagerholm z RogerEbert.com napisał, że Hoult nigdy nie był „do końca wiarygodny jako Salinger”. Przez blisko dekadę branża wciąż próbowała obsadzać go w rolach postaci godnych podziwu — a to właśnie w takim wcieleniu jest najmniej interesujący.

Zmiana przyszła w peruce pudrowanej. Jako Robert Harley, szyderczy torysowski intrygant z filmu Yorgosa Lanthimosa Faworyta (2018), krążący wokół królowej Anny granej przez Olivię Colman, Hoult wraz z resztą obsady otrzymał Critics’ Choice Award dla najlepszego zespołu aktorskiego. Serial Hulu Wielka (2020–2023) powierzył mu następnie rolę Piotra III, rosyjskiego cesarza równie kapryśnego, co niebezpiecznego, występującego u boku Katarzyny granej przez Elle Fanning. Hoult sprawił, że jego bohater był jednocześnie śmieszny i przerażający, a za tę rolę otrzymał dwie nominacje do Złotych Globów oraz nominację do Emmy dla najlepszego aktora w serialu komediowym. Potem złoczyńcy zaczęli pojawiać się jeden za drugim: płatny zabójca w Those Who Wish Me Dead (2021), przymilny nudziarz Tyler w Menu (2022) i tytułowa rola w Renfield (2023), gdzie zagrał u boku Nicolasa Cage’a długo cierpiącego sługę Drakuli. W czerwcu tego samego roku Akademia zaprosiła go do swojego oddziału aktorskiego.

W 2024 roku, najbardziej pracowitym w jego karierze, użyczył głosu Jonowi Arbuckle’owi w The Garfield Movie, zagrał skazanego na śmierć męża Thomasa Huttera w Nosferatu Roberta Eggersa, a w filmie Justina Kurzela The Order wcielił się w Roberta Jaya Mathewsa, założyciela rasistowskiego gangu białych suprematystów z lat 80., ściganego przez agenta FBI granego przez Jude’a Lawa. Najdziwniejszy los spotkał Juror #2 Clinta Eastwooda, w którym Hoult dźwiga na barkach cały film jako członek ławy przysięgłych, stopniowo uświadamiający sobie, że być może to on spowodował śmierć będącą przedmiotem procesu. To prawdopodobnie najlepsza główna rola w jego dorobku, a Warner Bros. wprowadziło film do zaledwie około 30 amerykańskich kin, zanim udostępniło go w streamingu.

Potem przyszedł Superman (2025) i Luthor, którego Gunn stworzył z myślą o Houltcie: obsesyjny, próżny człowiek przekonany, że przybysz z innej planety obraża ludzką pracę i wysiłek.

Przed nim intensywny okres. 13 listopada 2026 roku Amazon MGM wprowadzi do kin How to Rob a Bank Davida Leitcha, w którym Hoult gra przywódcę grupy rabusiów filmujących własne napady na potrzeby mediów społecznościowych. Wystąpią z nim Zoë Kravitz, Pete Davidson i John C. Reilly. W sierpniu HBO ogłosiło, że Hoult zagra Gilderoya Lockharta w drugim sezonie serialu Harry Potter, jednak już po kilku tygodniach z powodu konfliktu terminów wycofał się z projektu, a rolę przejął Kit Harington. Tom Ford, który obsadził go w Samotnym mężczyźnie, powierzył mu również rolę Tonio Treschiego, weneckiego arystokraty zmuszonego do życia jako śpiewak-kastrat, w Cry to Heaven — adaptacji powieści Anne Rice. Zdjęcia do filmu, w którym Adele zadebiutuje jako aktorka, nakręcono w Rzymie na początku 2026 roku. W 2027 roku Hoult użyczy głosu Bobie w CoComelon: The Movie.

Poza planem filmowym dzieli życie między Londyn i Huntington Beach w Kalifornii. Ma dwoje dzieci z amerykańską modelką Bryaną Holly, swoją partnerką od 2016 roku, o której pod koniec 2024 roku zaczął publicznie mówić „moja żona”. Jest kierowcą wyścigowym z licencją i startował w serii Ferrari Challenge, a w 2025 roku został ambasadorem organizacji Save the Children.

9 lipca 2027 roku powróci jako Luthor w filmie Gunna Man of Tomorrow, w którym Superman i jego arcywróg będą musieli zawrzeć sojusz przeciwko Brainiacowi. Gunn określił go jako „w równym stopniu film o Lexie, co o Supermanie”. Aktor, który nie dostał peleryny, już wkrótce pojawi się na plakacie obok niego.