Filmowcy

Ryan Murphy, showrunner, który stworzył formaty kopiowane przez całą branżę telewizyjną

Od Bez skazy do Potwory: Historia Lyle’a i Erika Menendezów – producent prowadzi równolegle marki w ABC, FX i na Netfliksie, łącząc utrzymanie franczyz z premierami nowych tytułów
Penelope H. Fritz
Ryan Murphy
Ryan Murphy
Photo via The Movie Database (TMDB)
Urodzony9 listopada 1965
Indianapolis, Indiana, USA
ZawódProducent telewizyjny, reżyser, scenarzysta
Znany zGlee: Koncertowy film
NagrodyEmmy · Tony Award · Golden Globe

Seriale, które ustanawiają nowy format, rzadko należą do tego, kto je wymyślił. Ryan Murphy wymyślił trzy. Antologia z resetem obsady — czyszczenie aktorów i fabuły z każdym sezonem przy zachowaniu marki — przecina teraz połowę kalendarza deweloperskiego prestiżowej telewizji, a większość tych, którzy jej używają, nie była na FX w 2011 roku, gdy American Horror Story wprowadziła ją jako realną strukturę. Prestiżowa miniséria kryminalna konkurująca z dramatem fikcyjnym o uwagę w sezonie nagród: Murphy zbudował ją z The People v. O. J. Simpson i obserwował, jak rozprzestrzenia się w katalogach wszystkich platform. Proceduralny serial wysokiego konceptu zaprojektowany do programowania tentpole: 9-1-1 wchodzi w dziesiąty sezon na ABC. Murphy nie robił tylko seriali. Wyrabiał formy.

Do telewizji trafił nie przez standardową praktykę w writers’ roomach, lecz z redakcji prasowych. Urodzony w Indianapolis w stanie Indiana w 1965 roku, Murphy studiował dziennikarstwo na Uniwersytecie Indiana w Bloomington — gdzie śpiewał w zespole wokalnym Singing Hoosiers — i odbył staż w Washington Post, zanim zaczął pisać dla Miami Herald, Los Angeles Times, New York Daily News i Entertainment Weekly. Ta formacja w obserwacji i kalibracji widoczna jest w tym, co buduje: jego seriale mają tendencję do identyfikowania potrzeb publiczności, zanim sama publiczność jest w stanie je wyartykułować.

Jego pierwszy wyprodukowany projekt, Popular (WB, 1999–2001), był komedio-dramatem szkolnym balansującym satyrę z szczerością w sposób, z którym stacja nie bardzo wiedziała, jak sobie poradzić. Nip/Tuck (FX, 2003–2010) był argumentem, który udowodnił jego instynkt. Błyszczący dramat medyczny o dwóch chirurgach plastycznych z Los Angeles pozbawionych moralnego kompasu, trwał siedem sezonów i ustanowił FX jako stację gotową podejmować ryzyko, którego telewizja ogólnodostępna odmawiała.

Prawdziwe wejście w masową popularność kulturową przyniosło Glee, współtworzone z Bradem Falchukiem i Ianem Brennanem. Komedia muzyczna zbudowana wokół szkolnego chóru, która stała się fenomenem wieloplatformowym — trasy koncertowe w arenach, platynowe albumy obsady, globalna baza fanów, której żaden budżet marketingowy nie wyprodukuje — przyniosła Murphy’emu jego pierwszego Emmy za reżyserię pilota.

YouTube video

Trwalszą wynalazczość strukturalną przyniosło American Horror Story, uruchomione z Falchukiem w 2011 roku. Zaprojektowane od pierwszego sezonu jako antologia — reset obsady co roku, nowy scenariusz, ta sama marka — rozwiązało problem utrzymania gwiazd bez wieloletnich kontraktów, umożliwiając jednocześnie eksperymenty z podgatunkami horroru. Ta architektura stała się standardowym modelem.

Tę samą logikę zastosował do non-fiction w American Crime Story (FX, 2016–2021). The People v. O. J. Simpson opowiadał historię, którą większość widzów już znała, i mimo to zdominował sezon nagród. The Assassination of Gianni Versace potwierdziło, że franczyza może utrzymać się na różnych sprawach. Prestiżowa miniséria kryminalna stała się filarem streamingu w ciągu kilku lat.

Krytyczna warstwa kariery Murphy’ego leży w dystansie między tymi strukturalnymi osiągnięciami a autentyczną niespójnością, która je czasami towarzyszy. Glee poknęło się poważnie po pierwszych dwóch sezonach. Hollywood (2020) był szeroko odbierany jako rewizjonistyczne życzeniowe myślenie. Ratched (2020) przyciągnął niemal powszechną krytykę za styl kosztem wszystkiego innego. Jego seria Hulu All’s Fair (2025) uzyskała zero procent u krytyków i jednocześnie zadebiutowała na pierwszym miejscu w Hulu z 3,2 miliona wyświetleń w tygodniu otwarcia. Dystans między tym, co piszą krytycy, a tym, co ogląda publiczność jest w przypadku Murphy’ego cechą strukturalną jego twórczości.

Murphy trafił do Netflixa w 2018 roku dzięki pięcioletniemu kontraktowi szacowanemu na do 300 milionów dolarów. Platforma wyprodukowała Dahmer — Monster: The Jeffrey Dahmer Story (2022), która według Netflixa przekroczyła miliard godzin oglądania w ciągu pierwszych sześćdziesięciu dni. Franczyza Monster rozszerzyła się na braci Menendez w 2024 roku. Jego praca reprezentacyjna LGBTQ+ miała realny ciężar redakcyjny: Pose (FX, 2018–2021) zebrał największą obsadę transgendrowych aktorów w historii amerykańskiej telewizji.

W 2023 roku Murphy wrócił do swojego długoletniego domu studyjnego, 20th Television, zachowując relację z Netflixem. Programuje jednocześnie na ABC, FX, Hulu i Netflix. 9-1-1 przeniosło się z Fox do ABC w 2024 roku i zostało odnowione na dziesiąty sezon w marcu 2026; jego spin-off Nashville, najwyżej oceniany nowy dramat w grupie 18–49, również został odnowiony. The Beauty (FX/Hulu, styczeń 2026) rozszerzyło jego rejestr eksperymentalny. American Love Story (FX, luty 2026) zakończyło się 26 marca.

Murphy ożenił się z partnerem Davidem Millerem w 2012 roku; mają trzech synów. W styczniu 2023 roku Złote Globy przyznały mu nagrodę Carol Burnett Award za całokształt kariery telewizyjnej.

The Shards, adaptacja autoficyjnego thrillera Breta Eastona Ellisa osadzonego w Los Angeles lat 80. — z Kaią Gerber i Igbym Rigney — ma premierę na FX 5 sierpnia 2026 roku. Trzynasty sezon American Horror Story oczekiwany jest na Halloween 2026. Maszyna, co charakterystyczne, jest już w następnym cyklu, zanim ktokolwiek skończył decydować, co myśleć o obecnym.

Tagi: , , , , ,

Dyskusja

Jest 0 komentarzy.